フルリア・ツィンナジニー

フルリア・ツィンナジニー
2015年にカリフォルニア州サンフランシスコで行われたパネルディスカッションに出席したツィンナジニー氏
生まれる	( 1954-08-26 )1954年8月26日（70歳） アメリカ合衆国アリゾナ州フェニックス
国籍	アメリカとナバホ族
教育	アメリカインディアン芸術研究所
母校	カリフォルニア芸術 大学 カリフォルニア大学アーバイン校
職業	写真家、美術館館長、学芸員、教授
雇用主	カリフォルニア大学デービス校、 コネチカット州ゴーマン博物館
知られている	写真撮影、ビデオ撮影
作品	マティーは旅に出る、マティーはスティーブン・ビコを探す、おばあちゃんと私、アボリジニの世界観
受賞歴	ネイティブアメリカン美術のためのアイテルジョルグフェローシップ、カリフォルニア大学アーバイン校学長フェローシップ、ファーストピープルズコミュニティアーティスト賞、ロックフェラーアーティストインレジデンス
Webサイト	ホームページ

ハリア・J・ツィーナジニー^{（発音？ 1954}年生まれ）は、ナバホ族の写真家、博物館館長、学芸員、教授である。カリフォルニア州デイビス在住。ゴーマン・ネイティブ・アメリカン美術館の館長を務め、カリフォルニア大学デイビス校で教鞭を執っている。

ハッリア・J・ツィナジニーは、セミノール族のベア氏族（タスキギ）に生まれ、ナバホ族のツィナジニ氏族の出身。母親のミニー・ジューン・リー・マクガート・ツィナジニー（1927年 - 2016年）^[1]はセミノール族とマスコギー族で、父親のアンドリュー・ヴァン・ツィナジニー（1916年 - 2000年）はナバホ族だった。^[2]父親は画家・壁画家で、ニューメキシコ州サンタフェのスタジオで学んだ。^{[3]ツィナジニーは1954年}、アリゾナ州フェニックスで生まれた。^[4]スコッツデール郊外で育ち、13歳の時にラフ・ロック近くのナバホ居留地に移住した。^[5]ナバホ族の登録市民である。^[6]

1975年、彼女はサンタフェのアメリカインディアン芸術研究所で美術教育を始めた。23歳のとき、ツィンハナジンは学校に通うためにサンフランシスコ湾岸地域に移った。1978年、ツィンハナジンはオークランドのカリフォルニア芸術工芸大学（現カリフォルニア芸術大学）に入学し、1981年に絵画と写真の副専攻で美術学士号を取得した。^{[7] [8]}

彼女は2002年にカリフォルニア大学アーバイン校でスタジオアートの修士号を取得しました。^[8]アーバイン大学在学中、彼女はデジタル写真とビデオの制作に注力しました。同年、彼女はファースト・ピープルズ・ファンド・コミュニティ・スピリット賞を受賞しました。

彼女は自分自身をトゥースピリットであると認識している。^{[9] [10]}

彼女はオークランドのインタートライバル フレンドシップ ハウスとオークランドのアメリカン インディアン コンテンポラリー アート ギャラリーの理事を務めました。Tsinhanahjinne は、ニュースレター、ポスター、T シャツ、写真などを通じて、自分の芸術と情熱を表現することを選択しました。彼女は、写真とメディアのスキルを若い学生に教えました。

現在、ツィンハナジンはカリフォルニア大学デービス校（UCデービス）でネイティブアメリカン研究の教授として働いている。そこで働く間、彼女は自分のようなネイティブアメリカンの写真家を集めて「視覚主権」などのテーマについて議論することを目的とした会議を組織的に開催している。大学の教授であるとともに、ツィンハナジンはカリフォルニア大学デービス校ゴーマンネイティブアメリカン美術館の館長でもある。^{[11] [8] [10]}

ツィンナジニーは画家としてキャリアをスタートさせたが、「美的・民族的主観が批判されたとき、武器として写真に目を向けた」。^[12]彼女の作品は「自身の自伝とネイティブアメリカンであることの意味を題材にしている」。^[13]彼女の作品は、ネイティブアメリカンを主題として再利用する手段として写真を使用している。ツィンナジニーは写真家であるにもかかわらず、写真に手作業で色を付けたり、コラージュに使用したりすることも多い。^[7]また、車のボンネットなど、作品に珍しい素材を使用している。彼女は独自の写真を撮影するが、ネイティブアメリカンの歴史的な写真を頻繁に作り直して、19世紀の白人写真家の民族誌的な視線についてコメントしている。ツィンナジニーは映画やビデオでも活動している。^[14]

写真とデジタル画像を組み合わせ、現代のネイティブ アメリカンの写真スタイルで、彼女は固定観念を克服し、政治的な考えに挑戦し、他のネイティブ アメリカンが自分の考えを表現できる場を創り出しています。彼女の芸術の目的は、非ネイティブ アメリカンに向けられたものではなく、自分の人生経験を記録し、それを世界と共有することです。「アメリカは盗まれた土地」に関する声明で、Tsinhnahjinnie は「私が撮影した写真は、白人がネイティブ アメリカンを見るためのものではありません。ネイティブ アメリカンがネイティブ アメリカンを見ることができるように写真を撮ります。ネイティブ アメリカンのために写真を撮ります」と述べています。1977 年に彼女が書いた「Damn シリーズ」は、Tsinhnahjinnie の最もよく知られている作品です。作品全体を通して、彼女はネイティブ アメリカンの知識 (ユーモアのあるジョークを含む) を駆使して、植民地主義の歴史におけるネイティブ アメリカンのイメージを、正当なネイティブ アメリカンの文脈に戻すことで再利用しています。

20 年後の 1994 年、ツィンナジニーは「アボリジニの学者の回想録」というシリーズを執筆しました。彼女は 15 ページの電子日記帳を使って、家族との生活、政治、その他の人生経験を振り返ります。日記はすべて、読者を「アボリジニ本人と対峙する恐れなく、アボリジニの心の中心へと導く」というアイデアを念頭に置いて書かれています。この本は「1954」(ツィンナジニーの生年) のページから始まり、ツィンナジニーの個人的な人生経験を深く掘り下げていきます。この本では、ツィンナジニーは、他人の視点ではなく、自分自身の見方を伝えるために、一人称視点で自分自身を書いています。

1990年代の主要作品の多くで、ツィンナジニーは美の概念を考察した。この主題に対する彼女の関心は、同時期に美術史の議論で定着した「美への回帰」の文脈で捉えるべきである^[16]当時、批評家たちは20世紀を通じて西洋美術で美をめぐって形成されたタブーと、1990年代に向けての美の再浮上について論じていた。学者の間で議論されていたこれらのタブーは、受動的な女性の身体に代表される過去の美の概念に対するポストモダニズムの反応として特徴づけられることが多かった。当時の芸術家たちは、こうした美に対する批判を考慮しつつ「美への回帰」を進めていた。

一方、ツィンナジニーは、美がタブーとされたことのない文化的背景から作品を制作していた。彼女は、先住民女性としての自身の視点に立って、女性の美をエンパワーメントの観点から定義した。ツィンナジニーのコラージュ作品「いつ白いバッファローの夢は白人女性の夢に変わったのか？」（1990年）は、先住民女性の内面化された美の定義について疑問を投げかけている。^[17]ラコタの伝承によると、白いバッファローの子牛の女性は非常に美しい女性で、ラコタの人々にパイプの儀式を紹介した。この作品のタイトルは、白いバッファローの子牛の女性に代表される植民地化以前の先住民の美の定義から新植民地主義的なものへの歴史的移行を扱っている。^[16]

• リドチ、ヘンリエッタ、ツィーナジニー、HJ 編『ビジュアル カレンシーズ: ネイティブ アメリカンの写真』エディンバラ: スコットランド国立博物館、2008 年。
• Tsinhnahjinnie, HJ および Passalacqua, Veronica 編『Our People, Our Land, Our Images: International Indigenous Photographers』、バークレー: Heyday Books、2008 年。ISBN  978-1597140577。
• Tsinhnahjinnie、HJ「私たちの人々、私たちの土地、私たちのイメージ。」Native Peoples Magazine、 2006 年 11 月/12 月
• Tsinhnahjinnie, HJ「ネイティブアメリカンの写真」オックスフォード写真コンパニオン、オックスフォード：オックスフォード大学出版局、2004年
• Tsinhnahjinnie, HJ「写真が千の言葉に値するのはいつですか？」写真のその他の歴史。C. Pinney および N. Peterson。ダーラム：デューク大学出版局、2003 年：40-52 ページ

• Fowler, C. (2019)。『アボリジニの美と自己決定：ハリア・ツィンナジニーの写真プロジェクト』。1331626408 976937976 DK Cummings (著者)、『Visualities 2：現代アメリカインディアン映画とアートに関するさらなる視点』。イーストランシング、ミシガン州：ミシガン州立大学出版局。
• ハード美術館。アーガス：ネイティブアメリカンアーティストリソースコレクション。2021年4月23日取得、アーガス：ネイティブアメリカンアーティストリソースコレクション
• レスター、パトリックD. 『ネイティブアメリカン画家の伝記名簿』ノーマン：オクラホマ大学出版局、1995年。ISBN 0806199369。 
• リノ、ドーン。現代ネイティブアメリカンアーティスト。ブルックリン：アライアンス出版、1995年。ISBN 0964150964。 
• Tsinhnahjinnie, HJ および Passalacqua, Veronica 編『Our People, Our Land, Our Images: International Indigenous Photography』バークレー：Heyday Books、2008 年。ISBN 978-1597140577。 
• Celia Stahr。「Tsinhnahjinnie, Hulleah」。Grove Art Online。Oxford Art Online。Oxford University Press。Web。2016 年 3 月 6 日。Tsinhnahjinnie, Hulleah。
• ラッシング III、W. ジャクソン。20世紀のネイティブ アメリカン アート: 作者、意味、歴史。ロンドン、ニューヨーク: ラウトレッジ、1999 年。ISBN 978-0415137485 
• ポール・アポダカ他「北米先住民アート」。グローブ・アート・オンライン。オックスフォード・アート・オンライン。オックスフォード大学出版局。ウェブ。2016 年 3 月 6 日 http://www.oxfordartonline.com/subscriber/article/grove/art/T061112pg1。

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