マーク・ヴォリス

マーク・ヴォリス（1907年 - 1974年）はアメリカ生まれの芸術家、陶芸家であり、労働促進局（WPA）での指導力とアリゾナ大学教授としての在職期間を通じて、ツーソンとアリゾナの芸術的発展に大きな影響を与えました。

1907 年 9 月 10 日にインディアナ州フランクリンで生まれたヴォリスは、学位取得前に美術の勉強をかなり受けました。1924 年から 1925 年にかけてフランクリン カレッジに通いました。

ヴォリスは 1923 年にツーソンに移り、商業画家として働き、油絵、水彩画、陶芸の作品で多くの賞を受賞しました。1926 年から 1929 年にかけてアリゾナ大学に在籍し、最終的に 1956 年にアリゾナ大学で美術学士号を取得しました。ヴォリスは 4 年間の冬をポール・ドハティのもとで学びました。

ヴォリスの初期の絵画は、ヨーロッパの芸術家の影響が西部の開放感と組み合わさって視覚的な壮大さに溶け込んでいる様子を示す、輝きと流れのあるアリゾナの風景です。1938 年の油絵「チョーラ」は、ほとんどセザンヌのような形で、木々が独自の空間構造を作り出しています。

彼はツーソン美術協会の会長として活動し、ツーソン・フェスティバル協会とパレット・アンド・ブラッシュ・クラブの創設者でもありました。

画家として、ヴォリスは全国的に認められました。彼の主な展覧会は、ニューヨークのホイットニー美術館、ニューヨークのロックフェラーセンター、サンフランシスコのデヤング美術館、ニューヨーク近代美術館、デンバー美術館などです。インディアナポリスのリーバー美術館、ラグナビーチ、アリゾナ大学、コチース大学でも個展が開催されました。

1934年にWPAの仕事に従事していたツーソンの芸術家は、ステラ・ロカ、ルーシー・ドレイク・マーロウ、ルイーズ・ノートン、ヴォリスであった。1934年にヴォリスは「ザ・ブルック」と題された大きな油絵の風景画やツーソンの風景を描いた多数の水彩画など、いくつかの連邦作品を完成させた。ヴォリスは1936年から第二次世界大戦まで、労働促進局の一部門である連邦芸術プロジェクトの州ディレクターを務めた。^[1]

1946年から、ヴォリスはアリゾナ大学で教鞭をとり、1962年から1963年までアリゾナ大学美術学部の学部長代理を務めた。ヴォリスが美術学部からの引退を発表したとき、世間は悲嘆に暮れた。ツーソン・デイリー・シチズンは次のように書いている。「マーク・ヴォリスについてありのままの事実を述べたいのではなく、むしろ彼の引退が美術学部にもたらす大きな損失を述べたい。事実だけを述べることで、彼の才能、誠実さ、上品さ、エネルギーを補うことができるだろうか。」^[2]

レズ・L・ハース、ロバート・クイン、ゴードン・ヘック、アンドリュー・ブッハウザーなど、彼の教え子たちが書いた追悼決議文には、次のように書かれている。「芸術家としても教師としても、マーク・ヴォリスの最大の才能はデザインにあった。彼は素早い描画をし、力強く優雅に絵を描き、陶芸をした。しかし、彼の作品をとても魅力的にしたのは、そのデザイン、必然的な正しさの感覚だった。彼は、古典的な手法の抑制された完璧さと、日本の職人の微妙な確実性を組み合わせた。彼の正確な目は、形、色、装飾に等しく向けられ、それらを完全に自然な調和でまとめ上げ、いかなる変更も考えられないほどだった。彼の絵は、挑発的で特徴的な方法で、力強さと優雅さを兼ね備えていた。彼の芸術は非常に個人的で、コミュニケーションに富んでいた。」^[3]

ヴォリスは、両目の視力が低下した 1964 年に絵画から陶芸へと転向しました。陶芸作品は、南西部の形態と色調を反映する、エレガントなミッドセンチュリーのスタジオ作品です。

ヴォリスは1974年8月8日に66歳で亡くなりましたが、その生涯を通じて何百人もの学生の人生に影響を与えました^[4]。1982年、アリゾナ大学ジョセフ・グロス・ギャラリーは、ヴォリスの40年間の作品を振り返る回顧展を開催しました。