マーク・ティッチナー(1973年生まれ)はイギリスのアーティストで、2006年にターナー賞にノミネートされた。[ 1 ]彼はロンドン在住で、ロンドンを拠点に活動している。言葉と言語の探求に焦点を当て、近年はイギリス国内外の公共空間を舞台とした作品を数多く制作している。これらの公共作品は、多くの場合、長期にわたるグループ活動から生まれている。
ティッチナーはルートンで生まれ、隣接するダンスタブルで育った。 1995年にロンドンのセントラル・セント・マーチンズ美術大学を卒業した。
2006年、ティッチナーはブリストルのアーノルフィニでの個展でターナー賞にノミネートされた。その個展では彫刻インスタレーション「行動を変える方法(世界の小さな支配者たちが現れる)」を展示した。[ 1 ]テート・ギャラリーは彼の作品を次のように評した。
...ハイブリッドなインスタレーションは、彼の信仰体系の探求をさらに深めた。ライトボックスや並外れた手彫りの装置など、幅広いメディアを駆使して制作された彼の作品は、ヘビーメタルの歌詞から哲学まで、膨大な数の参照を織り交ぜ続けている。[ 1 ]
2007年、彼は第52回ヴェネツィア・ビエンナーレに参加し、ウクライナ館で「内海についての詩」を展示した。 2008年初頭には、ゲーツヘッドのBALTICで個展「Run, Black River, Run」を開催した。 [ 2 ]彼の著書「WHY AND WHY NOT」は2004年にBookworksから出版された。[ 3 ]
2003年、彼はテート・ブリテンのアート・ナウ・シリーズの一環として個展「怒れ、だが呼吸を止めるな」[ 4 ]を開催した。[ 5 ]
2011年、彼はウォルソールのニュー・アート・ギャラリーで個展「Be True to Your Oblivion」を開催した。この展覧会は、バーミンガムとブラック・カントリーをヘヴィメタルの本拠地として確立するための大規模な文化プロジェクトであるCapsuleのHome of Metalプロジェクトの一部であった。彼は2012年9月から10月までオンタリオ美術館のアーティスト・イン・レジデンスを務めた。 [ 6 ]彼は定期的に公共の場で作品を制作しており(例:2016年のブラックプール、2017年のマンチェスター、2019年のロンドンのロイヤル・ベスレム病院、2020年のコルチェスター)、そこで彼の作品は幅広い観客の注目を集めている。[ 7 ]
彼の作品は、アーツ・カウンシル、ブリティッシュ・カウンシル、サウス・ロンドン・ギャラリー[ 8 ]、英国政府美術コレクション[ 9 ]、テート・ギャラリー[ 10 ]の常設コレクションに収蔵されている。
