ファルシド・ムサヴィ

ファルシド・ムサヴィ
生まれる	1965年（58～59歳） シーラーズ、イラン
国籍	イギリス
母校	ハーバード大学 バートレット建築学部、ロンドン大学ユニバーシティ・カレッジ、 ダンディー大学
職業	建築家
練習する	ファルシッド・ムサヴィ建築事務所 （旧：外務省建築事務所）
建物	大さん橋、国際客船ターミナル、横浜、神奈川、日本 現代美術館、オハイオ州クリーブランド
Webサイト	公式サイト

ファルシッド・ムサヴィ OBE RA（1965年生まれ）は、イラン生まれのイギリス人建築家、教育者、作家である。彼女はファルシッド・ムサヴィ・アーキテクチャー（FMA）の創設者であり、ハーバード大学デザイン大学院の建築学教授である。^[1]

ロンドンを拠点とするムサヴィの事務所FMAの作品は、空間と素材への独創的なアプローチと強い社会的意識を統合したプロジェクトで高く評価されており、クリーブランドの現代美術館などの文化センター、ヒューストンのイスマイリ・センター（現在建設中）などのコミュニティセンター、モンペリエの公営住宅プロジェクト、サクレーの小学校（いずれもフランス）などがある。FMAを設立する前、彼女はロンドンを拠点とするForeign Office Architects（FOA）の共同設立者（1993-2011）であり、世界で最もクリエイティブなデザイン事務所の1つとして知られ、国際的に幅広いプロジェクトで建築、都市デザイン、ランドスケープアーキテクチャを統合している。^[2]

ムサヴィは2015年に王立芸術院会員に選出され、その後2017年に王立芸術院の建築学教授に就任した。 ^[3]彼女は2018年の女王誕生日栄誉賞で建築への貢献が認められ大英帝国勲章（OBE）を授与された。2022年にはロンドン市長の「良い成長」のビジョンを支持する42人のデザイン擁護者の一人に選ばれた。^[4]

ムサヴィは1965年にイランのシラーズで生まれ、1979年に寄宿学校に通うためにロンドンに移住した。^{[5] [6]彼女は}ダンディー大学ダンディー建築学校、ユニバーシティ・カレッジ・ロンドンのバートレット建築学校で建築を学び、ハーバード大学デザイン大学院（GSD）で建築学修士号（MArch II）を取得した。ハーバード大学在学中に、ムサヴィは建築家アレハンドロ・ザエラ・ポロと出会った。^[7]

ムサヴィが最初に有名になったのは、1993年にアレハンドロ・ザエラ・ポロと共同設立したフォーリン ・オフィス・アーキテクツ（FOA）でのことだった。^{[8] FOAでは、ムサヴィは日本の}横浜国際フェリーターミナル（1995年の国際設計競技の対象）の設計を共同で手がけ、グラウンドゼロ競技のファイナリストとなったユナイテッド・アーキテクツチームの一員だった。彼女はまた、イギリスのレスターにあるジョン・ルイス・コンプレックス、トルコのイスタンブールにあるメイダン・リテール・コンプレックス、マドリードのカラバンチェル社会住宅、スペインのバルセロナにあるサウスイースト・コースタル・パークなど、幅広い国際プロジェクトを完成させた。

2011年6月、ザエラ・ポロと袂を分かった後、ムサヴィはロンドンを拠点とする自身の事務所、ファルシッド・ムサヴィ・アーキテクチャー（FMA）を再設立した。^[8] FMAでの彼女の注目すべきプロジェクトには、クリーブランド現代美術館、ロンドンのヴィクトリア・ベッカムの旗艦店、パリのラ・デファンス・ナンテール地区の多階建て多所有権の低価格住宅ブロック、モンペリエのフォリー・ディヴィーヌ住宅タワー、ロンドンのハロッズ玩具売り場などがある。この事務所は現在、米国のヒューストンのイスマイリ・センター、パリのサクレー地区の小学校、モンペリエの多目的ブロック、上海の旗艦店など、注目を集めるプロジェクトを数多く手がけている。

ムサヴィは、専門的な実践と並行して、建築の学術的および専門的分野にわたる研究に長年取り組んできました。2005年以来、彼女はハーバード大学デザイン大学院の教授を務めています。^[3]それ以前は、ロンドンのArchitectural Associationで8年間（1993年から2000年）、その後ウィーン美術アカデミーの学長に任命されました（2002年から2005年）。彼女は、ロッテルダムのベルラーヘ研究所、ゲントのHoger Architectuur Instituut Sint-Lucas、米国ではUCLA、コロンビア大学、プリンストン大学 で建築の客員教授を務めました。

ムサヴィ氏の研究は、90年代初頭に建築協会で教鞭をとっていたときに始まり、建築家が建築物にデザインインテリジェンスと創造的可能性を組み込むことを可能にする手段（ダイアグラム、情報技術、新しい建設技術、エンベロープ、テッセレーションなど）と、それらを使用して建築の実践のための代替概念を開発する方法に焦点を当ててきました。

2004年以来、ムサヴィの研究は主に、建築物の構築と経験の関係、そして建築家の行為が設計プロセスによって提供される多くの選択肢をどのようにナビゲートして、建築物に個人が感情として経験する独特の傾向を与えるかに焦点を当ててきました。彼女の美学に関する研究は、スピノザ、ジル・ドゥルーズとフェリックス・ガタリ、ジャック・ランシエールなど、さまざまな哲学者の影響を受けています。ジル・ドゥルーズの感情に関する研究に続いて、彼女は、建築物の感情が個人の日々の経験と彼らが育む愛情に積極的な役割を果たすことを提案しています。ムサヴィは、人々の経験を日常的なものから遠ざけ、新しいタイプの行動の可能性を開くために、建築家は建築物に新しい感情を与える必要があると主張しています。建築物が何を表しているかではなく、そうでなければ存在しなかったであろう経験をどのように提供するかが、美的経験に関連性をもたらし、文化の中で建築に機能や行為を与えるのです。

ムサヴィはハーバード大学での教職と並行して、『装飾の機能』、 『形態の機能』、『様式の機能』という3冊の本を出版しており、そのいずれも建築の伝統的な二元対立（形態対機能、構造対形態、装飾対機能、様式対機能）を否定し、むしろそれらを相互に関連づける方法を見つけることに建築の創造的可能性が秘められていることを提唱している。

4冊目であり最新の著書である『建築とミクロ政治、4つの建物2011-2022』、ファルシッド・ムサヴィ・アーキテクチャー（2022年）では、建築の時間性が日々の実践に変化を生み出す可能性を与えていると主張し、建築家は偶然の出来事や実践に影響を与える主観的要因を受け入れ、日常生活のミクロ政治に建物を根付かせるべきだと提案しています。

• 2023 – 現在: フランス、パリ、サクレーの小学校
• 2023年～現在：フランス、モンペリエの複合施設
• 2023年～現在：上海旗艦店
• 2022 – ハウス、ホーヴ、イギリス
• 2022 – フィオルッチ ポップアップ ストア、ロンドン、イギリス
• 2022年 – 英国ロンドンのロイヤル・アカデミー夏季展2022の気候をテーマにしたギャラリーの1つに展示
• 2021 – ハロッズ ワールド デパートメント、ハロッズ百貨店、ロンドン、英国
• 2021年 – 第17回ヴェネツィア・ビエンナーレ建築展「How Will We Live Together?」のインスタレーション（イタリア、ヴェネツィア）
• 2019年～現在：イスマイリ文化センター（米国ヒューストン）
• 2019年 – 英国ロンドンのホワイトチャペルギャラリーでの「Is This Tomorrow?」のインスタレーション
• 2019年 – 英国ヘプワース・ウェイクフィールドでの「マグダレン・オドゥンド：物事の旅」展のデザイン
• 2018年 –ハロッズ玩具売り場、ロンドン、イギリス^[9]
• 2017 – 集合住宅、ラ・デファンス・ナンテール、パリ、フランス
• 2017年 – フォリー・ディヴィーヌ住宅タワー、モンペリエ、フランス^[10]
• 2017年 – 英国ロンドンのロイヤル・アカデミー夏季展における建築図面展のデザインと設置
• 2016年 – ヴィクトリア・ベッカム フラッグシップストア、ロンドン、イギリス
• 2012年 –アメリカ合衆国オハイオ州クリーブランド現代美術館^{[11] [12] [13]}
• 2012年 – 第13回ヴェネツィア・ビエンナーレ建築展「Common Ground」のインスタレーション、ヴェネツィア、イタリア^[14]

• 2010年 – レイヴンズボーンデザイン＆コミュニケーションカレッジ、ロンドン、英国
• 2007 – カラバンチェル社会住宅、マドリード、スペイン
• 2000年 - 2008年 -ジョン・ルイス百貨店とシネプレックス、歩道橋、レスター、イギリス^{[15] [16]}
• 2004 – 南東海岸公園とオーディトリアム、バルセロナ、スペイン
• 2002年 – 第8回ヴェネツィア・ビエンナーレ建築展英国館。イタリア、ヴェネツィア^[14]
• 2002年 – 横浜国際港ターミナル、横浜、日本
• 2002年 – 愛知万博スペイン館
• 2002 – 講堂、トレビエハ、スペイン
• 2002 – スペイン、ラ・ビジャホヨサの警察署

これは、Moussavi 賞と Foreign Office Architects (FOA) 賞の厳選リストです。

• 
  装飾の機能（2006）
• 
  形態の機能 (2009)
• 
  スタイルの機能 (2014)

• ムサビ、ファルシード。久保マイケル (2006)。装飾の機能。ハーバード大学デザイン大学院、ACTAR。ISBN 978-8496540507。
• ムサヴィ、ファルシッド、ロペス、ダニエル、シュリッカー、アフマドレザ、アンブローズ、ギャリック (2009)。形態の機能。ハーバード大学デザイン大学院、ACTAR。ISBN 978-8496954731。
• ムサビ、ファルシッド（2014）。スタイルの機能。アクター。ISBN 978-1940291307。
• ムサヴィ、ファルシッド（2022年）。建築とミクロ政治、4つの建物、ファルシッド・ムサヴィ建築2010-2022。パークブックス。ISBN 978-3-03860-194-4。

• ムサヴィ、ファルシッド（2012）。「30セント・メリー・アクス」ハーバード・デザイン・マガジン、第35巻、米国。
• Moussavi, Farshid (2012) An Archeological Approach, Instigations: Engaging Architecture, Landscape, and the City (2012) GSD075、Mohsen Mostafavi と Peter Christensen がハーバード大学デザイン大学院と共同で編集。
• ムサヴィ、ファルシッド (2011 年 9 月 21 日)。「視点: パラメトリック思考の必要性について語るファルシッド ムサヴィ」。The Architectural Review。
• ムサヴィ、ファルシッド（2011 年 12 月 24 日）。「視点：ファルシッド・ムサヴィの活動主義」。The Architectural Review。
• ファルシッド・ムサヴィ（2012 年 5 月 28 日）。「ファルシッド・ムサヴィが語る建築界の女性たち」。The Architectural Review。
• ムサヴィ、ファルシッド（2012 年 9 月 28 日）。「学校の建物は文化を生み出す」。建築評論。
• ムサヴィ、ファルシッド (2013 年 1 月 31 日)。「視点: ファルシッド・ムサヴィのコンペティションについて」。The Architectural Review。
• ムサヴィ、ファルシッド (2013 年 12 月 19 日)。「ファルシッド・ムサヴィ: 計画は芸術形式である」。The Architectural Review。
• ムサヴィ、ファルシッド (2014 年 6 月 4 日)。「スタイルと内容: ファルシッド・ムサヴィへのインタビュー」。The Architectural Review。
• 2018 プロジェクト中断: 英国住宅建築家による講演、英国建築財団。
• ムサヴィ、ファルシッド（2022年）。イスマイリセンターにおける装飾の機能、ヒューストン著『装飾の喧騒：15世紀から現在までの交換、権力、喜び』。ニューヨークのドローイングセンター発行。

ウィキメディア・コモンズには、ファルシッド・ムサビに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• Farshid Moussavi Architecture の研究部門である FunctionLab の Web サイト。
• ハーバード大学デザイン大学院のファルシッド・ムサヴィのプロフィール
• 王立芸術院会員、ファルシッド・ムサヴィのプロフィール
• ロイヤル・アカデミー・オブ・アーツ・コレクションのプロフィール
• ロイヤル・アカデミー・スクール
• ノーマン・フォスター財団

• ファルシッド・ムサヴィとナデル・テヘラニの対談、ハーバード大学での講義ビデオ、2012年
• ハーバード大学 GSD でのスタイルの機能に関する講義ビデオ、2015 年
• スタイル エージェンシーの講義ビデオ (ハーバード GSD、2012 年)
• ハーバード大学 GSD における新しい研究モデルの講義ビデオ、2015 年
• IACC 講演シリーズ 2010/2011 における Farshid Moussavi
• 2007 年 11 月 12 日、アルセナル パビリオンでのファルシッド・ムサヴィの講演