オーストラリア作家組合(AWG)は、映画、テレビ、ラジオ、演劇、ビデオ、ニューメディアのオーストラリアの舞台作家のための専門家団体です。AWGは1962年に設立され、1968年からAWGIE賞、 1972年からモンテ・ミラー賞、2008年からジョン・ハインド賞を授与しています。[ 1 ]
オーストラリア作家組合は、1962年以来、オーストラリアの脚本家、劇作家、ラジオ作家、コメディ作家、デジタルメディア作家を代表してきました。作家によって作家のために設立され、評議会はそれぞれのパフォーマンス業界のメンバーで構成されています。芸術におけるオーストラリアの文化的声を促進することを目的としています。[ 1 ]組合は、使命声明の中で、パフォーマンスライティングとパフォーマンスライターは「オーストラリアのストーリーテリングのダイナミックで不可欠な部分として繁栄し、その多様性すべてにおいてオーストラリアの文化的声を形作り、反映し、強化する」と認識しています。これは、オーストラリアのコンテンツを保護するために、資金や著作権保護などの問題に関してオーストラリア政府にロビー活動を行うことで、政治的な声としてのAWGの活動によって例証されています。[ 2 ] AWGは、オーストラリア労働組合評議会のメンバーです。[ 3 ]
AWGは、ギルドのメンバーによって運営される民主的な協会です。 [ 4 ]毎年、メンバーは全国執行委員会と、オーストラリアの各州を代表する支部委員会を選出します。会員は協会のリーダーシップ、活動、資金配分を決定するため、ギルドにとって不可欠な要素です。オーストラリアの作家兼プロデューサーであるシェーン・ブレナンは、2019年に全国執行委員会の会長に選出されました。[ 5 ]
2019年現在、オーストラリア作家組合は、オーストラリア映画委員会、スクリーン・オーストラリア、スクリプテッド・インク、オーストラリア映画金融公社、スクリーンウェスト、スクリーンNSW、スクリーンライツ、メディア・スーパー、南オーストラリア映画公社から財政支援を受けています。また、オーストラリア評議会の文学基金からも支援を受けています。
ギルドは1962年3月、シドニーのオーストラリアホテルで17人のラジオ作家が集まり、自分たちの職業上の利益を代表するギルドを結成することを決めたときに設立されました。当初はオーストラリアラジオ・テレビ・脚本家ギルドと呼ばれていました。オーストラリア社会における誤った表現、著しい資金不足、劣悪な職業的待遇という概念に基づいて設立されたAWGは、これらの分野での支援を目指しました。60年代初頭には、主に米国と英国からの輸入メディアがオーストラリアのテレビに流入しました。これにより、国内市場の余地は最小限になり、オーストラリアのメディア業界の状況に深刻な影響を与えました。主にラジオエンターテイメントからテレビへの移行という社会進歩の重要な瞬間に、ギルドの創設者たちはオーストラリアが取り残されないようにすることを決意しました。最初の暫定委員会は、ドン・ホートン、リチャード・レーン、リック・アスピノール、ケイ・キーブニー、ライル・マーティンで構成されていました。[ 6 ]
1962年末近く、オーストラリア作家組合はニューサウスウェールズ州で正式に労働組合として登録された。これは、業界内の他の労働組合、特に俳優組合や音楽家組合からの承認と支援を得る上で重要だと考えられていた。[ 6 ]
1963年、オーストラリア脚本家組合(AWG)は、オーストラリアのテレビ局がエレノア・ウィットコムの脚本に対して不当に低い金額を提示したことをめぐり、初の労働争議を起こした。[ 7 ]オーストラリアの著名 な映画監督であるジリアン・アームストロング[ 8 ]は、「エレノアは自己宣伝をする人ではなかった。彼女は誇り高く、情熱的で、献身的で、真に偉大な脚本家だった」と述べている。[ 7 ]組合の契約は、組合自体とすべての権利を包含するものであった。組合員はこれに反対し、業界における組合の力を確固たるものにした。この紛争は適切に処理され、脚本家には適切な報酬が支払われた。これは、組合がクリエイターの権利のために戦った最初の成功例となった。[ 9 ]
1967年にギルドはAWGIE賞を設立し、最初のイベントは1968年に開催されました。[ 10 ] この賞は、それぞれの分野で優れた業績を示したパフォーマンス作家に贈られました。会員によって創設されたこの賞は、幅広いカテゴリーにおける卓越性を認め、報いることを目的としています。[ 9 ]
1968年までに、全米脚本家組合(AWG)はABCと再び脚本家権利をめぐる交渉に臨んでいた。当時、脚本料は極めて低水準だった。そのため、AWGは全米作家協会(SAA )と俳優組合(Actors' Equity)と連携し、ABCによる脚本家への待遇をめぐる緊張関係を解消しようと試みた。ABCは最終的に、AWGが提示した労働者の権利に関する条件を受け入れ、1970年代初頭までに標準契約に署名した。
ランス・ピーターズは1960年代初頭にギルドの会長を務めていた。彼はギルド会員が利用できるプロの脚本ライブラリーを立ち上げた。彼のリーダーシップにより、著作権者の保護や契約交渉を支援する法律顧問が加わった。ビクトリア州ギルド会員は、AWGを通じて運営するプログラムでさらなる自治権を求めてロビー活動を開始した。これはNSW州におけるギルドの労働組合としての地位を脅かしたため、協会は全会員が参加する年次連邦会議で決定された通り、完全に機能する州支部に分割された。こうしてピーターズは、多くのパフォーマンス作家の労働者の権利を脅かすネットワークに反対するロビー活動を開始した。このことから「Make it Australian」[ 11 ]キャンペーンが生まれ、他のライティング業界のギルドがオーストラリアのクリエイターによるオーストラリア国内のパフォーマンスメディアの維持を支持するために団結した。ピーターズのこの活動は、AWGが「著作者人格権や著作権保護、検閲、課税、放送法などの政治的および産業的問題」[ 12 ]に関与するようになったことを真に示している。
1972年、AWG設立10周年を迎え、ピーターズはこの節目を利用して、ギルドの提携先を「オーストラリア映画委員会、劇作家会議、「メイク・イット・オーストラリアン」委員会、児童映画評議会、ASA、著作権評議会」に拡大した。[ 13 ]
1973年後半、ギルドは著作権に関するイデオロギーを理由に米国を訪問したジャック・ヴァレンティに反対するメディアの注目を集めるため、フィルム・アクション・コミッティに加わった。1979年まで、ギルドはパフォーマンス労働者の権利のための闘争で大きな影響力を持っていた。オーストラリアの制作会社は、脚本家の権利と公正な報酬を保障する標準契約を作成するための業界全体の協定への署名を遅らせていた。暫定産業担当官のロジャー・シンプソン[ 14 ]が、ギルドのこの活動の監督を担当していた。デビッド・ウィルソンがピーターズに代わってギルドの会長になった[ 15 ]。 1980年、チャンネル9の脚本家への報酬に対するストライキは、ギルドの最も長く成功したキャンペーンの1つとなった。その結果、ネットワークは脚本1時間あたり60豪ドル[ 16 ]ではなく、250豪ドルを労働者に支払うようになった。ストライキは1980年11月から1981年3月までの6か月間続いた。
1980年代を通して、オーストラリアの舞台芸術産業は資金削減に苦しんでいた。ギルドの主な焦点は税制優遇措置[ 17 ]であった。ウィルソンは、国内の映画・テレビ産業をより支援するために政府からのさらなる資金援助を求め、オーストラリアで行われる7つの制作プロジェクトのうち5つはオーストラリア人が脚本を手がけるべきだと提案した。ウィルソンはこの考えに他の組合の支持を得て賛同し、国内のクリエイターの魅力を高め、国内産業を強化しようとした。
1980年代末に近づくと、オーストラリア映画委員会は組合と緊密に連絡を取り、組合員の主張と行動を強化した。組合は団結して、出演者契約における低い残余報酬に反対する運動を続けた。1988年には、シドニー大学卒業生でコメディ脚本家として悪名高いジェフリー・アザーデンが新組合長に任命された(特に『アンティ・ジャック・ショー』の共同脚本家として)。アンジェラ・ウェールズは後に初代事務局長に任命され、この役職でAFCと緊密に協議した。[ 18 ]
1990年代に入ると、AWGは会員約850名、準会員数も同数にまで成長した。[ 13 ]シドニーとメルボルンに事務所を構え、他のすべての州に支部を持つこの組合は、オーストラリア全土の映画、テレビ、ラジオ、演劇業界で働く作家たちをしっかりと擁護し、舞台脚本の世界において強力な勢力としての地位を確立した。1996年、組合はオーストラリアの演劇業界への関与を本格的に推進し始めた。演劇業界協定の交渉により、[ 19 ]作家たちは舞台用に創作した作品ごとに最低賃金と委嘱権を得た。これには、チケット1枚につき10%の興行収入を作家が分配することも含まれており、これは世界でも最高水準の割合の一つである。[ 20 ]
1990年代後半、1997年から1999年にかけて、AWGはオーストラリアのクリエイターの著作者人格権と著作権を包含する法律の制定を働きかけた。[ 21 ] 2000年著作権 改正(著作者人格権)法[ 22 ]は2000年12月に可決された。これにより、オーストラリアの作家の知的財産が保護され、著作者人格権と職場倫理に違反した場合の影響が拡大した。ギルドはこの重要な法律の制定に深く関与した。
2004年、ギルドはサン・ヘラルド紙とシドニー・モーニング・ヘラルド紙と提携し、「何が重要か?」という作文コンテストを企画した。[ 23 ]
2009年、ギルドは財政上の意見の相違を理由にオーストラリア映画評議会(2005年設立[ 24 ])を脱退した[ 25 ] 。
長年にわたり、この組織の事務局長はジャクリーン・ウッドマン(現在はジャクリーン・エレイン)であった。[ 23 ] [ 26 ] 2019年1月、シェーン・ブレナンがジャン・サルディの後任として会長に就任した。[ 27 ]
AWGの取り組みとサービスは、ギルドの個々の会員を支援するとともに、オーストラリアの舞台芸術ライティング業界全体の発展を目指しています。その使命は、「舞台芸術ライティングと舞台芸術ライターが、オーストラリアの物語文化においてダイナミックかつ不可欠な要素として発展し、多様性に富んだオーストラリアの文化的声を形作り、反映し、高めていく」というものです。多くの場合、AWGは舞台芸術ライターの全国的な代弁者として、オーストラリアの物語文化における舞台芸術ライティングの認知度向上に向けて、連邦政府および州政府の支援を求めています。
2020年、オーストラリアではAWG内でCOVID-19パンデミックの影響が見られました。 [ 28 ]ギルドはスクリーン・オーストラリアと協力して、この未曽有の混乱に対する映画業界の対応を監視しました。[ 29 ] MediaWeekによると、Netflixはオーストラリアでの制作停止を最大限に支援するために、COVID-19映画・テレビ緊急救援基金の設立を支援するために100万オーストラリアドルを寄付しました。AWGは2020年6月時点で、最も大きな影響を受けた労働者へのこれらの資金の分配を可能にしていました。[ 28 ]
1968年以来、AWGは映画、テレビ、舞台、ラジオの脚本における卓越性を称えるAWGIE賞を授与している。 [ 30 ] AWGIE賞には、長編映画、テレビドラマ、さまざまな演劇賞など、幅広いカテゴリーの賞に加え、オーストラリア演劇の脚本における卓越性を称えるデビッド・ウィリアムソン賞[ 32 ]、ドロシー・クロフォード賞、ヘクター・クロフォード賞、デビッド・パーソンズ賞[ 33 ]などの特別賞も含まれている。[ 10 ] [ 31 ]
ジョン・ハインド賞は、映画評論家のジョン・ハインド(1911年~2006年)を称えて名付けられ、彼が残した遺贈によって資金提供されています。長編映画、テレビ、ウェブシリーズ、インタラクティブメディア向けのSF脚本の創造性を奨励し、報いることを目的としたこの賞は、最も優れた製作済み脚本には1万ドル、最も優れた未製作脚本には専門的なサポートが贈られます。[ 34 ]この賞は2008年から授与されており、[ 33 ]過去にはAWGIE賞の一部として授与(または考慮)されていましたが、現在は別の賞として宣伝され、受賞者は別々に発表されます。[ 35 ] [ 34 ]
受賞者には以下の方々が含まれます。
AWG会員に開かれたモンテ・ミラー賞は、脚本と戯曲の優れた作品を表彰するものです。[ 47 ] 1972年にピーター・スコットが『ラリー・ラウンド』で初受賞しました。1976年から1979年の間は授与されませんでした。[ 33 ] 2007年まではモンテ・ミラー賞は1つだけでしたが、2008年からは2つの別々の賞になっています。[ 33 ]過去にはAWGIE賞の一部として授与されていましたが、[ 48 ] [ 10 ] [ 49 ]近年は別のイベントで発表されています。[ 50 ]
毎年、未制作の脚本を対象とした賞が2つ授与され、長編(30分以上)と短編(30分未満)のカテゴリーがあり、ジャンルや形式は問わない。 [ 49 ]受賞者は5月にメルボルンで開催される業界イベントで発表される。 [ 50 ]応募受付は3月に開始される。[ 51 ]
オーストラリア作家組合の機能は、協会の会員構造に依存している。会員にはさまざまなレベルがあり、各会員が支払う会費によって組合は加盟団体に機会を提供することができる。会員レベルは、各会員のそれぞれの分野における能力を区別するために設けられている。[ 52 ]
正会員[ 52 ]になるには、提携団体が自身の名義で出版または制作したパフォーマンス作品を持っている必要があります。資格を得るには、作品の長さが50分以上である必要がありますが、テレビエピソードの場合は45分までの長さで構いません。[ 52 ]この会員特典には、モデル契約へのアクセス、業界で推奨されている料金、業界アドバイス、ネットワーキングの機会、AWGコンテストへの参加、専門能力開発セミナーへのアクセス、キャリアパスの機会、業界標準ソフトウェアの割引価格などが含まれます。
準会員[ 52 ]の資格は、出版経験のない作家が対象です。これらの作家は、執筆コミュニティの一員となるための機会やネットワークを求めています。このパッケージには、共同執筆契約や雇用契約への標準アクセス、執筆コンテストへの参加資格、業界イベントへのアクセス、専門家向けリソース、パスウェイプログラムへの参加機会、AWGへの登録と評価、最終ドラフトソフトウェアの割引などが含まれます。
学生会員[ 52 ]は、パフォーマンスライティングのパートタイムまたはフルタイムのコースに登録しているすべての学生が対象です。この会員特典は、学生の学習の発展を支援することを目的としています。特典には、契約書や業界料金へのアクセス、標準的な業界契約書へのアクセス、業界および委員会のイベントへの招待、専門家向けリソースへのアクセス、AWGの脚本登録および評価サービスなどが含まれます。
各会員資格は生涯会員資格につながり、現在28名の会員が生涯会員資格を保持しています。これは、長年にわたる生産と受賞歴における業界での成功を通じて獲得されます。[ 52 ]
Pathwaysは、AWGのメンバーがメンバーのために開発したプログラムで、各分野の業界専門家に作品を知ってもらうために模範的な脚本を紹介します。このゲートウェイプログラムにより、メンバーはオーストラリアの業界内で作品を発表・制作することができ、ネットワーキングの機会やキャリアを飛躍的に向上させることができます。[ 53 ]
2010年に設立されたPathwaysショーケースは、オーストラリアの作家が注目を集めることを可能にしました。Scripted Ink.は、30以上のオーストラリアのプロジェクトに資金を提供し、脚本開発や制作に役立てています。ギルドメンバーの脚本はウェブサイトで紹介されます。これは実質的に作家にとって無料の露出機会です。[ 54 ]
Pathways Primeは、キース・トンプソンの『The Sapphires』、サム・キャロルの『H 2 O: Just Add Water』と『McLeod's Daughters』、サラ・スミスの『The Killing Field』など、オーストラリアで最も成功した脚本家たちの作品で構成されています。[ 55 ]
トーマス・ダンカン=ワットが2021年ジョン・ハインド優秀賞を受賞しました。