青山ひな

蒼山日菜（あおやまひな）は、1970年12月27日生まれ、横浜出身の日本の 切り絵アーティスト、イラストレーターです。^[1] 2000年よりレース模様の切り絵を制作しています。^[2]現在はフランスのフェルネー＝ヴォルテールに住み、活動しています。^[3]

青山ひなはスイスと日本の芸術文化を融合させただけでなく、紙のシルエットのような独特の切り絵スタイルも生み出しました。彼女の作品はすべてシンプルなハサミで作られ、細かく丁寧に切り取られています。彼女は伝統的な切り絵スタイルには従わず、一枚の紙とハサミだけで、極細でレースのような切り絵の技法で世界を創り出したいと考えています。彼女の作品のほとんどは小さくて繊細なため、多くの時間と労力がかかります。彼女の安定した手と忍耐力で、これらの美しい傑作をデザインするには何時間も、時には何ヶ月もかかります。青山の作品は、蝶、木、花などの作品のようにロマンチックで童話のような自然をテーマにしたものがほとんどです。彼女はまた、精巧な文字と驚くべき視覚効果を備えた文字切り絵の素晴らしいコレクションもデザインしました。^[4]

青山は、芸術は「世界最高の精神科医」であり、心を落ち着かせ、五感から第六感へと導くものだと信じている。作品のコンセプトを一つ一つ書くことはめったになく、観客に解釈してもらい、意味づけてもらいたいと考えている。尊敬するヴォルテールやボードレールの言葉を切り取るというコンセプトは、作品や詩に興味があるからではなく、彼らの人格や人生に惹かれるからだ。ボードレールは軽蔑することで作品の意図をうまく遂行したと彼女は考えている。昔の人には、現代社会に欠けているものがあると彼女は考えている。それは、伝えたいことを「遂行する」ことだ。青山の作品は、自然の繊細な命を忘れず、白黒の作品を通して美しい命の生命を留めること。紙とハサミを通して、生と死、再生の意味を描き出す。青山は花を描くとき、​​その感覚を白黒で想像する「青山流写真」を描いている。^[5]青山は花がかつてどれほど美しかったかを思い、花もいつかは枯れてしまうことを悟る。その瞬間の花の美しさは、写真でさえも表現できない。蝶を使った彼女の作品は、欲望のためだけに蝶を集める人々への気持ちを表すものであり、また、剥製や毛皮になるために殺される動物たちへの抗議でもある。彼女は死者への共感を求めており、紙の生き物たちで「地球を再現」し、今日失われた純粋さと美しさを見たいと思っている。人々が少しの間、痛みや悩みを忘れ、彼女の作品を眺めてくれることを彼女は願っている。彼女は、芸術は一瞬のために存在すると信じている。青山はまた、人生の意味を見つける必要はないと信じている。人々は、自分に降りかかってくるものを受け入れ、自分の心の中の情熱を持って、自分が捧げるものとともに生きるチャンスをつかむことで「幸福を獲得」するのである。^[5]

• 2008年：ル・グランプリ・インターナショナル「ペーパーアート」シャルメ美術館、スイス、第1位^[6]
• 2007: ル・サロン・デ・コンテンポラン
• 2007年：オンフルール、2等^[2]
• 2007: トリエンナーレ・パルマレス・デュ・グランプリ・デ・ディスティンクション・フランセ・エトランジェ、銀メダル^[2]
• 2006年：カンヌ・アズール国際MCAグランプリ、金メダル
• 2007年：カンヌ・アズール国際映画祭グランプリ、金メダル^[7]

• ミニチュア美術館、リヨン、フランス^[8]
• タイ王立領事館、ジュネーブ、スイス^[9]

• バークシャー博物館が「ペーパーワークス：特別な素材の芸術と科学」展を開催、マサチューセッツ州ピッツフィールド、米国^[10]
• ギャラリーカワダ、神戸、日本^[11]
• アーツラッシュ、東京、日本^[11]

• https://web.archive.org/web/20160304101511/http://www.3miii.com/shougongDIY/781.html

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