西ベンガルの仮面

西ベンガルの仮面またはムコシュは、その名で知られ、神秘的な歴史を持っています。主に西ベンガルの民族舞踊である仮面舞踏会で使用されます。これらの仮面の着用は、初期の民間伝承や宗教と結びついています。粘土、木、スポンジ材またはショラ、髄、紙、金属などで作られた様々なタイプの仮面があります。通常、これらの仮面の半分は粘土、髄、紙で作られており、木製の仮面は非常にまれです。これらの仮面のいくつかは、西ベンガルの部族から来ています。地理的に、西ベンガルは仮面使用文化圏に十分含まれます。西ベンガルの仮面は、主に民族舞踊で使用されます。^{[1] [2]} ユネスコは、 2015年にパリで彼らの芸術作品を展示するためにベンガルの農村工芸の中心地を選択しました。^[3]

仮面職人は、竹、木、スポンジ材、粘土、紙、髄などの材料から型を作ります。仮面の形ができたら、さまざまな色で塗装します。

ベンガルの仮面は、その職人技で高く評価されています。多くの仮面は木で作られています。ベンガルの仮面のうち、ゴメラの仮面、シクニダルの仮面、ガンビラのダンスの仮面、クシュムンディの金箔の仮面、バグパのダンスの仮面は木で作られています。

スポンジ製の木製の仮面は、北ディナジプールの古代ゴメラ舞踊で使用されます。ムルシダバードのショラ仮面も人気があります。

グルニの粘土仮面は、長い間粘土芸術の注目すべき中心地でした。西ベンガルの最も人気のある民族舞踊はチャウダンスで、仮面は切っても切れない部分です。仮面の製作にはさまざまな段階があります。顔の特徴は粘土で作られています。 コルカタのクモルトゥリは彫像で有名で、その仮面は非常に人気があります。ナバドウィプのシベル・ムコシュは人気の粘土仮面です。

竹マスクは、西ベンガルのディナジプール地区で生まれた人気の民族マスクです。一本の竹の棒で作られています。このマスクは部族のマスクのようなものです。

人気のある金属製の仮面はドクラ仮面です。これは西ベンガルの独特の民芸品です。

最も興味深い事実は、プルリア・チャウ・ダンスがユネスコの世界遺産のダンスのリストに登録されていることです。 ^[4]プルリア・チャウとオリシャ・チャウの主な違いは、仮面の使用にあります。プルリア・チャウはダンスで仮面を使用しますが、オリシャは仮面を持たず、体の動きやジェスチャーで表情を加えます。^[5]伝統的に、チャウダンスは3月中旬、1つの農業サイクルが終了し、新しいサイクルが始まる時期に開催されます。^[6]プルリア・チャウのダンサーは、神話の登場人物を表す素朴で演劇的な仮面を使用しました。粘土で仮面の形を作った後、色を塗ってショラなどで装飾します。

これらのチャウマスクは、ストラダールコミュニティのアーティストによって作られています。マスクの作成にはさまざまな段階があります。希釈した接着剤に浸した柔らかい紙を8〜10層に重ね、型に次々に貼り付けてから、泥型に細かい灰の粉をまぶします。顔の特徴は粘土で作られています。泥と布の特別な層を塗布し、マスクを天日干しします。その後、型を磨き、2回目の天日干しを行ってから、布と紙の層を型から取り外します。仕上げと鼻と目の穴のドリル加工が終わったら、マスクに色を付けて装飾します。^{[7] [8]}

ゴメラの仮面は、西ベンガルの南北ディナジプール地方に起源を持つゴメラ舞踊の一部です。ゴメラという言葉は、女性神であるグラム・チャンディの口語です。この工芸品の起源は間違いなく非常に古く、職人の中には、少なくともカリユガの始まりと同じくらい古いと主張する人もいます。ゴメラ舞踊は、善の力を呼び込み、悪の力を追い払うために神をなだめるために企画されています。仮面舞踊は4月中旬から7月中旬の間に企画されます。木で作られたゴメラの仮面は、2つの異なる形を表しています。2つの異なる舞踊形態の登場人物は、ゴメラとラム・ヴァンワスです。ゴメラの恐ろしい仮面は、ガマールの木で作られています。仮面の目の下には、着用者が見えるように穴が開けられています。

ゴメラ島の仮面舞踊におけるマヒラバンは、叙事詩ラーマーヤナに登場する神話上の人物です。マヒラバンはランカ王ラバンの兄弟と言われています。3つの頭を持つ木製の仮面は、マヒラバンを表すために作られています。この仮面は南ディナジプールで人気があります。

北ディナジプールの古代ゴメラ舞踊では、スポンジウッドの仮面が使われました。まず、アーティストは泥水に浸した布の上に、つぶした紙を重ねて型を作ります。布を乾燥させた後、スポンジウッドを上に乗せて色付けします。輝きを出すために、仮面にはニスを塗り、シークエンス、ホイル、色紙で装飾します。

シクニダルマスクは、南ディナジプールのゴミラダンスで使用されるもう一つの巨大な木製のマスクです。^[9]このマスクは戦いの踊りで使用されます。マスクゲームを意味する ムカケルとも呼ばれます。

2013年に西ベンガル州政府とユネスコの間で文化に基づいた生活を促進するための覚書が締結されてから、これらの仮面職人にとって状況は良い方向に変わり始めました。^[10]

クリシュナナガルのグルニ地域は、長い間粘土芸術の著名な中心地でした。彼らの粘土製のドゥルガーなどの仮面は、その美しさでよく知られており、その仮面は現代的なスタイルに従っています。コルカタのクマートゥリは粘土製の仮面で有名です。仮面は粘土で作られ、その後天日干しされ、最後に着色され、スポンジウッドまたはホイルで装飾されます。陶工はベンガルの神々の彫刻で多くの注目を集めてきました。^[8]

ガンビラ舞踊は、チャイトラ・サンクランティの祭りの期間中、北ベンガルのマルダ地区全域で上演される。仮面は地元のストラダール族によってニームとイチジクの木で作られる。時には粘土で作られることもある。^{[7] [11]}立体的な冠がこれらの仮面の特徴である。まず、木片から顔の特徴を彫り出し、次に登場人物に合わせて色を付ける。この仮面舞踊はゴンビラ歌に合わせて上演される。ガンビラの歌は、そのテーマ構成が完全に西ベンガルのマルダのヒンズー教徒コミュニティで生まれたものである。^[12]

ラバンカタ仮面舞踊は、バンクラ県ビシュヌプルでドゥルガー・プージャの際に行われる。テーマは善が悪に勝利することであり、女神ドゥルガーは悪のラバンを滅ぼす善の象徴である。これは1626年から1656年の間に始まった古い仮面舞踊である。この舞踊では6つの仮面が使用され、最初の4つは舞踊で直接使用され、他の2つは完全に儀式的なものである。^{[13] [8] [2]}

ドクラは西ベンガルのユニークな民芸品です。この芸術形態で、金属鋳造のドクラマスクから様々な現代彫刻が作られています。バンクラの女性芸術家、ギータ・カルマカールは大統領賞を受賞しました。彼女のドクラ芸術作品は他の国でも同様に人気があります。^[7]

金箔マスクは、西ベンガル州ダクシン・ディナジプール県クシュムンディの恍惚とした木製のマスクです。伝統的なガミラダンサーの衣装の一部です。マスクのテーマは一般的に歴史的で宗教的です。マスクは竹と木で作られています。マスクの重さは約2.5～3kgです。マスクの製作に使用される柔らかい木はガマリと呼ばれ、複雑なデザインを簡単に彫ることができます。その後、マスクは薄いシート状に打ち込まれた絶妙なイタリアの金箔で覆われます。^{[7] [11]}

ドゥルガーの顔は、ムルシダバードの有名なショラマスクです。主に装飾用に使用されます。このマスクを作るには、ショラを水から引き上げて乾燥させます。次に、デザインに従ってナイフで切り取ります。最も魅力的な事実は、ムルシダバードがショラの作品で知られていることです。^[7]

バグパダンスは、タントラ仏教の一部である仮面舞踏です。グル・パドマシャンバヴァによって概念化されました。バグパは、タマンの仏教のグル・ラマによってバグチャムと呼ばれています。このダンスは、ベンガルのヒマラヤ地域ではラマダンスとしても知られています。^[13] これは、悪による破壊と人類の幸福をテーマにした戦いのダンスです。主に赤、青、白で着色されたカラフルな木製の仮面です。他の色は、仮面の細部に使用されます。^[11]

• チャウダンス
• チャウマスク
• グルニ
• クモルトゥリ
• ゴンビラ