ジョン・モルヴィグ

ヘルゲ・ジョン・モルヴィグ（1923年5月27日 - 1970年5月15日）は、オーストラリアの表現主義芸術家であり、その活動は「わずか」20年しか続かなかったにもかかわらず、20世紀オーストラリア表現主義の主要な開発者とみなされている。彼はニューサウスウェールズ州ニューキャッスル郊外のメレウェザーで生まれた。

モルヴィグは1966年に画家チャールズ・ブラックマンの肖像画でアーチボルド賞を受賞し、ジョン・リグビーによるモルヴィグの肖像画が1953年と1959年にアーチボルドに掛けられました。彼は他にも1955年と1956年のリズモア賞、1961年のトランスフィールド賞（シティ・インダストリアル）、1963年のパース賞（ザ・ファミリー）、1965年のデイビッド・ジョーンズ賞（アンダーアーム・スティルライフ）、1966年のコリオ賞（ザ・パブリカン）、1969年のゴールドコースト賞（ツリー・オブ・マンX）など多くの賞を受賞しました。1950年代後半から1960年代前半にかけて、モルヴィグは当時ブリスベンのアートシーンの中心であった非常にカジュアルなデッサン教室を毎週開催し、ジョン・アランド、アンドリュー・シブリー、ゴードン・シェパードソン、マーヴィン・モリアーティ、ジョイ・ロッゲンカンプ、ヒュー・ソーリーなど、さまざまな新進アーティストの指導者でもありました。オッテ・ファン・ギルストは1958年に学生となり、1960年1月にモルヴィグと同居し、1963年8月に結婚した。

モルヴィグは、優秀で誠実な肖像画家であり、チャールズ ブラックマン、ジョン リグビー、ジョイ ロッゲンカンプ、ラッセル ドライスデール、バリー ハンフリーズといった画家仲間の肖像画を描いたほか、ポール ビードル、サーチャールズ モーゼス、サーパーシー スペンダー、クレム ジョーンズ、スクーガル博士など、個人から依頼された肖像画も数多く描きました。彼の力強い自画像は、クイーンズランド美術館のコレクションの一部です。

モルヴィグの芸術は、2019年9月から2020年2月までクイーンズランド美術館で「マーベリック」と題された大規模な回顧展の形で称賛されました。[1] 展覧会のオープニングでは、モルヴィグの妻オッテ・ファン・ギルストが息子のニックとアレックス・バルツィス、そして親戚を伴って感動的なスピーチを行いました。

モルヴィグの才能が前面に出てきたのは、1958年から1959年にかけてオーストラリア中央部を旅した後に描いた「セントラリアン」シリーズ^[1]で、オーストラリアの風景に対する彼独自の解釈にオーストラリア先住民の象徴主義が取り入れられた。モルヴィグは感情的で直感的な画家で、人類とその愚行に深く関心を持ち、常に自分が描いている主題の基準に合うように象徴や特定の「スタイル」を発明した。これは1962年の「エデン インダストリアル」シリーズに非常によく表れている。工業化されたエデンの園にいるアダムとイブの印象的なイメージで、バーナーで塗料の層を焼き付けることによって、表面の質感が豊かに表現されている。

その後の「Pale Nudes」シリーズ（1964年）は、オーストラリアのアボリジニ美術が彼に与えた影響を再び示しており、この象徴性は、彼が重病を患い、おそらくすでに自分の死を意識していたときに描かれた「Tree of Man」シリーズ（1968年）でさらに凝縮されています。

モルヴィグは稀有な人間だった。社交的で率直で、しばしば自分の利益のために残酷なほど正直で、愚かさに耐えられなかったが、欠点のある人類を含むすべての生き物に対して真の思いやりと理解と優しさの才能があり、これは彼の作品に明らかである。^[要出典]

モルヴィグさんは腎臓移植手術が失敗し、 クイーンズランド州サウスブリスベンのプリンセス・アレクサンドラ病院で亡くなった。

• 『モルヴィグ、失われた対蹠地人』ベティ・チャーチャー著 ISBN  0-7139-1524-2
• Cooke, Glenn R.「Molvig, Helge Jon (1923 - 1970)」。オーストラリア人名辞典。オーストラリア国立大学。2007年6 月 4 日閲覧。