ハリソン・ベゲイ

ハリソン・ベゲイ
生まれる	こんにちは 1917年11月15日頃 ホワイトコーン、アリゾナ州、米国
死亡	2012 ギルバート、アリゾナ州、米国
その他の名前	ハスカイ・ヤーン・ヤー
教育	サンタフェインディアンスクール、 ブラックマウンテンカレッジ、 フェニックスジュニアカレッジ
配偶者	ラモナ・エスピノサ（1940年～1945年、離婚により終了）

外観イメージ
ベゲイの代表作「古代と現代美術」。

ハリソン・ベゲイ（1914年11月15日または1917年11月15日 - 2012年8月18日） ^{[1] [2] は、ハシュケ・ヤ・ニヤ（} Haashké yah Níyá、「敵に立ち向かう戦士」または「さまよう少年」の意）としても知られる、ナバホ族の有名な画家、版画家、イラストレーターであった。ベゲイは水彩画、グアッシュ、シルクスクリーンの版画を専門としていた。2012年に死去した時点では、サンタフェ・インディアン・スクールでドロシー・ダンとジェロニマ・C・モントーヤに師事した最後の存命の生徒であった。^[3]彼の作品は数々の賞を受賞し、世界中の美術館や個人コレクションで展示されており、同世代の最も有名なディネ族の芸術家の一人であった。

ハリソン・ビゲイは1917年11月15日頃、アリゾナ州ホワイトコーンで生まれた。^[4]ビゲイの生誕年は1914年とも記録されている。両親はブラック・ロックとゾニー/アーヒン・ニルバーで、兄弟は8人いた。^{[4]母親はレッド・フォアヘッド・クラン、父親は}ズーニ・ディア・クランの出身だった。 ^{[5] [4]彼は}ホーガンで育ち、ヤギや羊の世話をしていた。^[2]

1934年、彼はサンタフェ・インディアン・スクールに入学し、ドロシー・ダンのもと「スタジオ・スクール」で美術を学んだ。^{[6] [7]}彼の同級生にはジェラルド・ネイラー、クインシー・タホマ、アンドリュー・ツィナジニーがいた。^[要出典]ベゲイはダンの特徴的な「スタジオ・スタイル」の絵画、つまり「フラットスタイル」の一種を学んだ。ダンは著書『南西部と平原地帯のアメリカ・インディアン絵画』の中で、ベゲイの作品を「装飾的であると同時に生き生きとしており、色彩は明瞭で明瞭、人物は穏やかだが内面は活気に満ちている...彼は静かで控えめな方法で尽きることのない機知に富んでいるようだった」と評した。^[8]ベゲイはスタジオ・スクールのスター生徒の一人だった。^[9]

ベゲイは1933年から1943年にかけての大恐慌時代に公共事業促進局の連邦芸術プロジェクトに勤務し、壁画を描いた。 ^{[10] [2]}彼の連邦芸術プロジェクトの作品はかつてギャラップ芸術センター（WPA芸術センター）に収蔵されていたが、同センターは取り壊され、コレクションはニューメキシコ州ギャラップのオクタヴィア・フェリン公立図書館に移された。^[11]

ベゲイは、そのキャリアを通じて、グアッシュ、水彩画、砂絵、シルクスクリーン、商業用イラストレーションに取り組んできました。彼の作品のほとんどは、ディネ（ナバホ）族の生活や自然のイメージを描いた風俗画です。

彼は1940年にラモナ・エスピノサと結婚した。^[12] 1940年から1941年にかけて、ベゲイはインディアン委員会の奨学金を得てノースカロライナ州ブラックマウンテンにあるブラックマウンテン・カレッジに通った。^[2]この奨学金により、彼は同校で1年間建築を学ぶことができた。^{[9]その後、彼は}フェニックス・ジュニア・カレッジに進学した。^[2]

1942年から1945年までの第二次世界大戦中、ベゲイはアメリカ陸軍 通信部隊に所属し、ドイツ、アイスランド、チェコ共和国、その他のヨーロッパ大陸で勤務した。^[6]ベゲイはノルマンディー上陸作戦の襲撃に参加した。^[6] 1945年に名誉除隊となり、サンタフェに戻った。^[6]ベゲイの初期の作品には狩猟や戦争のイメージがよく描かれていたが、第二次世界大戦中の悲惨な体験を経て、後にこうしたタイプのイメージから離れていくようになった。^[5]

1945年、ベゲイと妻は離婚し^[12]、経済的な問題と作品の販売に苦労した。彼はコロラド州を旅し、デンバーに滞在してジェラルド・カーティス・デラノに師事した^[12]。1947年にアリゾナに戻った^[12]。

1950年代には、ベゲイの作品への関心が高まりました。批評家たちは、この時期の彼のスタイルをネイティブアメリカンの「伝統主義」に分類し、彼の作品を純粋で穏やか、理想化され、単純であると賞賛しました。^[13]

1951年、ベゲイは仲間の芸術家チャールズ・バローズと共同でサンタフェにテワ・エンタープライズを設立し、芸術的視野を広げた。この印刷会社は、ベゲイとネイティブ・アメリカンの芸術家が幅広い聴衆に作品を広めるための新たな手段となった。ベゲイはシルクスクリーン複製のスクリーンを切ることに積極的に関わった。彼の作品は、平面的な形、繊細な線、厳格な色彩のフィールドにより、新しい媒体に容易に適応した。彼の版画の低価格により、ベゲイの絵画はアメリカとヨーロッパの幅広い聴衆に広まった。^[5]テワ・エンタープライズはネイティブ・アメリカンの芸術家を宣伝し、この種の会社としては最初のものの一つであった。^[14]

ベゲイはスタジオスクールの仲間のアーティスト、クインシー・タホマと親しい友人だった。1956年にタホマが亡くなった後、ベゲイは悲しみに暮れた。1959年、ベゲイは家族やコミュニティの近くに住むためにナバホ族居留地に移住することを決意した。 ^{[15] [より良い情報源が必要]}

1960年代から1970年代にかけて、ベゲイはナバホ族居留地でほとんどの時間を過ごし、絵画や版画の制作と販売を続けた。1960年代から1970年代の彼の作品は、風俗画、動物、地理的位置、自然要素を表現している。ベゲイは特に馬、子馬、鹿、子鹿に重点を置いていた。^[5] 彼のキャリアは非常に利益を生み、芸術作品の制作で自分と家族を養うことができた。^[3]コレクターはベゲイの作品を「時代を超越した、平和で穏やかな世界、ナバホ族の生活様式の美しさだけを認める」と評した。^[9]一部の学者は彼の絵画を過度に感傷的で日常生活のロマンチックなスナップショットとみなし、「ディズニーアート」として退けている。^[16]他の人々は彼の芸術の柔らかい色調と平和なスタイルを独創的で独創的で洗練され繊細で詳細であると賞賛している。^[9]

ハリソン・ビゲイは2012年8月18日にアリゾナ州ギルバートで95歳で亡くなった。 ^{[17] [18]}彼はアリゾナ州フォートディファイアンス退役軍人墓地に埋葬された。 ^[18]

ベゲイの作品は、モンクレア美術館、^[19] 国立アメリカインディアン博物館、近代美術館、北アリゾナ博物館、ハード美術館、インディアン美術文化博物館、ホイールライト博物館、サウスウェスト・アメリカインディアン博物館、フィルブルック博物館、ギルクリース博物館、サンフランシスコのデ・ヤング美術館など、多数の公立美術館のコレクションに収蔵されています。

ベゲイがイラストを描いた本:

• クラーク、アン・ノーラン（1957年）。『リトル・インディアン・バスケット』。ハリソン・ビゲイ（イラスト）。シカゴ、イリノイ州：メルモント出版社。– 物語は、パパゴ族の若い女の子が祖母から伝統的なかご細工を学ぶ様子を描いています。
• クロウェル、アン (1969)。『青い鳥のためのホーガン』。ウィークリーリーダー児童書クラブ。ハリソン・ビゲイ (イラスト)。ニューヨーク市、ニューヨーク州:チャールズ・スクリブナー・サンズ、ウィークリーリーダー児童書クラブ。

Begay の作品が掲載されている書籍および出版物:

• 不朽の伝統：ナバホ族の芸術、ロイス＆ジェリー・ジャッカ著
• クララ・リー・タナーによる南西インド絵画
• 虹が降り注ぐとき、トリンチェ・ヴァン・ネス・シーモア著
• ビジョンと声：フィルブルック美術館所蔵のネイティブアメリカンの絵画、リディア・ワイコフ著
• ワイマン、リーランド・クリフトン (1967)。『ナバホの聖なる山々: ハリソン・ビゲイによる 4 つの絵画』。北アリゾナ博物館、ハリソン・ビゲイ (アートワーク)。アリゾナ州フラッグスタッフ: 北アリゾナ科学芸術協会。

• 2009–2010 – 「彼らの目を通して：サンタフェインディアンスクールの絵画」、ホイールライト美術館^{[20] [21]}
• 2005年 - 「美しい抵抗：ハード美術館コレクションの紙作品」、ハード美術館
• 2004年 - 「ターコイズブルーの空の下：ナバホ族の画家とその世界」国立カウボーイ＆ウエスタンヘリテージ博物館、

• 1954年- フランス政府より、オードル・デ・パルム・アカデミーのオフィシエ・ダ・アカデミーを授与される。 ^{[7] [12]}
• 1967年、1969年、1971年 – ニューメキシコ州ギャラップのギャラップ・インタートライバル・セレモニーで3つの大賞を受賞
• 1969年 – ニューメキシコ州ギャラップのギャラップ・インタートライバル・セレモニーで一等賞を獲得
• 1970年 - ビゲイはフィルブルック美術館の年次展覧会で再び佳作を受賞した。 ^[5]
• 1995年 -ハード美術館よりネイティブアメリカンマスターズ賞を受賞。
• 2003年南西インディアン芸術協会（SAIA）生涯功労賞^[14]

• クインシー・タホム、ベゲイの友人であり仲間のアーティスト
• サンタフェインディアンスクール

• マーガレット・アーチュレタ、レナード・ストリックランド編『Shared Visions: Native American Painters and Sculptors in the Twentieth Century』、アリゾナ州フェニックス：ハード美術館、1991年。
• コリアー、ジョン。『光り輝く道：ナバホ族、東部プエブロ族、ズニ族、ホピ族、アパッチ族とその土地、そして世界への意味』デンバー：セージブックス、1962年。
• デイビス、メアリー B. 編『20 世紀のアメリカ先住民: 百科事典』ニューヨーク: ガーランド出版、1994 年。
• ダットン、バーサ・P. 『南西部のアメリカインディアン』アルバカーキ：ニューメキシコ大学出版局、1983年。
• グラフェ、スティーブン L.「アメリカインディアン芸術家による紙に描かれた芸術作品」『  西部の遺産：国立カウボーイ＆西部遺産博物館』、63～84 ページ。ノーマン：オクラホマ大学出版局、2005 年。
• グリフィン・ピアス、トルディ。『コロンビアガイド：南西部のアメリカインディアン』。ニューヨーク：コロンビア大学出版局、2010年。
• アイバーソン、ピーター。『ディネ：ナバホ族の歴史』アルバカーキ：ニューメキシコ大学出版局、2002年。
• マクゴー、ミシェル。『彼らの目を通して見る：サンタフェのインディアン絵画、1918-1945年』サンタフェ、ニューメキシコ州：ホイールライト・アメリカン・インディアン博物館、2009年。
• シーモア、トリンチェ・ヴァン・ネス。『虹が降り立つとき』。アリゾナ州フェニックス：ハード美術館、1988年。

• ハリソン・ビゲイのインタビュー（2002年）、ゲイリー・アウアーバック著