| グリーンで | |
|---|---|
| 音楽 | グレース・マクリーン |
| 歌詞 | グレース・マクリーン |
| 本 | グレース・マクリーン |
| 基礎 | ヒルデガルト・フォン・ビンゲンの生涯 |
| プロダクション | 2019オフブロードウェイ |
| 受賞歴 | ミュージカル演劇部門リチャード・ロジャース賞 |
イン・ザ・グリーンは、グレース・マクリーンによる脚本、音楽、作詞による一幕ミュージカルである。このショーは、中世の作曲家、神秘主義者、科学者、カトリックの聖人であるヒルデガルト・フォン・ビンゲンの「幼少期からの聖人への道」の物語であり、主に彼女が指導者である女修道士ユッタ・フォン・シュポンハイムとともに独房に閉じ込められて過ごした30年間を描いている。 [1] [2]
このショーは、グレース・マクリーンのアーティスト・イン・レジデンス・シリーズの一環としてLCT3によって委託された。オフブロードウェイのプロダクションはクレア・トウ・シアターで初演され、2019年6月8日にプレビューがスタートし、2019年6月27日に正式にオープンし、2019年8月4日まで上演された。プロダクションはリー・サンデー・エヴァンスが監督し、マクリーンとクリス・ククルがオーケストラを、エイダ・ウェストフォールが音楽監督を務めた。[3] [4]
『イン・ザ・グリーン』はミュージカル部門のリチャード・ロジャース賞を受賞し、ルシール・ローテル賞に7部門ノミネートされ、グレース・マクリーンはユッタ役でミュージカル部門最優秀女優賞を受賞した。
概要
『イン・ザ・グリーン』は賛美歌(「O Virga ac Diadema」)で始まる。実際のストーリーは、独房でユッタが最後の儀式を読み、残りの人生を死者として生きることを選び、小さな窓に置かれた食べ物と水だけを受け取り、ヒルデガルトの到着に備えるところから始まる。8歳の幼いヒルデガルト(人形で表現)はユッタに残される(「死の儀式」)。
当初、ヒルデガルド(現在はレイチェル・ダディが「目」、ハンナ・ホイットニーが「手」、アシュリー・ペレス・フラナガンが「口」を演じており、各女優はそれぞれが表す感覚の人形を持っている)は、ユッタの独房に留まることに抵抗し、家に帰りたいと言い、その後、自分があまりにも多くの欲望を抱えているが、最終的には「完全」になりたいと願っていると説明する(「もし私が膝をついていたなら」)。その後、ユッタは、自分もかつては「ヒルデガルドのように壊れていた」と言い、ヒルデガルドが完全で「自由」になるように導くと言い、ヒルデガルドも同意する(「The Rule」)。時が経ち、口は空腹感と、長い間独房にいたことに対する気持ちを表明し、その後、初めての生理を迎える(「I Am Hungry」)。
それに応えて、ユッタはイヴの行為のせいで、すべての女性が代償を払い、「彼女の呪いを血に受け継ぐ」必要があると説明すると同時に、マウスに、自分をコントロールし、目標通り完全になるために飢えを抑えるように言う(「イヴ」)。1年が経ち、ヒルデガルドは自分がまだ壊れていることにますます苛立ちを募らせる(「儀式」)。ユッタはヒルデガルドに完全になるための教訓を教え続け、今度は、生きている時間よりも死んでいる時間の方が長いと言い、物欲をなくし、眠るのをやめ、人生はとにかく苦しいのだから掘り続けるようにとアドバイスする(「小さな人生」)。2人の女性は休憩を取り、独房の窓から差し込む太陽の光を見て、ハンドはアガサという女性と外で過ごした時間について語り、ユッタは過去の婚約とその後の逃亡を思い出し、ハンドは「自由」になって外に出ることについて尋ねる(「太陽の歌」)。ハンドとのこの会話は、抑圧された記憶を呼び起こし、シャドウ(ユッタの抑圧されたトラウマの象徴)とユッタは、家出後にユッタの婚約者が彼女を見つけたことや、庭でユッタが性的暴行を受けたことについて歌います。ユッタはこのことについて考えることを拒否し、シャドウを強制的に立ち去らせ、日光を遮った後、ヒルデガルトと口論します(「In the Green」)。
ヒルデガルドの 3 つの側面すべてがユッタに怒り、ユッタはヒルデガルドが完全になるのをこれ以上助けないと決める。目、手、口は互いに攻撃し合い、アガサの死について互いに責め合い、バラバラになって「掘る」ことを選択する。ヒルデガルドは、自分は決して完全になることはなく、掘ることだけが自分でコントロールできるものだと信じていたからである (「埋葬」)。掘っている間、シャドウは地下 (暗闇に満ちた場所) で、必要とされていないために隠れているのが発見され、ヒルデガルドに、地下でシャドウと一緒になれると告げる (「地下」)。地下にいる間、ヒルデガルドと目、手、口は、ヒルデガルドを壊した記憶をつなぎ合わせる。彼女はアガサ(観客はヒルデガードの姉だと理解している)が夜中にこっそり抜け出して男とセックスしたこと、アガサが何をしているかを母親に話したこと、アガサの妊娠と、アガサが赤ちゃんを中絶できるようにペニーロイヤルを摘みに夜に出かけたこと、そしてそれがアガサが出血多量で死ぬことにつながったことを思い出す(「告白」)。ヒルデガードは、自分が死に際にアガサから最後に言われたことを話す前に一息つくが、シャドウはそうしなくてもいいと言うが、ヒルデガードがそうすると、まだ壊れているにもかかわらず気分が良くなる(「太陽の歌(リプライズ)」)。シャドウは、ヒルデガード、アイ、ハンド、マウスがトラウマに対処してくれたことに畏敬の念を抱き、地下室で一緒にいてほしいと願う。シャドウもトラウマで壊れてしまったために地下室にいるのだと悟り、彼らはシャドウが回復できるよう記憶を話すよう勧めるが、シャドウは拒否する(「ライト・アンダーカバー」)。
これらの会話を通して、ヒルデガルドは完全になることについて悟り、ユッタが教えようとしてきたことはすべて自分の中にずっとあったことを理解し、お互いの助け合いでシャドウとヒルデガルドは「大丈夫」だと感じる(「The First Verb」)。シャドウとヒルデガルドは地下からユッタの独房に戻る(「O Viridissima Virga」)。ヒルデガルド、目、手、口はシャドウに、彼女も自分たちと同じように光を持っており、ずっとそれを探していたのだと告げる。彼らはずっと身を隠し、その隠れた部分が彼らを壊しているが、それが彼らが探し求めていた光を手に入れる方法なのだ。ヒルデガルド、目、手、口に勇気づけられたシャドウは、性的暴行を受けたときの自分の感情や感覚の一部を明かす(「Light Undercover/In the Green (Reprise)」)。一方、ユッタはヒルデガルドやシャドウの言うことを一切認めようとしない。ユッタは自分の人生を振り返り、「やるべきことをすべてやった」が、ヒルデガルトやシャドウのように光を見ることはできないが、それでも自分の人生に感謝していると言う。彼女は死ぬ前にヒルデガルトに母性的な愛情を表現する(「熟す」)。ヒルデガルト、目、手、口は、指導者の死を悲しみながら、ユッタの教えを振り返る(「許し」)。ヒルデガルトは独房を出て、「今まで知らなかった」ことを経験する。そして、自分の人生を通してカトリックに対する考えや、教会内で高まる腐敗と緊張について説明する(「統合」)。ショーは、ヒルデガルドがシゲヴィーゼと出会う場面で終わる。シゲヴィーゼは、ショーの冒頭でヒルデガルドと同じような感情を表明し、理解してもらおうとして「やりすぎ」だと述べ、ヒルデガルドの名の下に人々が殺人を犯す(「エクソシズム」)とき、ヒルデガルドに「[自分]を見て」、自分の演説の影響について考えるように頼むカタリ派の少女である。
ミュージカルナンバー
ヒルデガルトの役は、ショーを通してトリオの俳優によって演じられます。 「O Virga ac Diadema」と「O Viridissima Virga」の歌詞は、もともとヒルデガルト・フォン・ビンゲンによって書かれました。[5] [6]
- 「O Virga ac Diadema」 - 会社
- 「死の儀式」 - ユッタと仲間たち
- 「もし膝があったら」 - ヒルデガルトとユッタ
- 「ザ・ルール」 - ジュッタとヒルデガルト
- 「お腹が空いた」 - ユッタとヒルデガルド
- 「イブ」 - ユッタとヒルデガルド
- 「儀式」 - ヒルデガルトとジュッタ
- 「小さな命」 - ユッタとヒルデガルド
- 「太陽の歌」 - ジュッタとヒルデガルト
- 「緑の中で」 - ユッタとシャドウ
- 「埋葬」 - ヒルデガルトとジュッタ
- 「アンダーグラウンド」 - シャドウ
- 「告白」 - ハイレガード
- 「太陽の歌(リプライズ)」 - ヒルデガルト
- 「ライトアンダーカバー」 - シャドウとヒルデガルド
- 「最初の動詞」 - ヒルデガルトと影
- 「O Viridissima Virga」 - シャドウとヒルデガルド
- 「ライト・アンダーカバー / イン・ザ・グリーン(リプライズ)」 - ヒルデガルトとシャドウ
- 「熟成」 - ユッタ
- 「許し」 - ヒルデガルトと仲間たち
- 「統合」 - ヒルデガルト
- 「悪魔祓い」 - ジークヴィーゼとヒルデガルド
キャストと登場人物
批判的な反応
ニューヨークタイムズのベン・ブラントリーは、このミュージカルの「大胆さと不透明さ」について言及し、タイムアウトニューヨークのレイヴン・スヌークは「この欠陥のある実験を通して、マクリーンの将来性が光り輝いている」と書いている。 [7] [8]
録音
『イン・ザ・グリーン』のオリジナルキャストレコーディングは、2020年10月16日にゴーストライトレコードからデジタルおよびストリーミングでリリースされました。[9]物理的なCDは年末までにリリースされる予定です。
受賞とノミネート
参考文献
- ^ マイヤー、ダン(2019年6月28日)。「『イン・ザ・グリーン・オフ・ブロードウェイ』に対する批評家の意見を読む」。プレイビル。2020年10月25日閲覧。
- ^ シアター、リンカーンセンター。「In The Green」。リンカーンセンターシアター。2020年10月25日閲覧。
- ^ 「In the Green: Can Two Nuns Share a Cell for 30 Years Without Driving Each Other Crazy? | TheaterMania」www.theatermania.com . 2019年6月27日. 2020年10月25日閲覧。
- ^ 「Writing」. Grace McLean . 2020年10月25日閲覧。
- ^ キャンベル、ナサニエル M. 「O virga ac diadema」。2020年10月25日に取得。
- ^ Campbell, Nathaniel M. 「O viridissima virga」2020年10月25日閲覧。
- ^ Brantley, Ben (2019-06-27). 「レビュー:歌う修道女 が『イン・ザ・グリーン』でPTSDと闘う(2019年出版)」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2020年10月25日閲覧。
- ^ 「In the Green | Theater in New York」Time Out New York 2019年6月27日2020年10月25日閲覧。
- ^ BWWニュースデスク。「レイチェル・ダディ、アシュリー・ペレス・フラナガン、グレース・マクリーンらが出演する『IN THE GREEN』キャストアルバムが本日リリース」。BroadwayWorld.com 。2020年10月25日閲覧。
- ^ 「2つのミュージカルが2020年リチャード・ロジャース賞を受賞 – アメリカ芸術文学アカデミー」2020年10月25日閲覧。
- ^ “2020 Lucille Lortel Awards Nominees”. The Lucille Lortel Awards . 2020年10月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年10月25日閲覧。
