Loading article…
ロー・ライフは、ラッパーのラック・ロー（ジョージ・ビリップス）によって設立されたブルックリンを拠点とする運動およびストリートギャングであり、ポロ・ラルフローレンのアパレルやその他のファッションブランドの万引きと着用に専念していました。
この運動は1980年代後半から1990年代前半にかけて最も顕著であった。[1]このグループのモットーは「2LL」、つまり「愛と忠誠」である。[2]
歴史
ロー・ライフは1988年にブルックリンの万引き犯の2つのグループから結成された。その2つのグループは、ポロUSA（ブラウンズビル）とラルフ・キッズ（クラウンハイツ）である。[1]グループ名の「ロー」はポロ・ラルフ・ローレンの「ポロ」に由来し、グループの特徴的な服装は「ローダウン」と呼ばれ、頭からつま先までラルフ・ローレンを着ていることを意味していた。[3]グループのメンバーにとって特にラルフ・ローレンの魅力は、そのブランドのプレッピーな評判であった。ラッパーのサースティン・ハウル3世によると、「その服はエール大学やハーバード大学の上流階級のプレッピーな子供たちのために作られたもので、ゲットーの子供たちがそれをリミックスして自分たちのものにしたのです」。[4]
2000年代後半、ラック・ローは42番街（「ザ・デュース」）のローライフ向けに「ロー・グース・オン・ザ・デュース」ミートアップを主催し始めた。これらのイベントには、社交、ストリートファッションの写真撮影、映画鑑賞、ラップ音楽などが含まれていた。[5]
初期には、グループのデザイナーブランドの服の多くは「ブースト」、つまり万引きされており、百貨店から衣服を調達する「百万人ラッシュ」などの戦術が使用されていました。[6] 2015年のインタビューで、ラックローは、初期のローライフの75％が万引きに参加し、残りはより一般的な仕事で衣服を購入できたと推定しました。衣服は転売のために「ブースト」されることもあれば、メンバーが私的使用のために「ラック」、つまり万引きすることもありました。[5]これらの慣行のため、グループは初期の歴史においてギャングと表現されていました。[1] [6]長年にわたり、サブカルチャー内での万引きへの重点は低下し、メンバー間の世代間の分裂と呼ばれるものを生み出しました。[3]多くの新メンバーは、今では定年退職したメンバーに万引きの栄光の日々を説明されても共感できません。この断絶により、多くのメンバーが去っていきました。
もはやそれほど活発ではないものの、Lo Lifeサブカルチャーは世界中に広がり、ヨーロッパ、オーストラリア、ブラジル、日本に存在しています。現在の「Lo Goose on the Deuce」と毎年恒例のLo-Lifeバーベキューは、どちらも国際的な観客を魅了しています。[5]
オリジナルの Lo-Life シンボルは Rudy Lo によって作成され、Lo Life のイメージの多くで取り上げられ、使用されています。
多くのローライフは、ラルフ ローレンのストリートでの信頼性は自分たちが築いたものだと主張しているが、これは通常、1967 年以降のラルフの成功のタイムラインと、1988 年のローライフ グループの結成を示して反論される。ローライフはラルフの象徴的な服やデザインを採用することができたものの、それは 20 年以上にわたる商業的成功の後のことである。ラック ロー自身も、ラルフのデザインをジュエリー ラインの一部として販売している。
影響
現代のヒップホップファッションにおけるラルフ・ローレンの役割は、ローライフ（Lo Life）によるものだとされている。1994年、ローライフ文化に触発されたレイクウォンは、ウータン・クランの「Can It All Be So Simple」のビデオで、前面に「SNOW BEACH」の文字が入ったラルフ・ローレンのウィンドブレーカーを着用した。このウィンドブレーカーはヒップホップ文化の象徴となり、特にクリス・ブラウンは2012年にトゥデイ・ショーでトリビュートとしてこのバージョンを着用した。[6]
ニューヨークタイムズ紙の評論家ジョン・カラマニカは、ローライフがヒップホップとファッションのより広範な関係を強固にしたと評価し、「今日、このジャンルのスターたちは高級ファッションハウスとコラボしたり、独自の衣料品ラインを立ち上げたりしている。ローライフの青写真がなければ、そのどれも不可能だっただろう」と述べた。[1]
メディアで
元祖Lo Lifeのメンバーの多くはラッパーだったため、彼らの音楽にはサブカルチャーの側面が反映されていた。例えば、サースティン・ハウル・ザ・サードの1999年のアルバム「Skillionaire」には「Bury Me With the Lo On」という曲が収録されている。[7] 2012年、Lo LifeとラッパーのSolaceとそのグループTimeless Truthは、国際的なLo Lifeコミュニティのメンバーをフィーチャーした曲「Wherever We Go」のビデオをリリースした。[5]
2016年、ジャクソン・ブラントはアーカイブ写真を特集した「Lo Life: An American Classic」という本を出版した。 [8]またその年、写真家のトム・グールドとサースティン・ハウル3世は、複数世代にわたるLo Life文化を記録したコーヒーテーブルブック「Bury Me With the Lo On」を出版した。 [1]ヴィンテージ写真はサースティン・ハウルのアーカイブから入手され、現在の写真はグールドが3年かけて撮影したものだ。[9] 2017年には、付随するドキュメンタリーがDazed Digitalからリリースされた。 [10]
2020年7月、ケビン・ガーネットのコンテンツ・カルテルは、ヴィレッジ・ロードショー・テレビジョン、ハッピー・マディソン・プロダクションズ、ブローバック・プロダクションズと提携し、「Lo Lifes: Stealing The American Dream」と題したLo Lifesをベースにした脚本付きシリーズを制作すると発表しました。[11]
ロー・ライフズは、2021年のViceドキュメンタリーシリーズ「ブラックマーケット」でマイケル・K・ウィリアムズとともに取り上げられました。[12]
参照
参考文献
- ^ abcde カラマニカ、ジョン。「ヒップホップにハイファッションをもたらしたギャング」。ニューヨークタイムズ。 2020年10月3日閲覧。
- ^ オルソン、ブレイデン、ビッグ・ハズ・ウノ。「Lo-Lifes Then and Now」。Vice 。 2020年10月3日閲覧。
- ^ ab High, Kemet. 「The Real And Raucous Story Of The Lo Life Crew」. The Fader . 2020年10月3日閲覧。
- ^ ボレッリ＝パーソン、レアード。 「『In Vogue: The 1990s』のエピソード 3 について、カルビン、ラルフ、ドナはどのようにしてアメリカン ドリームを売り込んだか」。ヴォーグ。2020 年10 月 3 日に取得。
- ^ abcd ディアス、エンジェル。「ローエンド理論：ローライフクルーの秘密の歴史」。コンプレックス。
- ^ abc バックマン、メルビン。「ポロ・ラルフ・ローレンの複雑なストリートウェアの過去」。ニューヨーカー。 2020年10月3日閲覧。
- ^ 「Thirstin Howl IIIのディスコグラフィー」Discogs . 2020年10月3日閲覧。
- ^ 「Lo Life, An American Classic」. Powerhouse Books . 2020年10月3日閲覧。
- ^ “Bury Me With the Lo On”. Bury Me With the Lo On . 2020年10月3日閲覧。
- ^ Ofiaza, Renz. 「『BURY ME WITH THE LO ON』がラルフ ローレンに夢中な『LO LIFE』クルーを検証」High Snobiety . 2020年10月3日閲覧。
- ^ ペツキ、デニス（2020年7月10日）。「ブルックリンのローライフを原作としたシリーズがケビン・ガーネット、ヴィレッジ・ロードショー、ハッピー・マディソンによって制作中」。デッドライン。 2021年3月4日閲覧。
- ^ “The Art of Boosting”. IMDb . 2022年1月17日. 2022年1月25日閲覧。