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| 月の表面 | ||||
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| スタジオアルバム アラン・シルバと彼の天体通信オーケストラ | ||||
| リリース | 1969 | |||
| 記録済み | 1969年8月17日 | |||
| ジャンル | ジャズ | |||
| 長さ | 28 : 20 | |||
| ラベル | BYGレコード | |||
| プロデューサー | ジャン・ジョルガカラコス、ジャン＝リュック・ヤング | |||
| アラン・シルバの年表 | ||||
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『ルナ・サーフェス』は、マルチ楽器奏者のアラン・シルバによるアルバムで、1969年8月17日に録音され、その年の後半にBYGレーベルのActuelシリーズの一部としてリリースされました。彼がリーダーとして録音した最初の作品で、バイオリンを弾くシルバと、Celestrial Communication Orchestraとして知られる大規模なアンサンブルがフィーチャーされています。
このアルバムは、アーチー・シェップ（『Yasmina, a Black Woman』、『Poem for Malcolm』、『Blasé』）、アート・アンサンブル・オブ・シカゴ（『Message to Our Folks』、『Reese and the Smooth Ones』）、グラチャン・モンカー3世（『New Africa』）、ジミー・ライオンズ（ 『Other Afternoons』 ）、デイヴ・バレル（ 『 Echo』） 、アンドリュー・シリル（『What About?』）、サニー・マレー（『Homage to Africa』、『Sunshine 』）などのアーティストのアルバムも制作された、1週間に及ぶマラソンBYGセッションの一環として録音された。[1] [2]インタビューで、シルバは次のようにコメントしている。
ある見方をすれば、それは音楽史上最も長いレコーディング セッションの 1 つだったと言えるでしょう... 約 1 週間、毎日リハーサル セッション、リピート セッション、レコーディング セッションがありました。誰もが独自のアプローチと、演奏してほしい独自の楽曲を持っていました。当時の私のレコード、Luna Surface は、指揮を試み、指揮を通じて全員に演奏させるという初めての試みでした。誰もが自由に使えるリソースのプールは驚異的でした... そして BYG は、そのすべてのシーンを捉えました。彼らは、私が言うところのクーデターを起こしました。なぜなら、アメリカのレーベルはこのような作品には手を出さないからです。」[2]
シルバは、ヤニス・クセナキスの音楽が『Luna Surface』に影響を与えたかどうか尋ねられると、次のように答えた。
クセナキスは私のメインの人物です。このように複数のレベルを録音するとなると、現代の楽譜は本当に進歩していると感じました。Luna Surface は一連のコードに基づいていました。ソロはありません。すべてソロで、最初から最後まで集団即興です。Luna Surface は、私が考えた月面着陸のアイディアです。BYG のどこかに、未発表の「When We Landed」という第 2 部があります。[3]
受付
ブランドン・バークはオールミュージックのレビューで、このアルバムに3つ星を付け、「これは非常に自由なレコードで、1969年の前衛ジャズシーンにまだ魅了されていないリスナーは簡単に嫌がるかもしれません...テーマがほとんどなく、レコードの唯一のカットである「From the Luna Surface」にはほとんど方向性がないと言ってもいいでしょう。人によっては手に負えないかもしれませんが、他の人にはちょうどいいかもしれません...汎アフリカの高級芸術音楽の歴史的文書として、このセッションは絶対に貴重です。車の中で聴くのはあまり適切ではないかもしれません。」と述べています。[4]
デイブ・ファージェスは「このアルバムには本当に力がある」と評し、シルバは「ジョン・コルトレーンの『オム・アンド・アセンション』やオーネット・コールマンの『フリー・ジャズ』を現代風にアレンジする意図でこの巨大なアンサンブルを結成した。『ルナ・サーフェイス』を聴いた後では、彼は成功したと言わざるを得ない...彼らは本気で取り組んでおり、参加している全員の演奏のパワーは驚異的だ。こんなにたくさんの象の鳴き声を聞いたのは、5年生の時にスタンフォード動物園に行ったとき以来だ。なんてことだ！」と締めくくった。「このアルバムは、聴く人にクレイジーなことを起こさせる」と結論付けた。[6]
ブリット・ロブソンは、レッドブル・ミュージック・アカデミーの記事で次のように書いている。「シルバは、ここでの戦略は集団即興という点でコルトレーンの『アセンション』を参考にしているが、『ソロは曲の要素ではない。私たちはずっと演奏し続ける』という点が異なると述べている。それは、内面を整理したり、波に乗ったりと、さまざまな聴き方を誘う目もくらむような旋風である。それは勇敢で、個人主義的で、何でも可能だという楽観的な自信を持って作られている。」[2]
サーストン・ムーアは、廃刊となったグランド・ロイヤル・マガジンの第2号で1995年に初めて発表された「フリー・ジャズ・アンダーグラウンドのトップ10」リストで、デイヴ・バレルのアルバム「エコー」を賞賛し、「最初のグルーヴから、音響の津波がダイナマイトの破片に爆発するように聞こえる」と書き、次のように結論付けた。「アラン・シルバのLunar Surface [sic] LPを見つけることができれば...さらにアウトな世界が見つかるだろう。」[7]
Tiliqua Records のウェブサイトのレビューには、次のように書かれている。「これはフリージャズの爆発的な作品だ。純粋な喜びで耳が頭の周りを包み込むだろう。Luna Surfaceは、極端な音響実験であり、複数の高電圧反応を引き起こす高張力音楽の奇妙な地獄のスープである。おそらく、レコード化されたフリージャズの中で史上最も印象的なリスニング体験の 1 つであり、演奏者は塹壕戦に従事しているかのようであり、激しい狂気に飛び込み、絶えず焦点が合ったり外れたりする地下深くの黙示録的な音の波を吹き出す。全体的な結果は、真のヘッドクリーナーであり、ひどい精神病院で見かけるミュータントのグループよりも醜い。これは、追い越し車線だ。そして、私たちの中には、ここが好きな人もいる。」[8]
トラックリスト
- 作曲：アラン・シルバ
- 「月面からパート 1」 - 14:10
- 「月面からパート2」 - 14:10
- 1969年8月17日パリで録音
人事
- アラン・シルバ- ヴァイオリン
- アーチー・シェップ- ソプラノサックス
- アンソニー・ブラクストン- ソプラノサックス、アルトサックス
- ケネス・テロアーデ - テナーサックス
- ベルナール・ヴィテ- トランペット、フレンチホルン
- グラチャン・モンクル III - トロンボーン
- リロイ・ジェンキンス- ヴァイオリン、ヴィオラ
- デイブ・バレル- ピアノ
- ベブ・ゲラン- ベース
- マラキ・フェイバーズ- ベース
- クロード・デルクルー - ドラム
参考文献
- ^ “BYG レコード: ストーリー”. BYGレコード。2020 年12 月 12 日に取得。
- ^ abc Robson, Britt (2015年12月14日). 「アヴァンギャルドジャズの歴史上最も素晴らしい1週間」. Red Bull Music Academy . 2020年12月12日閲覧。
- ^ Warburton, Dan (2002年11月8日). 「Alan Silva Interview」. Paris Transatlantic . 2020年12月12日閲覧。
- ^ ab Burke, Brandon. 「Alan Silva: Luna Surface」. AllMusic . 2020年12月12日閲覧。
- ^ リチャード・クック、ブライアン・モートン（2008年）。 『ペンギン・ガイド・トゥ・ジャズ・レコーディングス（第9版）』。ペンギン。p.1297。ISBN 978-0-141-03401-0。
- ^ ファージェス、デイブ（2006年6月3日）。「アラン・シルバ天体通信オーケストラ：月面」ヘッドヘリテージ。 2020年12月12日閲覧。
- ^ ムーア、サーストン（2009年8月4日）。「サーストン・ムーアのフリー・ジャズ・アンダーグラウンド・トップ10」。ルート・ストラタ。 2020年12月14日閲覧。
- ^ 「Rare Records Catalogue / Alan Silva and his Celestrial Communication Orchestra: Luna Surface」Tiliqua Records . 2020年12月14日閲覧。