ジョージ・ウッドマン

ジョージ・エドガー・ウッドマン（1932年4月27日 - 2017年3月23日）は、アメリカの陶芸家、画家、写真家であった。^{[1] [2] [3]}

ウッドマンはハーバード大学に進学し、 1953年にベティ・ウッドマン（旧姓エリザベス・エイブラハムズ）と結婚した。 ^{[4] [5]}

ニューメキシコ大学で絵画の修士号を取得した後、 1996年までコロラド大学ボルダー校で絵画と美術批評を教えた。^{[3] [4]}ウッドマン夫妻は1980年にニューヨークに移り、イタリアに別荘を持ち、そこで夏を過ごした。^{[4] [6] [7]}

ウッドマン夫妻の息子チャールズは1955年に生まれ、シンシナティ大学で電子芸術の准教授になった。^{[8] [9]}

彼らの娘は写真家のフランチェスカ・ウッドマンで、1958年に生まれ、1981年に自殺した。ウッドマンは娘の日記の一部を選び、クリス・タウンゼント編著『フランチェスカ・ウッドマン』（ファイドン社、2006年）に掲載した。^{[10] [11]}

ジョージ・ウッドマンは2017年3月23日にニューヨークの自宅で84歳で亡くなった。^[12]

ジョージ・ウッドマンは1970年代初頭まで、ベティ・ウッドマンの陶芸作品を描いていた。^{[4] [6]}彼自身の陶芸作品には、1991年にコロラド州デンバーのテンプル・ビューエル劇場に制作したタイル壁画「西風への頌歌」 ^{[4] [13] [14] [15]や、2004年にデトロイト}・ピープル・ムーバーのルネッサンス・センター駅に制作したタイル壁画「パス・ゲームズ」がある。^{[16] [17]}

パス・ゲームズは、同じくウッドマンが1987年にオリジナルのルネッサンス・センター駅のために制作したタイル壁画「ドリーマーズ・アンド・ボイジャーズ・カム・トゥ・デトロイト」の代わりとなる作品だった。この駅は2002年に取り壊され、建物前のコンクリートの土塁が撤去された。^[18]

1950年代から1980年代にかけて、ウッドマンの作品は主にキャンバスに描かれた色鮮やかな油絵でした。^{[3] [19]} 1950年代から1960年代初頭にかけての彼の初期の絵画は風景画でした。^{[3] [20]}

1960年代初頭、ウッドマンは「重厚で絵画的な筆遣いで」抽象画を描いていたが、1960年代半ばには抽象画の「絵の具は薄く均一に塗られていた」。^{[3] 1970年代、ウッドマンはコロラド}・クリスクロス芸術家協同組合の指導者として、パターン・アンド・デコレーション運動に関わっていた。^{[3] [5] [14] [21] [22] [23]}彼の絵画は少なくとも2つの個展で展示されている。1998年の「Sensuality in a World of Reason」^{[3] [14]}と2007年の「George Woodman: Paintings 1960-2000」^{[20] [24]}

1980年代初頭から、ウッドマンは白黒写真に専念してきた。^{[2] [3] [19]} 1991年にニューヨークで行われた展覧会の写真は、「美術史のイメージに頼った」アンティークでロマンチックな雰囲気があると評された。^[1] 1998年、イタリアのフィレンツェにあるピッティ宮殿で、ウッドマンの「独自のコレクションに基づいた」78枚の「高度に構成された」写真が展示された。^[2]

1998年の展覧会「理性の世界における官能」には、人物、建物、彫刻が重なり合う多重露光写真が含まれていた。^{[3] [14] 2002年にインドの}チェンナイで開催された「真実と虚構」と題された展覧会には、ウッドマンの写真の写真が含まれていた。 ^{[25] [26] [27]}彼の大判の白黒静物カメラオブスキュラ写真は2004年に展示され、コラージュのような配置、物体の動きを伴う長時間露光、正像と負像の組み合わせなどの技法が使われていた。^[21]

• ジョージ・ウッドマンのウェブサイト 2017-07-09 にWayback Machineでアーカイブ