マーク・スティーブン・グリーンフィールド(1951年、カリフォルニア州ロサンゼルス生まれ)[1]は、アフリカ系アメリカ人のビジュアルアーティストです。[2]
幼少期と教育
軍人の息子であるマーク・スティーブン・グリーンフィールドは、幼少期をドイツと台湾で過ごした。一人っ子だったグリーンフィールドは、一人でいることの難しさについて、「多様性に関しては、私はそうでした」と述べている。[3]海外でグリーンフィールドは独自性を育み、1960年に10歳でロサンゼルスに戻ったとき、それが「逆境に直面する強さに変わった」と後に述べている。
ロサンゼルスのアフリカ系アメリカ人文化への再統合は、多くの理由から困難を極めた。グリーンフィールドは海外にいた間、人種差別による個人的な屈辱を免れていた。公民権闘争の真っ只中に帰国したグリーンフィールドは、アフリカ系アメリカ人の若者が直面している経験を新たに知ることになった。また、この時期には、このアーティストの両親が離婚し、父親はフロリダに引っ越し、母親は1人で2人を養わなければならないという困難に直面していた。[3]
グリーンフィールドは子供の頃、ゴールデン ステート ミューチュアル生命保険会社が後援するオーティス アート インスティテュートの美術プログラムに参加し、チャールズ ホワイトとジョン リドルに師事しました。高校時代、グリーンフィールドは芸術に才能と興味を示していました。しかし、ロサンゼルス南部で成人を迎えた 10 代の頃、この芸術家はしばしばトラブルに巻き込まれました。グリーンフィールドが命を救ってくれたと信じているお気に入りの教師は、「そんなに長生きすれば、かなり良い芸術家になれるよ」と言ったことがあります。[3]
グリーンフィールドの母親は彼が18歳の時にニューヨークに移住したため、グリーンフィールドは選択肢は3つしかなかったと述べている。ベトナム、大学、祖母と暮らすこと。グリーンフィールドが「不当」と表現する戦争に反対する強い政治的意見をすでに持っていたため、ベトナムはすぐに除外された。インタビューで、グリーンフィールドは「祖母と暮らすのはベトナムに行くのと同じくらいひどいことだった」と述べているため、大学が彼のデフォルトの選択だった。[3]学生ローンに大きく依存しながら、彼は1973年にカリフォルニア州立大学ロングビーチ校で美術教育の学士号を取得した。 1987年にはカリフォルニア州立大学ロサンゼルス校で美術の修士号を取得した。[4]大学在学中、グリーンフィールドはアフリカ系アメリカ人研究にエネルギーと焦点を向け、キャンパスライフと活動に没頭した。
芸術と創作活動
1969年、芸術家としてのキャリアの比較的初期には、グリーンフィールドは芸術を自己表現の手段として受け入れていた。「父が支配的だったので、自分の感情を表現する機会がないと感じたことが何度もありました...芸術をすることで、自分が何者であるかを表現する機会が与えられました。」[3]グリーンフィールドは、自分自身を「まず第一に芸術家」と定義しているにもかかわらず、「アフリカ系アメリカ人芸術家」というレッテルを一度も拒否したことはありません。実際、グリーンフィールドは常に「誇りを持って受け入れてきました。」[3]彼は次のように回想しています。
「学部生の頃、私は美術史を学んでいましたが、これが『白人の芸術』だとは思っていませんでした。これらの芸術家たちは、自分たちの経験にとって重要なことを表現しているだけだと気づきました。だから、自分の経験にとって重要なことを表現することを選んだのに、なぜそれが『民族的』だからといって罰せられなければならないのでしょうか?」[3]
学校でのこの瞬間に続いて、彼は系図学の方向に進みました。具体的には、バナー シリーズ(日付) は、グリーンフィールドが子供の頃に台湾で見たバナーに基づいて構成されました。台湾では、死者の肖像が描かれたバナーが葬列の際に掲げられます。この作品に描かれているのはグリーンフィールド自身の家族の人々ですが、アーティストは、そのメッセージはより広いものだと説明しています。
「系図の研究を通して、私はすべての人間の家族には多くの共通点があることに気づきました。どの家族にも、私たちが恥ずかしいと思う人、誇りに思う人、失敗した人、そして大成功した人がいます。」[3]
2000 年、グリーンフィールドはもう一つの重要なプロジェクトに取り組みました。それは、ブラックフェイス ミンストレルショーの歴史と文化的遺物を調べることでした。彼は、その目的は対話を喚起することだと言いました。「若い世代が何が起こったのかを知ることは重要です。今なら、若いアーティストが必要に応じてそれを引き継ぐことができます。私は、一貫した文脈を作るのに役立ったことを願っています」と、マーク スティーブン グリーンフィールドは 2014 年 11 月の LA タイムズ紙のインタビューで語っています。彼のブラックアチャ(デート) 展は、アメリカの文化的記憶におけるこの痛ましい遺産を暴露しました。「この作品が、人種、肌の色、性別に関する現代の意識的および潜在意識的な考え方の起源を垣間見ることができることを願っています。あなたが見たものに不快感を覚えるなら、その感情を調べてみることをおすすめします。この検討から悟りが生まれるからです...私の作品は、鑑賞者にこれらの画像を見ると同時に、それらを通して見て、別の文脈を発見するよう求めています。」[3]
彼のミンストレルショーの登場人物は、幸福な表情を見せる代わりに、怒りや憤怒の表情を見せることが多い。[5]
グリーンフィールドは2016年にノースカロライナ州シャーロットのマコール・センター・フォー・アート+イノベーションのアーティスト・イン・レジデンスを務めた 。 [6] 2014年にブラジルでレジデンスした後、彼の作品の焦点は現在、現代の電子銃というテーマに移っている。[7]
その他の仕事
グリーンフィールドは、これまでのキャリアを通じて、25 以上の協会や公共サービス機関と提携してきました。[3]彼は、会長、審査員、講師、メンターなど、多様で名誉ある肩書きを保持してきました。彼は、ロサンゼルス市立美術館のエグゼクティブ ディレクターをxx年間務めました。グリーンフィールドは、成功への道は象牙の塔で過ごした年月ではなく、草の根レベルでの懸命な努力、つまり「他者の向上を通じて自分自身を向上させるという決意」によって築かれたものだと述べています。[3]
おそらく衝撃的なことに、グリーンフィールドは、清掃員として働いたことが彼の最高の仕事だったと述べている。「私は友人と一緒に夜間にオフィスビルの清掃をしていました。その仕事は私に平穏と静けさを与えてくれました。自分の芸術作品について考える素晴らしい時間でした。[3]それは頭を使わない仕事でした。」
1986 年、グリーンフィールドはブラック クリエイティブ プロフェッショナル協会の創立メンバーになりました。1992 年には、カリフォルニア アフリカ系アメリカ人系譜学会の会長を務めました。グリーンフィールドはワッツ ビレッジ シアター カンパニーの役員を務め、後にロサンゼルス市文化局の一部であるワッツ タワーズ アート センターのアート センター ディレクターとして働きました。また、韓国系アメリカ人博物館の役員、ロサンゼルス アート協会の副会長、ダウンタウン アート開発協会の役員も務めました。
私生活
カトリック教徒として育てられたグリーンフィールド(彼の芸術作品の多くに影響を与えているテーマ)は、思春期に信仰を捨て、後に東洋の宗教に関わるようになった。[8] [9]
展示会
2014年9月 マーク・スティーブン・グリーンフィールドの選集 1974-2014 カリフォルニア・アフリカン・アメリカン博物館
2014 年 9 月 EAT.DRINK.ART - 五感の万華鏡 ロサンゼルス市立美術館、バーンズドール パーク (LAMAG)
2014年3月 RISE: 愛。革命。ブラックパンサー党。閉会式レセプション アートシェア LA
2014年2月 RISE: 愛、革命、ブラックパンサーズ アートシェア LA
2013年9月 オフランプギャラリー - 5周年記念ショーケース オフランプギャラリー
2013年6月 2013 モンスタードローイングラリー アーモリーセンターフォージアーツ
2013年4月 マーク・スティーブン・グリーンフィールド:閉会式レセプションとアーティストトーク オフランプギャラリー
2013年3月 マーク・スティーブン・グリーンフィールドとコロラド・ワイン・カンパニーによるワインテイスティング オフランプギャラリー
2013年3月 ワンショット:[スペース] リズのロフト
2013年3月 骨を書き留める / 芸術と文学の錬金術 カリフォルニア・アフリカン・アメリカン博物館
2013年3月 アニマリシャス オフランプ ギャラリー 2013
2013年3月 マーク・スティーブン・グリーンフィールドとコロラドワインカンパニーのオフランプギャラリーによるワインテイスティング
2013年3月 マーク・スティーブン・グリーンフィールド: アニマリシャス・オフランプ・ギャラリー
2013年2月 芸術と人生における民主主義 パロス・ベルデス・アートセンター
2013年1月 印刷物: 芸術と人生における民主主義 パロス・ベルデス・アートセンター
2012年11月 ロサンゼルスからの手紙: 南カリフォルニアのアートにおけるテキスト ジャック・ラトバーグ・ファイン・アーツ
2012年11月 アンダーエクスポーズド・センター・フォー・ジ・アーツ、イーグル・ロック
2012年11月 ブコウスキーから聖ヨハネ福音伝道者まで アベニュー50スタジオ
2012年10月 2012 COLA 展覧会: アーティストとの対話 (10月19日) ロサンゼルス市立美術館 バーンズドール パーク (LAMAG)
2012年10月 カリフォルニア・アフリカンアメリカン博物館で山の上で語りましょう
2012年9月 2012 COLA 個人アーティストフェローシップ展 ロサンゼルス市立美術館(バーンズドールパーク)(LAMAG)
2012年9月 Sea of Exchange: アイルランド - ロサンゼルス LA プリント スペース @ パシフィック デザイン センター
2012年4月 18th Street Arts Centerのアートナイト 18th Street Arts Center
2012年4月 カリフォルニア新18番街アートセンターのビジョン
2011年5月 ドゥー・ダーズ オフランプ ギャラリー 2011
2011年5月 ドゥーダズ オフランプ ギャラリー
2010年12月 ホリデーシーズン アートショー LA アートコア ブルワリー アネックス
2010 年 11 月 脚本: ... テキスト ... 画像 ... アクション ... セリトス カレッジ アート ギャラリー
2010 年 11 月 LATITUDE 34-40 Art 1307 ヴィラ ディ ドナート
2010 年 9 月 社会/政治コンテンツ ホセ ドルディス ビアダ アート ギャラリー
2010年4月 タイとの第4回国際交流展 LA アートコア ユニオンセンター フォー ジ アーツ
2010年3月 第4回タイ国際交流ショー LA Artcore Brewery Annex
2010年1月 アートにおけるスピリチュアリティ アベニュー50スタジオ
2009 年 12 月 証言 2 - 現代の元 Votos Avenue 50 スタジオ
2009 年 12 月 「Testimony Two - Contemporary Ex-Votos」 アベニュー 50 スタジオ
2009年11月 モンスタードローイングラリー センター・フォー・ジ・アーツ、イーグルロック
2009 年 8 月、コレクターズ タルデアーダ アベニュー 50 スタジオ
2009年7月 オセロの幽霊オフランプギャラリー
2009年5月 COLA 2009 個人アーティストフェローシップ展 ロサンゼルス市立美術館 バーンズドールパーク (LAMAG)
2009年4月「WEST SOUTHWEST: ABQ - LA EXCHANGE」LA Artcore Brewery Annex
2009年4月「WEST SOUTHWEST: ABQ - LA EXCHANGE」LAアートコアユニオン芸術センター
2009年2月 ウィム・ワム ロサンゼルス市立美術館 バーンズドールパーク (LAMAG)
2008年8月 マミーグラフス ウィグナル現代美術館
2008年3月 映画上映会とディスカッション スウィーニー美術館
2008年1月 Incognegro: マーク・スティーブン・グリーンフィールドの新作 スウィーニー美術館
2007年9月 インコグネグロ 18番街アートセンター
2001年7月 PIXX ワッツタワーズアートセンター[10]
参考文献
- ^ ミランダ、カロライナ。「Q&A アーティスト マーク・スティーブン・グリーンフィールド、ミンストレルショーとアメリカ文化について」。LA タイムズ。トリビューン。2014 年 11 月 20 日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014 年12 月 17 日閲覧。
- ^ 「マーク・スティーブン・グリーンフィールド」。ロサンゼルス壁画保存協会。 2014年12月14日閲覧。
- ^ abcdefghijkl インタビュー。ジョージ・カルマー。LA Artcore「Journey Into Art」第18回年次賞授賞式(2006年)。
- ^ 「マーク・スティーブン・グリーンフィールド:前を振り返って」。アートウィーク。 2014年12月17日閲覧。
- ^ 「ブラックフェイスの遺産」NPR 。 2014年12月14日閲覧。
- ^ アーティスト・イン・レジデンス・マコール・センターの20年
- ^ ミランダ、カロライナ。「Q&A アーティスト マーク スティーブン グリーンフィールド、ミンストレルショーとアメリカ文化について」。LA タイムズ。トリビューン。2014 年 11 月 20 日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「再考された宗教的アイコン」アルゴノート・ニュースウィークリー。 2021年8月27日閲覧。
- ^ 「カルチャーウォッチ - ロープはもう一方の首にかかっている -」サンタモニカデイリープレス。2020年10月1日。 2021年8月27日閲覧。
- ^ 「マーク・スティーブン・グリーンフィールド」。Art Slant 。 2014年12月14日閲覧。
