マーサ・ディックス

マーサ・ディックス（旧姓リンドナー 、結婚後の姓はコッホ、1895年7月19日 - 1985年3月6日）は、ドイツの金細工師兼銀細工師で、画家オットー・ディックスの妻であった。彼女は1921年から1933年にかけて夫によって何度も肖像画を描かれた。^{[ 1 ] [ 2 ]}写真家アウグスト・ザンダーの作品集『20世紀の人々 』（1925年）には、この夫婦の有名な二重肖像画が掲載されている。

マルタ・リンドナーは1895年にケルンで裕福な中流家庭の4人兄弟の末っ子として生まれた。母親はマリア・ユリアーネ・リンドナー（旧姓ロットルーガー）、父親は保険会社の取締役ベルンハルト・リンドナーだった。母語の他に、フランス語、イタリア語、英語、ロシア語など数カ国語とピアノを習得した。音楽以外にも、幼い頃から美術やデザインに興味を持ち、17歳の時にはケルン特別展に出席した。彼女は「自信家で、自己主張が強く、要求が厳しい」「教養のある」人物と評されている。^{[ 3 ]}

1914年、彼女は泌尿器科医のハンス・コッホと婚約したが、コッホは彼女より5歳年上の姉との関係を望んでいた。二人は1915年に結婚したが、当時コッホはまだ戦争中だった。彼は負傷のためデュッセルドルフに戻り、戦後、自身の画廊「グラフィネット」を開設した。

コッホとの結婚生活の間、マルタは2人の子供を産んだ。息子マルティン（愛称「ムッゲリ」、1917年生まれ）と娘ハン（愛称「ハナリ」、1920年生まれ）である。マリア、マルタ、ハンス・コッホの3人による三角関係があったと推測される。マリアに恋心を抱いていたケルンの画廊オーナー、カール・ニーレンドルフがメモに記している通りである。^{[ 4 ]}

1921年10月、オットー・ディックスはヨハンナ・アイとハンス・コッホの招待でデュッセルドルフを訪れ、そこで後者の2作品を売り、コッホから初の肖像画の依頼を受けた。彼はコッホ邸で制作し、その結果、ハンス・コッホ博士のあまり好意的ではない肖像画が生まれた。^{[ 5 ]}マルタ・コッホとオットー・ディックスの間にはすぐに恋愛関係が芽生え、マルタはデュッセルドルフに戻る前に数ヶ月間彼とドレスデンへ行った。ドレスデンでのディックスの友人たちを撮影したフーゴ・エアフルトの写真は、この初期の時期に撮影されたものである。

マーサ・ディックスは、上流階級の出身であるにもかかわらず、実用的で順応性があることを証明した。例えば、彼女は共同生活を送るアパートを改装し、日々の生活の雑事をこなした。二人は1920年代の都会生活も楽しんだ。

オットーとマルタ・ディックス（「ジムとムッツリ」）は当初デュッセルドルフに滞在していた。1925年の秋、一家は2歳半の娘ネリーを連れてベルリンのカイザーダムのアパートに引っ越した。マルタ・ディックスの父親は7年分の家賃を前払いしていた。1927年に息子ウルズスが生まれ、1928年には末っ子のヤンが生まれた。1927年からオットー・ディックスはドレスデン美術アカデミーの教授を務めていたが、1933年に国家社会主義者によって解雇された。^{[ 6 ] [ 7 ]}

ディックス一家はまずハンス・コッホ所有のランデッグ城に移り住み、当初はディックス自身も作品の展示を禁じられていたため、不安定な生活を送っていた。1935年から1936年にかけて、父親の死後、マーサ・ディックスは相続財産を使ってボーデン湖畔のヘメンホーフェンに自身の家とアトリエを建てた。彼女自身が依頼主として登録されている。この家は何十年にもわたりディックス一家の生活の中心であり続け、3人の子供たちはここで育った。オットー・ディックスは1943年までドレスデンに通い、1947年以降は毎年通った。ドレスデンには長年の恋人ケーテ・ケーニヒがおり、1939年に娘が生まれた。終戦後、オットー・ディックスは再び派遣され、1946年2月までフランス軍の捕虜となった。フランス占領軍の兵士たちはヘメンホーフェンの家に宿営していたが、マーサ・ディックスは、フランス語が話せたこともあり、その状況に順応できたと語っている。^{[ 8 ] [ 9 ]}

娘のネリーは1953年に亡くなり、マーサとオットー・ディックスは孫娘のベッティーナを引き取って一緒に暮らすようになった。1969年にオットー・ディックスが亡くなった後、マーサは1972年にベッティーナを養子にし、彼女と一緒にタイ、モロッコ、フランスを旅した。1979年に最初の心臓発作を起こした後、マーサ・ディックスはフランスのプロヴァンス地方のサリアンに移り住み、孫娘のベッティーナと暮らし、そこからさらにギリシャやトルコへ旅行した。^{[ 10 ]}

彼女はヘメンホーフェンの邸宅と夫の遺産に対する権利を、自身が1983年に設立したオットー・ディックス財団に譲渡した。同財団の株主は彼女の2人の息子と孫娘のベッティーナ・ディックス＝プフェッファーコルンであった。

ディックスは1985年3月6日、フランスのサリアンで死去した。

1921年から1933年にかけて、オットー・ディックスは自身と同じくらい頻繁にマーサを描き、合計で70点以上の絵画、水彩画、素描のモチーフとなっている。マーサほどこの画家の作品の中で多様な役割を担っている人物は他にいない。作品のほとんどはデュッセルドルフ、ドレスデン、ベルリンで制作され、1921年10月にコッホ邸で二人が知り合い始めた頃の肖像画スケッチから始まり、黒い毛皮に赤い帽子をかぶった複雑な人物として描かれた最初の代表的な油絵まで多岐にわたる。^{[ 11 ]}

ディックスの肖像画には、妻が実に多様な役割で描かれている。「時にはミューズであり、機知に富んだ話し相手として、時には洗練された女性として、時には母親であり、家族の中心として」。しかし、娼婦とその周囲を描いた他の作品とは異なり、彼は妻を性的に、あるいはエロティックな方法で描くことは決してなかった。1923年に描かれた「ムツリ」が朝目覚める様子を描いた2枚の素描は、マーサを描いた作品の中で見られる究極のエロティシズムと言えるだろう。

ディックスは当時としては珍しく、子供たちの誕生にも立ち会った。彼は絵を描いていた。これらの経験から、未完成の絵画『誕生と手に抱かれた新生児（ウルスス）』が生まれた。その後、母性、子供、家族をテーマにした一連の作品が続き、その中には、皮肉を込めてではあるが、聖家族の伝統的な描写を明らかに彷彿とさせる絵画『画家の家族』も含まれる。マーサ・ディックスをモチーフにした最後の絵画は1928年に制作された（『マーサ・ディックス夫人 I』と『II』）。1927年、オットー・ディックスはケーテ・ケーニヒとの長期にわたる並行関係を始めた。それまでの挿絵とは大きく異なる、最後から2番目の素描である『座るムッツ』は1933年に「遠く離れていて幻想がない」状態で制作された。マーサ・ディックスがモチーフとして再び登場するのは、後に孫娘のベッティーナのために制作された1955年の絵本のみである。^{[ 12 ]}