ラリー・スタントン

ラリー・スタントン（1947年6月21日 - 1984年10月18日）はマンハッタンを拠点に活動した肖像画家であり、その作品はデイヴィッド・ホックニー、ヘンリー・ゲルツァーラー、エルズワース・ケリーらに支持された。^[1]彼はニューヨーク市のグリニッチ・ビレッジに住んでいたゲイの男性であった。

1965年、スタントンはニューヨーク州北部からニューヨーク市に転居した。1966年にクーパーユニオンに1学期通い、1967年にロサンゼルスに移りアーサー・ランバートのもとに住んだ。1968年、アートセンター・カレッジ・オブ・デザインに1年間通い、絵画とデッサンを学んだ。同年、スタントンはイギリス人画家のデイヴィッド・ホックニーを紹介され、友人関係が続いた。^{[1] 1969年、}ニュースクール・オブ・ソーシャル・リサーチで版画を学ぶ奨学金を得た。1970年にはニューヨーク市のゴッサム・ギャラリーで展覧会を行った。

1979年、スタントンの母親が癌で亡くなり、アルコール依存症も悪化したため、精神を病んで入院することになった。1981年までに完全に回復し、絵画への新たな情熱を見出した。家族、友人、出会った少年たちの顔が作品の主な焦点となった。^[2]

スタントンは1984年にエイズ関連の合併症で亡くなった。^[3]

スタントンは1973年のデイヴィッド・ホックニーの伝記ドキュメンタリー『A Bigger Splash』に短時間出演した。^[4]

1983年、ニューヨーク市のホリー・ソロモン・ギャラリーで個展を開催。1984年にはニューヨーク市のアーロン・バーマン・ギャラリー、PS1、マジック・ギャラリーで個展を開催。死後、1987年にニューヨーク市のチャールズ・カウルズ・ギャラリーで作品集が展示された。ニューヨーク市チェルシーのダニエル・クーニー・ファインアート・ギャラリーでは、2021年5月から7月まで「It Doesn't Thunder Every Day」展を開催し、色鉛筆とパステルで描かれた20点の作品が展示され、エイズ流行の初期段階にあった失われた世代の顔を捉えている。^[2]

スタントンは、ローランド・テックの伝記映画「Thunder Every Day」（ピンクプロット・プロダクション）の題材となっている。 ^[5]

スタントンの作品はニューヨーク市のレスリー・ローマン・ゲイ＆レズビアン美術館の永久コレクションに収められている。 ^[6]

スタントンの生涯と作品をまとめた新しいモノグラフが、ファビオ・チェルスティッチとアーサー・ランバートが編集した『雷が鳴ったら私のことを考えて』と題され、2022年にアパートメント誌から出版された。^{[7] [8]}

2022年、アクネ・ストゥディオズはスタントンの作品を基にした「アクネ・ラブズ・ラリー・スタントン」と題した小物や家庭用品のコレクションを発売した。^[9]

• ラリー・スタントン『絵画と描画』（ISBN 0-942642-29-5）、Twelvetrees Press、1986年 
• アーサー・ランバートとラリー・スタントンの写真（ISBN 978-0-9793895-4-2）、ナイトシェード・プレス、2016年 
• デニス・クーパーとアイリーン・マイルズへのインタビュー、『上は上、下も同じく：ニューヨークのダウンタウンの文学シーン、1974-1992』、469 ページ
• リスト、ダレル・イェーツ、書評（抜粋）、アドボケイト、1987 年 5 月 12 日

• 公式サイト
• ポグレビン、ロビン、ニューヨークタイムズ、「ゲイの歴史、展示」、2014 年 8 月 22 日
• リー、ロバート。アメリカの芸術、「批判的視点：個人の境界」、2016 年 6 月 1 日
• ArtNews、「これは最初のエイズアート作品か？」、2015年9月18日。