モーリス・デュフレーヌ(1876年 - 1955年)は、フランスの装飾芸術家で、 ギャラリー・ラファイエット百貨店のメトリズ工房の責任者を務めた。
モーリス・デュフレーヌは1876年にパリで生まれた。彼の父親は卸売業を営んでいた。デュフレーヌは父親の職場から木片、段ボール、布の端材を集め、それらを装飾的な芸術作品に変えていた。彼は装飾美術学校で学んだ。[ 1 ] 当初は画家になることを志していた。[ 2 ]
デュフレーヌは、アールヌーボー様式で装飾された部屋を展示するショールームを構えるジュリアス・マイヤー=グラーフェのラ・メゾン・モデルヌでマネージャー兼家具デザイナーの職を得た。 [ 2 ]そこで彼は、アンリ・ヴァン・デ・ヴェルデ、ヴィクトル・オルタ、シャルル・プリュメ、アンソニー・セルマーシャイム などのデザイナーと仕事をした。[ 1 ] 1903年からデュフレーヌはサロン・ドートンヌと国立美術協会のサロンに定期的に出品した。[ 3 ] 1904年には装飾芸術家協会 の創設メンバーの一人となり、30年間そのサロンに出品した。[ 1 ] 彼は金属工芸、陶磁器、ガラス、布地など、さまざまな種類の装飾美術をデザインした。[ 4 ] また、インテリア全体をデザインしたが、家具で最もよく知られている。[ 5 ]
デュフレーヌは1912年から1923年までパリのエコール・ブールで教鞭を執った。[ 5 ] また、応用美術学校でも教鞭を執った。彼は1919年の映画『真実の謝肉祭』の近代的なセットの主要デザイナーの一人だった。[ 3 ] 1921年、ギャラリー・ラファイエットはデュフレーヌの指導の下、メトリズ工房を開設した。 [ 6 ] この工房は、 1912年にルネ・ギレレによって設立されたプランタン百貨店のプリマヴェーラに続くもので、ポール・フォロのル・ボン・マルシェのポモーヌやルーヴル大百貨店のストゥディウムとも競合した。[ 4 ]
デュフレーヌは、1925年にパリで開催された国際近代産業装飾芸術博覧会のメトリズ展示を設計しました。 [ 5 ] パビリオン自体は、建築家のJ. エナール、G. トリブー、G. ボーによって設計されました。デュフレーヌは、壁や天井の絵画、吊り下げ照明、細い金属製の手すり、装飾品で内部を装飾しました。すべての要素が、新しいスタイルを開発するというアール デコの目的を示していました。[ 7 ]彼は、1920年代と1930年代に高品質のアール デコ金属製品を製造していた大手企業クリストフル のためにデザインを制作しました。 [ 8 ] 彼は1930年代を通して多忙でした。[ 1 ]
1941年、第二次世界大戦中、デュフレーヌはルイージ・コルベッリーニ、ピエール・ガンドン、ジェラール・コシェらとともに、パリ市から芸術家や知識人の収入損失を補償するための高額な1万フランを受け取った画家や彫刻家の一人だった。 [ 9 ]
デュフレーヌは1955年にノジャン・シュル・マルヌで亡くなった[ 1 ]

デュフレーヌはアール・ヌーヴォー全盛期に仕事を始めたが、すぐにこのスタイルから離れた。[ 4 ] 1920年代にはアール・デコ運動にすぐに適応した。[ 1 ] 彼は1930年代に普及した均一な鋼管製の椅子を嫌い、「オーストリア、アメリカ、ドイツ、スウェーデン、フランスなど、ほとんどすべての国で見られる、機械的で鋼管製の同じ椅子。匿名で中立的な普遍的な椅子…それが大きな退屈の根本原因だ」と書いた。対照的に、ラ・メトリーズは家具が個性的であることを強調し、「ラ・メトリーズの作品は登録され、ラ・メトリーズの作品は署名されている」と述べた。[ 10 ]
デュフレーヌの家具デザインは、彼が職人技と工房での製作を高く評価していたことを示している。1910年以降の彼のデザインは、構造と装飾が調和のとれたバランスで組み合わされている。[ 2 ] それらは簡素で新古典主義的で、ルイ16世様式を彷彿とさせる。彼の家具は通常、濃いマホガニーで作られ、場合によっては黒檀の装飾が施されているが、通常は彫刻装飾は施されていない。彼のスタイルは1930年代にはよりシンプルで角張ったものになった。[ 5 ]
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