米国で最も初期の学際的な芸術プログラムの一つとして、このプログラムは33年以上にわたり芸術専門家の育成を形作ってきた、芸術制作への新しいアプローチのインキュベーターでした。学際性は「現代美術の実践を特徴づけるものであり」、「創造的実践の未来を形作るアーティストにとって必要不可欠な前提条件である」[ 1 ]という原則に導かれ、学際芸術学科で活動するアーティストたちは新しい領域を探求しています。
美術、舞台芸術、メディアアートなど、幅広い分野の概念、形式、技法を検証しながら、学生たちは、アーティストブック、インスタレーション、ジェスチャーと動き、サウンドアート、持続的なパフォーマンス、インタラクティブメディア、ビデオ、パフォーマンスメディア、製紙、活版印刷、エッチングとオフセット印刷、電子制御アート作品、オンラインアート作品、人工空間でのパフォーマンス、民主的なマルチプル、書かれたテキスト、話されたテキスト、上演されたテキスト、演劇形式、DIY/DITコラボレーション戦略、関係性アート形式など、多様でユニークかつ実験的なアプローチに取り組みます。
学際芸術は、1976年にシカゴでスザンヌ・コーハン=ランゲ、ジーン・アンスワース、レベッカ・ルーベンによって考案されました。[ 3 ]当初はシカゴ大学コンソーシアムによって複数の大学で教えられるプログラムとして受け入れられていましたが、1981年にコロンビア・カレッジ・シカゴに恒久的な拠点を置く学科として設立されました。[ 4 ]当時、学際芸術修士課程が学科の枠組みの中で正式に定められました。その後、2つのMFA学位が追加されました。1994年に開始された学際的ブック&ペーパーアートMFAと、2002年に開始された学際的芸術&メディアMFAです。学際芸術プログラムの創設に先立ち、1969年にハリス・バロンによってボストンのマサチューセッツ芸術デザイン大学に設立されたスタジオ・フォー・インターリレイテッド・メディア・プログラムの学部課程があります。
学際芸術修士課程は、自身の技法の幅を広げたい美術教師、そして新しいメディアを取り入れて創作活動を拡大したい現役アーティストを支援することを目的としています。このプログラムの中核を成す5つの伝統的な芸術メディア、すなわち視覚芸術、動き、音、文章、演劇に深く触れることができます。
学際的な書籍・製本芸術修士課程(MFA)は、学生が書籍と紙を学際的な実践の場として捉えることを奨励することで、現代美術界への参加を可能にします。このプログラムは、手漉き製紙と製本芸術を、文化的な議論、コミュニティの構築、共同制作への応用が可能な芸術媒体として理解することを促進します。
学際芸術・メディア修士課程は、美術、舞台芸術、メディア芸術の間で革新的な対話を促進します。この大学院プログラムは、メディアを自身の芸術活動に取り入れたい伝統的な舞台芸術家や、パフォーマンス、インスタレーション、インタラクティブアート、リレーショナルアートといった分野に活動の幅を広げたいメディアアーティストを対象としています。
916 S. Wabash ビルには、学科事務室、教員事務室、会議室、講義室、スマート教室 2 室、大型コンピュータラボ、インスタレーションラボ 3 室、メディア機器センターが入っています。また、書籍・製紙芸術センターは学際芸術学科の一部です。書籍・製紙芸術センターは、1104 South Wabash にある歴史的なLudington ビルの 2 階全体を占めており、製紙スタジオ、活版印刷施設、製本所、ギャラリー、スマート教室、パフォーマンスや講演のための多目的スペース、コンピュータラボ、批評室、アーティスト用スタジオスペース、資料室、職員用オフィスを備えています。1104 South Wabash には、MFA 学生用のスタジオスペースもあります。