エスケープ・ザ・フェイト（アルバム）

運命から逃れる
スタジオアルバム​ 運命から逃れる
リリース	2010年11月2日[1] [2] ( 2010-11-02 )
記録済み	2010年1月～7月
ジャンル	ハードロック[3]
長さ	40 : 11
ラベル	デージーシー インタースコープ
プロデューサー	ドン・ギルモア
運命からの脱出年表
この戦争は我々のものだ (2008) エスケープ・ザ・フェイト （2010） 恩知らず (2013)
エスケープ・ザ・フェイトからのシングル
「大虐殺」 公開日：2010年8月28日[4] 「問題」 公開日：2010年9月14日[5] 「シティ・オブ・シン」 公開日: 2010 年 12 月 15 日 「ゴージャス・ナイトメア」 公開日：2011年6月16日
エスケイプ・ザ・フェイト（デラックス）からのシングル
「嘘つきと怪物」 公開日: 2011年8月30日
デラックス版

『エスケイプ・ザ・フェイト』は、アメリカのロックバンド、の3枚目のスタジオアルバムある。2010年11月2日に世界中でリリースされた。エピタフ・レコードからの離脱後、バンドがDGC /インタースコープからリリースした最初で唯一のアルバムである。このアルバムは、ビルボード200で第25位、ハードロックアルバムで第1位、ロックアルバムで第14位、オルタナティブおよびインディペンデントチャートで第13位、デジタルアルバムチャートで第118位にランクインした。 ^[6]リリース後、アルバムは概ね好評を博し、エスケイプ・ザ・フェイトのこれまでの最高位のアルバムとなった。

ロニー・ラドケは実刑判決により脱退したが、バンドは元ブレスザフォールのシンガー、クレイグ・マビットと共に前進を続けた。2009年のワープド・ツアー中のインタビューで、ベーシストのマックス・グリーンは、アルバムにはモトリー・クルーのミック・マーズが共作した曲が含まれると述べた。ミックはエスケイプ・ザ・フェイトに数曲のコラボを持ちかけたが、^{[7]後に彼らはその曲をアルバムには収録せず、将来のリリースのために取っておくことにしたと明かした。マックス・グリーンはまた、フォームスプリングを通じて、}ロブ・ゾンビのギタリスト、ジョン5が共作した曲があり、それが後に「Liars and Monsters」であることが判明したと確認した。

4月23日、ボーカリストのクレイグ・マビットはツイッターで「今日はベガスに行ってモンテと最後のバッドアスデモを仕上げる。その後バンブーズルに行って、それからスタジオに入る」と述べ、バンドが『ザ・バンブーズル』の直後にスタジオアルバムのレコーディングを開始し、2010年夏の半ばから終わりにかけてリリースすることを示唆した。 ^[要出典]その後すぐに、マビットはツイッターアカウントで、バンドにはレコーディングする曲があと数曲あること、そしてニューアルバムは予想よりも早くリリースされるだろうと述べた。彼はまた、アルバムにギロチンの3曲目となる「The Aftermath」があることをほのめかした。^[8]

レコーディングの初期段階で、マックス・グリーンはFormspringでバンドがレコード会社を変える可能性について質問された。マックスは、後ですべてを明らかにすると答えた。これにより、このレコードはEpitaph Recordsなしでリリースされる最初のレコードとなる。^{[全文引用が必要]} 7月26日、エスケイプ・ザ・フェイトは、新しいレコードが大手レコード会社であるDGC/インタースコープ・レコードからリリースされることを確認した。クレイグ・マビットは、バンドはエピタフに問題はなかったが、彼らの音楽をより幅広い聴衆に届けたいという思いがインタースコープとの契約につながったと述べた。バンドは当初、変更を心配していたが、新しいレーベルも新しいプロデューサーもバンドを変えたりコントロールしたりしたくなかったため、喜んでいた。「インタースコープが私たちの側に立ったのであって、私たちがインタースコープに乗ろうとしたのではない。」^{[9]同じプレスリリースで、彼らはアルバムのプロデューサーとして、}リンキン・パーク、ブレット・フォー・マイ・ヴァレンタインのバンドやハリウッド・アンデッドなどのバンドと仕事をしてきたドン・ギルモアの名前を挙げている。11月2日のリリース日も確認された。このアルバムについてマックス・グリーンは「このレコードは現代の音楽の流行に対する治療法だ。私たちは白紙の状態から脱却し、皆さんが知っているロック音楽を書き直している」とコメントした。^[10]

バンドは2008年のThis War is Oursのリリース以来、アルバムに取り組んできた。初めて現在のメンバーで作曲とレコーディングのプロセスを完全に形作ることができたため、バンドはこのアルバムがバンドの素晴らしい代表作になると感じた。これは、マビットがバンドに加入した当初、すでに確立されたバンドにフィットしてレコードを書くことに非常に焦りを感じたためである。さらに、メジャーレーベルでのデビューにより、バンドはアルバムにセルフタイトルをつけることにした。マビットによると、歌詞的には、このアルバムは以前の作品よりも重く暗い。インタビューで、彼はアルバムの方向性を「ライブで演奏して楽しいこと、レコードで聴いて楽しいことを見つけ出す」ことに決めたと説明した。マビットは、過去2枚のアルバムがEscape the Fateに向けて進んでおり、この方向性は今後のリリースでも継続されると感じている。作曲に関しては、成功のために他のバンドを真似するよりも、バンドが楽しんでいることに集中する方が重要だと考えているとクレイグ・マビットは述べた。「[僕たちは]『ああ、もう一分間のソロを入れよう、ここでチャガチャガやろう、この上で叫んでみよう、他のバンドと同じようにして、同じ曲をレコードに10回入れて、1曲10曲のアルバムにしよう』というやり方も間違いなくできた。…僕たちは多様性がほしいだけなんだ…」プロデューサーのドン・ギルモアとの作業について、バンドは彼が「自分たちを見つける」のを手伝ってくれ、満足のいくレコードができるまで曲のさまざまな部分を押し進めてくれたと語った。マビットはまた、ギルモアが音楽に影響を与えずにアルバムを完璧に仕上げた能力を称賛した。このアルバムについてマビットは「このレコードにはバンドがこれまでに書いた中で最もヘビーな曲、バンドがこれまでに書いた中で最もソフトなバラード、そしてモンテがこれまでに書いた中で最もクレイジーなソロがある。レコード全体に全てが詰まっている」と感じている。^[9]

クレイグ・マビットは、インスピレーションを得るために、多くの経験から得たと述べ、「人生で得られるあらゆる感​​情、起こるあらゆること、私が聞いた本当に心を乱すあらゆる種類の話について書きたかった」と述べた。曲「Lost in Darkness」は、自宅から引きずり出され銃を突きつけられて強姦されたマビットの友人の一人の物語である。マビットは、「[彼女は]助けを求めて叫んでいたが、誰も助けてくれなかった。誰もがただ反対の頬を差し出した。それは本当に衝撃的なことだったし、私はよくそういうことが起きているのを見ている。誰かが傷ついているときに、人々が助けの手を差し伸べようとしないだけ...それが間違いなく私がこの曲で目指したことだ」と述べた。2曲目の「Massacre」は、マビットの過去の依存症とそれを克服するために彼がしたことについてである。バラード曲「World Around Me」はより広い視点で、人生全般について書かれた。 「[World Around Me]は元彼や子供との関係について、全てが1曲に集約されている。」最後の曲「The Aftermath (The Guillotine III)」は、ロニー・ラドケが始めたギロチンシリーズの3曲目であり、最初の曲「The Guillotine」は、Dying Is Your Latest FashionのHaloシリーズにインスパイアされたものである。マビットが参加したとき、「This War Is Ours (The Guillotine II)」という曲がThis War Is Oursに収録され、これもHaloについてであったが、戦闘中の実際の兵士に関連して書かれたものであった。シリーズのために、マビットは3曲目のギロチン曲を書いたが、再びHaloをベースにすることは望まなかった。代わりに、マビットが子供の頃に軍隊にいた父親について、より個人的な曲を書いた。 「コーラスの『今、私は家に帰る』は父への賛歌であり、私たちのために戦争を戦い、家族の元に帰るのを待っているすべての兵士への賛歌です。」全体として、マビットは「すべてのトラックにはまったく異なるストーリーが隠されている」と感じている。^[9]

ボーカル面では、マビットはアルバムのために実験的だった。「Lost in Darkness」とアルバムのデラックス版に収録されている「Liars and Monsters」の両トラックで、彼はこれまでで最も低いピッチで歌った。「Zombie Dance」のトラックでは、マビットはレコーディングの過程について説明し、最終ミックス用に5層のボーカルハーモニーと小さな効果音を録音したと語った。彼は、すべてのトラックで高いハーモニーと正しいピッチを実現するのは難しかったと説明した。レコーディング中に経験したもう1つの困難は、壮大な感じを出すために曲のエンディングをブーストすることだった。それにもかかわらず、クレイグは実験を楽しんでおり、「スタジオに戻ってさまざまなことを実験し続けるのが待ちきれない」と述べた。^[9]

アルバムの通常版に11曲を入れるのではなく、バンドはデラックス版の「Liars and Monsters」と「The Final Blow」の両方をアルバムに収録したいと考えていた。ボーナストラックとしてこれらを入れる決定は、アルバムの長さとトラック数を扱いやすいサイズに抑えるために推奨された。マビットは冗談めかして、バンドがアルバム2枚分ほどの大量の素材を録音したので、「すべてを録音して20曲のアルバムをリリースしたいと思った」と述べた。アルバムに収録されなかった曲は少なくとも6曲か7曲あった。2曲のバラードと約5曲のヘビーな曲は、バンドが「どれが一番強いのか? どれに最もボーカルを入れられるのか? レコードの多様性に合うのは何か?」と決めなければならなかったためカットされた。これは、ファンに単刀直入な単一ジャンルのレコードではなく、バラエティを与えるためだった。これについてマビットは「これらの曲を収録して、「World Around Me」や「Gorgeous Nightmare」や「Zombie Dance」や「Issues」などを入れなくてもよかった。もっと単純なレコードになっていただろう。それは私たちがやりたいことではない。私たちはサウンドに多様性を持たせたいのだ」とコメントした。「Dream」と題された別のトラックは、アルバムの最終カットのために完全に録音され、ミックスされた。しかし、完成前にモンテ・マネーは曲のサウンドを変えるためにギターパートを低い音で再録音することにした。再録音後、バンドは元のバージョンのほうが好きだと同意したが、レコードの締め切りが間に合わなかったため、後でリリースするために取っておくことにした。^[9]

8月23日、エスケープ・ザ・フェイトはMyspaceのホームページを更新し、新しいロゴと新しいアルバムに関する情報を掲載した。バンドの新しいロゴはアルバムのカバーに使われる予定だ。マビットはツイッターで、バンドが新曲のミュージックビデオを撮影したとも述べている。^[11] 8月28日、バンドはウェブサイトでダウンロード用に新曲「Massacre」をリリースした。^[12]この曲は後にアルバム発売前のシングルとして発表された。「Massacre」はロックチャートで19位にランクインした。^[13]次のシングル「Issues」は当初9月14日にリリースされる予定だったが、9月9日にKROQラジオで早くもリークされた。^{[14] [15]} アルバムのプロモーションのため、エスケープ・ザ・フェイトはリリース前に米国とカナダでツアーを行い、Bullet for My Valentine、Drive-A、Black Tideとツアーを行う。^[16]

9月27日、バンドはアーティストダイレクトを通じて独占的にアルバムカバーを公開した。カバーには、シングル「Massacre」と「Issues」で以前に使用された新しい「Escape the Fate」のロゴが含まれている。ロゴの下には、傷だらけで顔がぐしゃぐしゃになった4人のバンドメンバーの横顔が、黒一色の背景の前に描かれている。^[17] 10月2日、トラックリストが発表された。^[18] 10月3日、バンドはライブショーで曲「Day of Wreckoning」を演奏し始め、最初の演奏はコネチカット州のToad's Placeで行われた。^[19] 10月26日、バンドは「City of Sin」の演奏を開始した。10月29日、アルバムは米国で予約注文により発売された。10月30日、バンドはMyspaceでアルバムの通常版のストリーミングを開始した。^[20]

マックス・グリーンがリハビリに入ったことを受けて、バンドはグリーンに回復の時間を与えるため、ブレット・フォー・マイ・ヴァレンタインのヨーロッパツアーの残りをキャンセルすることを決めた。代わりに、アルバムのプロモーションのため、バンドは「ザ・デッド・マスカレード・ツアー」と名付けたツアーを主催する。このツアーのタイトルは「ゾンビ・ダンス」の歌詞に由来している。ツアーは2011年1月に開始され、アレサナ、モーションレス・イン・ホワイト、ゲット・スケアード、ドライブ・エーなどのサポートアクトが出演する。マックス・グリーンはツアー開始に間に合うように復帰する予定である。^[21]

2枚目のシングルは「ゾンビダンス」と発表されていたが、バンドは2010年12月15日に「シティ・オブ・シン」のミュージックビデオをリリースした。これはマックス・グリーンがまだリハビリ中だったため、ビデオを撮影することができなかったためである。2011年のヘッドライナーツアーを始める前にシングルをリリースしたいと考えていた彼らは、ラスベガスのストリップクラブでのライブコンサートの映像をリリースした。これは「This War Is Ours (The Guillotine II)」のビデオの形式に似ているが、より制作価値が高い。ビデオには、ステージの周りで踊るストリッパーのシーンもあり、「シティ・オブ・シン」というタイトルにふさわしいものとなっている。^{[22] [23]}

10月3日、Amazon.comは新アルバムのデラックス版の予約販売を開始した。デラックス版はカバーが異なり、CD形式で、通常版に新しい素材が収録される。新しい素材には、デジタルブックレットと3つの新曲「Liars And Monsters」、「The Final Blow」、および「Issues」のリミックス版が含まれる。10月29日、アルバムのデラックス版は、スタンダード版の予約販売と同時に、米国で予約販売された。Escape The Fateは、新しいセルフタイトルアルバムから「Issues」のリミックスをストリーミングでリリースした。イギリスのアルバムのデラックス版には、イギリスのシンセバンド、Does It Offend You, Yeah?による「Issues」の別のリミックストラックが収録されている。^[24]

エスケイプ・ザ・フェイトは発売時に賛否両論の評価を受けた。オールミュージックのグレゴリー・ヒーニーはギルモアのアルバム制作を称賛し、「これまでで最も洗練され、最もプロデュースされたサウンドのアルバム。多くのエレクトロニックな雰囲気と編集のトリックが相まって、非常に洗練されながらも暗く不吉な雰囲気を醸し出している」と評した。^[26]

『エスケイプ・ザ・フェイト』はアメリカでビルボード200で初登場25位となり、初週で約18,000枚を売り上げた。バンドの前作『ディス・ウォー・イズ・アワーズ』は彼らにとって最も売れた作品だったが、初週の売り上げは13,000枚にとどまり、ビルボード200で初登場35位だったため、『エスケイプ・ザ・フェイト』はこれまでで最も成功したアルバムとなった。さらに、彼らの前作はアメリカとカナダ以外ではどこにもチャートインしていなかった。彼らのセルフタイトルアルバムはオーストラリアのチャートで58位にランクインした。このアルバムがバンドにとって最も成功したチャートインとなったのは、アルバムのプロモーションのために大手レコード会社であるインタースコープに移籍したことが理由かもしれない。 ^{[27] [28]}

2011年1月15日現在、このアルバムはアメリカで50,379枚を売り上げている。^[29]

注記

• 「Lost in Darkness」にはマリリン・マンソンの「 Sweet Dreams (Are Made of This)」のサンプルが収録されている。

Allmusicに掲載されているアルバム「Escape the Fate」のメンバー。^[32]