エリザベス・ラングレー

エリザベス・ラングレー CMは、パフォーマー、振付師、教師、劇作家、創作およびリハーサル ディレクターです。彼女は、カナダのモントリオールにある コンコルディア大学の現代舞踊科で、BFA 現代舞踊学位のデザイナーを務めています。

エリザベス・ラングレーは1933年にオーストラリアのメルボルンで生まれました。^{[1] [2]} 初期のダンス教育はメルボルンのクリエイティブダンススタジオで行われました。^[3]

幼い頃、彼女の父親は彼女にこう言った。「もし君が自分の情熱を仕事に変えることができれば、君は世界で最も幸せな人になるだろう。」^[4]

1960年から1965年までニューヨークに住み、イースト63丁目のグラハムスタジオでマーサ・グラハム・テクニックを学び、成長しつつあったモダン、ポストモダンのアメリカのダンスシーンを体験した。その後、オンタリオ州オタワに移住。ドレスブティックを開店したり、ジョシュ・ホワイト・ジュニア、オデッタ、ジェームズ・コットン、ブルース・コックバーンらが出演したカフェ・ル・ヒブー・コーヒーハウスのマネージャーを務めたり、オンタリオ州ノースガワーのストラスミアファームサマーデイキャンプでダンスを教えたりと、さまざまな仕事をこなした。^[3] 1975年秋、オタワ大学で俳優のためのムーブメントコースを教えた。彼女の生徒の一人だったクリストファー・ハウスは「彼女は常に取り組んでいる疑問を抱えています。これは常に自分自身に課題を設定することを意味します。もっと何かがあるという感覚がなければなりません。一歩下がって揺さぶりをかけてください！」と語っている。^[5]

1979年、コンコルディア大学で、彼女は振付師とテクニックの養成を目的とした大学ダンス学位プログラムを設計し、^[6] 1980/81年度に開設されたモダンダンス学科の初代学科長となった。^[3]この学科は1987年にコンテンポラリーダンス学科に改名された。 ^[7]彼女はプログラムの開発を重要な経験だったと述べている。^[3]集中的な学習により、学生は独自の振付作品を創作することができ、教師はクラスメイトに独自のテクニックや作品の開発を押し付けなかった。このプログラムを卒業した人には、ピエール＝ポール・サヴォワ、ジェフ・ホール（ダンサー）、ジャック・ブロシュ、イザベル・ショワニエール、ノアム・ガニョン、フローレンス・フィゴルス、シーア・パターソン、サーシャ・クラインプラッツ、アンドリュー・テイ、イレーニ・スタモウがいる。^[8]

アムステルダムのニューダンス開発学校で学んだ後、彼女は1997年に引退し、独自のスタイルの身体演劇を開発しました。

1997年1月にカナダに帰国すると、彼女はカナダのカンパニーやソロアーティストの様々なプロジェクトに携わるようになった。マキシン・ヘップナーの助監督、デニス・フジワラのスタジオコンサルタント、^[9]、サシャール・ザリフのドラマトゥルク^[10]などである。ラングレーはドラマトゥルクを「指導者、つまり、情報に通じた『第一の観客』の立場から、出現しつつある作品に反応することで、振付家が振付表現について明確になるのを助ける人」とみなしている。ラングレーは中立的な立場で活動しており、ドラマトゥルクは作品に芸術的な痕跡を残さないように努めている。^[11]

1997年、彼女はジャクリーン・ルミュー賞^{[12]を受賞した。これは}カナダ芸術評議会がカナダのダンス界に多大な貢献をしたダンス専門家を表彰する賞である。

トルコの演劇祭で、彼女はオーストラリアの演出家であり劇団チャペル・オブ・チェンジの代表であるポール・レインズフォード・タウナーと出会った。^{[3] 二}人は一緒に、ラングレーのソロ1時間のマルチメディアパフォーマンス「Journal of Peddle Dreams」（2003年）を制作した。^{[13]オーストラリアの作家}イヴ・ラングレーの生涯と著作に触発され、^[14]タウナーが監督したこの作品は「素晴らしい」と評されている。^[15]

カナダ芸術評議会ジャクリーン・ルミュー賞、^{[16] [回覧]} 1997

2020年に彼女はカナダ勲章受章者に任命された。^[17]