クラッシュ(本名:ジョン・マトス、1961年10月11日、ニューヨーク州ブロンクス生まれ)は、グラフィティアーティストである。
ジョン・マトスは13歳という早い時期からニューヨーク市の電車にスプレーペイントを施しており、より単純なタグ付けとは対照的に、完全なイメージアートはすぐにシルクスクリーンのキャンバスに転写された。[ 1 ] [ 2 ]
クラッシュは地下鉄の車両や老朽化した建物に描いた壁画で最初に注目を集め、今ではグラフィティアート運動の先駆者と見なされている。[ 3 ]
彼の作品は「ストリートライフと確立された社会との視覚的なつながり」を伝えていると言われている。[ 4 ]そして1980年、クラッシュはファッション・モダで現在では象徴的な展覧会「アメリカのためのグラフィティ・アートの成功」を企画し、今日まで非常に活発なグラフィティ運動を開始した。
1983年、クラッシュはシドニー・ジャニス・ギャラリーでシドニー・ジャニスにより初の個展を開催した。[ 1 ] [ 3 ]
1996年、クラッシュはエリック・クラプトン・シグネチャー・ストラトキャスターにペイントを施し、クラプトンにプレゼントした。クラプトンはその後、2001年のツアーで特別にデザインされたギターを使用し、後に別のギターで登場した。クラッシュはクラプトンのために合計5本のギターを制作したが、そのうち公に登場したのは3本だけである。クラプトンの「クラッシュキャスター」(エリックの元ギターテクニシャン、リー・ディクソンが名付けた)の1本は、「クラッシュ3」という名前で321,100ドル(USD)でオークションにかけられ、2004年の第1回クロスロード・ギター・フェスティバルで大々的に使用された。その後すぐに、フェンダー・ミュージカル・インストゥルメンツはクラッシュに50本のグラフィティ・デザインのギターの制作を依頼し、そのシリーズを「クラッシュキャスター」と名付けた。クラッシュはその後、フェンダー・アンプとマッチするカスタムペイントのテレキャスターのシリーズもデザインした。[ 5 ] [ 6 ]ジョン・メイヤーやエド・シーランなどの他のアーティストも、カスタムペイントされたクラッシュキャスターギターを使用しています。[ 7 ]クラッシュは、2019年9月20日と21日にテキサス州ダラスのアメリカン・エアラインズ・センターで開催されたクロスロード・ギター・フェスティバル2019でクラプトンが演奏した別のクラッシュキャスターをペイントしました。 [ 8 ]
2015年、ミュージシャンのエド・シーランは、クラッシュとイギリス人アーティストのテディ・Mに「クラッシュ×テディ・M」ストラトキャスターの制作を依頼した。このギターにはクラッシュの有名な目のデザインとテディ・Mのハートがあしらわれており、 2015年7月にロンドンのウェンブリー・スタジアムで行われた完売公演でシーランによって初披露された。[ 9 ]
2006年7月、「飛行機1」(1983年)と「オートマチック」(1985年)というタイトルの作品は、同美術館の常設コレクションの他の絵画とともに、「グラフィティ」と題された特別展でブルックリン美術館に展示された。 [ 1 ] [ 3 ] [ 10 ]
2016年、チェルシーのジョアン・アートマン・ギャラリーで、彼の個展「Breaking Ground: Redefining the Urban Experience」で、キャンバスにスプレーで描かれた新作シリーズが展示された。[ 11 ] 2018年、クラッシュは再びジョアン・アートマン・ギャラリーで別の展覧会「Concrete Jungle」を開催した。[ 12 ]
また、2010年にはクラッシュはTUMI社から特別限定版のスーツケースを制作するよう依頼された[ 13 ]。
2019年、クラッシュはニューヨーク市の「ビヨンド・ザ・ストリート」に参加し、グラフィティとストリートアートの進化を大規模に紹介する新たなショーケースを同市にもたらし、世界的な現象となるのに貢献した。[ 14 ]