フェルナンド・リョルト

フェルナンド・リョルト・シュシー（1949年4月7日 - 2018年8月10日）^[1]はエルサルバドル出身の芸術家であり、中央アメリカ自給自足財団（現在はエコビバに改称）から「エルサルバドルの国民的芸術家」と呼ばれることが多い。^[2]

フェルナンド・リョルトは情熱的で、精神性、宗教心、コミュニティー、理想主義者でした。^[3]リョルトが海外に旅し始めたとき、彼の当初の目的は司祭になるための勉強でした。^[4]リョルトは2つの神学校を紹介されました。1つはコロンビアのメデジンにある小さな町ラ・セハにあり、もう1つはフランスのトゥールーズにあったのですが、芸術への情熱が勝ってしまい、 2つの神学校に通うことはしませんでした。

彼はラ・パルマ島の小さな町チャラテナンゴの住民に芸術で生計を立てる方法を教えたことで知られている。彼の作風は色彩豊かで、しばしば子供っぽい。^[5]それはジョアン・ミロや、場合によってはパブロ・ピカソの作風と比較されることもある。^[2]

フェルナンド・リョルトは、1949年4月7日、エルサルバドルのサンサルバドルで、バルタサール・リョルトとヴィクトリア・チョッシーの間に生まれました。 ^[6]

^{ロルトは幼い頃から創作活動を続けており、師匠のセサル・セルメーニョ[3]}と陶芸をしたり、音楽を表現手段として使ったりと、多くの芸術的実践を探求することをためらわなかった。

1973年、フェルナンド・リョルトはラ・パルマ島チャラテナンゴでエステラ・チャコンと結婚し、 1973年から1979年までそこで暮らして家族を育て、その後、内戦（1979年～1992年）の初めに エルサルバドルの首都サンサルバドルに移住しました。

リョルトとカチョンには3人の子供がいた。化学エンジニアのフアン・パブロ、ミュージシャンのアンヘル・フェルナンド、そしてフェルナンド・リョルトのビジネスの多くを管理するマリア・ホセである。^[7]

フェルナンド・リョルトは2018年8月10日に亡くなった^[8]

フェルナンド・リョルトは1960年代初頭にエルサルバドル大学で建築学を学び始めたが^[5]、理由は不明だが中退した。1966年にコロンビアのメデジンに渡り、ラ・セハの神学校で宗教を学んだときも、彼は精神性への関心を探求し続けた。^[7]この宗教的な傾向は彼の作品全体に見られるシンボルに見ることができ、教会、鳩、全能の目がほぼ常に見られる。^[9]その後、リョルトはフランスのトゥールーズ大学で哲学の学士号を取得し、^[5]その後ベルギーのルーヴァン・カトリック大学で神学の学位を取得した。ヨーロッパ滞在中、リョルトは自由時間に絵を描き、それがフランスでの最初の作品展につながった。^[7]

ロルトは教育を受けるために母国を離れて何年も過ごした。海外にいた間、彼は自分の文化との断絶を感じ、フランスでの展覧会でそれを再燃させた。そこではマヤ文化からインスピレーションを得て、アイデンティティのテーマをラテンアメリカの伝統と結びつけるロルトの作品に影響を与えた。^[7]

ヨーロッパでの生活を終えたロルトは、ルイジアナ州バトンルージュにあるルイジアナ州立大学に留学し、そこで近代建築と英語の授業に加え、正式な美術の授業も受け始めた。^[7]ロルトは北米の教育の厳格さに満足していなかった。創造性が制限されるからだ。^[4]ロルトは差別、物質主義、そしてアメリカ社会のその他の価値観を好まなかったため、1971年にアメリカを離れ、エルサルバドルに戻った。^[7]

フェルナンド・リョルトはエルサルバドルに帰国後、数人の友人と1960年代のアメリカのヒッピー運動に触発された音楽を探求し始めた。^{[4]彼らはその後、}ラ・バンダ・デル・ソル（太陽のバンド）と呼ばれるバンドを結成した。 ^[4]一緒にいる間、彼らは宗教と精神性に強く影響された曲を作ったり作曲したりした。これらのテーマは最終的に、リョルト自身が作ったスタイル であるエスティロ・パルメーニョ（パルメーニョスタイル）に反映された。

不安定な状況から逃れるため、1971年に彼と他の若い芸術家たちはエルサルバドル北部のホンジュラスとの国境に近いラ・パルマの町に移住した。ラ・パルマはロルトが到着した当時、犯罪率が高く雇用も少ない、低所得の小さな町だった。^[7]山の中での彼の質素な暮らしは、国の他の地域で起きていることからの避難所だった。村の生活と豊かな自然環境に溶け込んだロルトの芸術は、大きな影響を受けた。^[7]かつて運河を巡っていたとき、ロルトは、カピノールの木の種を地面にこすりつけて、種の外側の茶色い側面に囲まれた白い表面を露出させている子どもに気づいた。^[3]これは、土地が提供する自然な表面とロルトが生み出したフォークアートのスタイルという パルメニョ様式の主要なエッセンスを取り入れたものであり、ラ・パルマとロルトの歴史に欠かせないものとなった。

フェルナンド・リョルトの芸術的実践は、理想主義的、精神的信念と一致することが多いアイデンティティのテーマから形成されました。^[7]

ラ・パルマ島チャラテナンゴに住んでいた間、彼は10年（1972-1979年）を費やして、地元の農民に木工や絵画のワークショップを提供することで、地元の芸術コミュニティを育成し、構築しました。ロルトはラ・パルマ島に最初の共同ワークショップを設立し、そこで地元の町民に絵画や木工などの職人技を教えました。ロルトは、すべてが始まった場所にちなんで、そのワークショップをラ・セミリア・デ・ディオス（神の種子）と名付けました。^[7]

1970年代の終わり頃、ラ・パルマ島はエルサルバドルの民芸品の中心地として知られていました。^{[7] 1981年、リョルトはエルサルバドルの}サンサルバドルに戻り、エル・アルボル・デ・ディオスと名付けられたフェルナンド・リョルト美術工芸ギャラリーをオープンしました。^[5]

現代では、フェルナンド・リョルトが自らの作品につけた造語であるエスティロ・パルメーニョを、ナイーブ・アート^[3]に分類する人がほとんどだろう。なぜなら、この作品は制作にそれほど技術的なスキルを必要とせず、制作されたイメージの内容と物語性に重点が置かれているからである。フェルナンド・リョルトが芸術を制作した理由は、エルサルバドルが直面していた戦争による政治情勢や社会的抑圧に対する批判ではなく、風景や土着のシンボル、人々の日常生活を捉えることによって、エルサルバドルのアイデンティティを強化することであった。^[7]

フェルナンド・リョルトのアイデンティティの使い方は、エルサルバドルの自然の風景へのオマージュでした。彼は、コミュニティの象徴として、家や丘の集まりを使いました。^[3]シンプルな形、完全に飽和した色、暗い輪郭で作業するエスティロ・パルメーニョは、抽象的、幾何学的、線形的な形が混在しています。^[5]鳩、太陽、モザイクのような構造などの宗教的なシンボルが各工芸品に繰り返し登場するのは、内戦がもたらした困難な時代と対照的になるように意図されたものです。^[5]リョルトの目標は、「ラテンアメリカ人としての自分のルーツを再接続し、人間的、精神的な側面で私たちの人々を定義づけること」でした。 ^[7]今日、ラ・パルマは地元の芸術家や手工芸職人で有名です。フェルナンド・リョルトとサンサルバドルの他の芸術家は、町の職人運動の創始者として認められています。この運動は、農民に芸術について学ぶ機会を提供し、彼らが畑仕事以外の収入源を見つけるのを助けています。^[10]ロルトは自ら総合開発センター（スペイン語：Centro de Desarrollo Integral）^{[5]を設立するプロジェクトを立ち上げ、美術の授業も行いました。しかし、内戦が始まると1980年にラ・パルマ島を離れ、サン・サルバドルに戻りましたが、}山岳民族とのつながりは維持し続けました。

彼の作品は、 1997年にサンサルバドルのメトロポリタン大聖堂のファサードに制作したタイル張りの陶器の壁画にも見られました。 ^[5] 2012年12月下旬、ホセ・ルイス・エスコバル・アラス大司教は、中央政府や芸術家に相談することなくその撤去を命じ、作業員は壁画のタイル2,700枚すべてを剥がして破壊しました。^[11]

• 公式ウェブサイト
• ティアナ・ロメロによるフェルナンド・リョルトに関する記事
• エラ ハウス ファイン アート ギャラリーの Llort の伝記
• フェルナンド・リョルトに関するページ