Loading article…
渦電流抑制リング | |
|---|---|
 ゴールデン プレーンズ フェスティバルでの ECSR 、メレディス、2007 年 3 月 | |
| 背景情報 | |
| 別名 | 環境CSR |
| 起源 | メルボルン、ビクトリア州、オーストラリア |
| ジャンル | |
| 活動年数 | 2003年～現在 |
| ラベル | |
| メンバー |
|
| Webサイト | 渦電流抑制リング.bandcamp.com |
エディ・カレント・サプレッション・リング（ ECSRと表記されることもある）は、2003年に結成されたオーストラリアのロックバンドです。2004年までに、彼らのラインナップは、ドラムにダニエル・ヤング（別名ダニー・カレント）、リードギターとキーボードに弟のマイケル・ヤング（別名エディ・カレント）、リードボーカルにブレンダン・ハントリー（別名ブレンダン・サプレッション）、ベースギターにブラッド・バリー（別名ロブ・ソリッド）となりました。彼らは、Eddy Current Suppression Ring（2006年10月）、Primary Colours（2008年5月）、Rush to Relax（2010年2月）、All in Good Time（2019年12月）の4枚のスタジオアルバムをリリースしています。2008年のARIAミュージックアワードでは、Primary Coloursが最優秀ロックアルバムにノミネートされました。このアルバムは2009年3月にバンドに3万ドルのオーストラリア音楽賞をもたらした。 『Rush to Relax』はARIAアルバムチャートで最高20位を記録し、『 100 Best Australian Albums (2010)』という本に掲載された。2010年のARIAミュージックアワードでは最優秀ロックアルバムと最優秀インディペンデントリリースにノミネートされた。
歴史
2003–2005: 結成と初期
エディ・カレント・サプレッション・リング（ECSR）は、2003年後半にメルボルンで結成された。ドラムのダニエル・ゴードン・ヤング（別名ダニー・カレント、またはダン・ヘラーダ）とギターとキーボードのマイケル・デイビッド・ヤング（別名エディ・カレント、またはマイキー）の兄弟が、エディが働いていた郊外ハイエットにあるコーデュロイ・レコードのビニール・プレス工場で開かれたクリスマス・パーティーでジャムセッションを始めたのがきっかけだった。[ 1] [2] [3]彼らはエディの仕事仲間ブレンダン・ハントリー（別名ブレンダン・サプレッション）に、テープレコーダーに向かってアドリブで歌わせるよう勧めた。 [1] [2] [3]その後のテープから「So Many Things」が生まれ、これはバンドの最初のシングル「Get Up Morning」（2004年、コーデュロイ・レコードから発売）のB面となった。[3] [4]ベースギターのブラッド・レイモンド・バリー（別名ロブ・ソリッド）が加わった。 [1] [2] [3]
バンド名は、渦電流を抑える変圧器の電気部品にちなんで名付けられた。これは、エディが彼らのプレス工場の便利屋が渦電流抑制リングの修理について説明していたことを思い出したことに由来する。[2] [3]オーストラリアの音楽学者イアン・マクファーレンは、彼らを「独自のルールで演奏する、飾り気のない新しいタイプのガレージパンクグループ」と評した。 [2]彼らのサウンドは、トロッグス、スタンデルズ、X、ペイガンズに影響されている。[5] [6]メス+ノイズのティム・スコットは、バンドのオーストラリア風の演奏について、「彼らのプロトパンクのブランドは、そうでないものを装うことはない。ギミックのない、古き良きオーストラリアのロックだ」と述べている。[7]
2004年、彼らはポニー、タウンホールホテル、ザ・エスパイ、そしてワンシックスワンとザ・ステージで開催されるストリートパーティーナイトなどの会場で忠実なファン層を獲得し始めた。[8]デビューシングル「Get Up Morning」は、TheDwarf.com.auのナタリー・サルボによって「[彼らは]バズコックスがサーフィンをしているような音楽を披露している」と評された。[9]一方、そのB面である「So Many Things」は、3人編成（ソリッドが参加する前）で録音されたもので、「ほとんどが話し言葉で、元恋人への悪意に満ちた毒ペンで、ファズに満ちている」。[9]「It's All Square」（2005年）はグループの2枚目のシングルで、[2]ユース・セントラルのラチーは「めちゃくちゃキャッチーなリフレインが特徴のパンクな爆発的な曲...頭から離れないバンドだ」と評した。[10]彼らの最初の主要なパフォーマンスは2005年12月のメレディス音楽祭であった。 [8] [11]
2006–2009: デビューアルバム原色
2006年10月、グループは初のスタジオアルバムをリリースした。ドロップキック・レコードから同名アルバムをリリースし、ショック・レコードが配給した。[2] [12]彼らは2006年2月25日にコールフィールド・リハーサル・スタジオを使用して4時間でレコーディングした。[10] [12]このアルバムは批評家から絶賛された。[13] [14] オールミュージックのマーク・デミングは「[このアルバムは]タフでキャッチーな曲、飾り気のない音楽性、そしてブレンダンのオーストラリア訛りが特徴だ」と評し、[5]彼の仲間のリック・アンダーソンは5つ星のうち3.5つ星を付け、「世界はいつでも、ガタガタと錆びた剃刀の刃のような、2コードで十分というパンクロックの爆発を必要としている」と述べた。[15]ユース・セントラルのラチーは「彼らは60年代/70年代の影響を受けたパンクなガレージロックを演奏し、それを上手に演奏する。ライブではキャッチーで生々しく、爽やかで無邪気なエネルギーに満ちている。レコードでも彼らはほぼ同じだ」と評した。[10]
バンドは2007年1月にメルボルンで行われたビッグ・デイ・アウト・コンサートに出演した。 [16]同年3月には第1回ゴールデン・プレーンズ・フェスティバルに参加し、 [16] [17] 5月にはチェリー・ロックでライブを行った。[16] [18]「Demon's Demand」はインディーズ映画「Constructing Fear」のために書かれた曲で、9月にシングルとして発売された。[19] TheDwarf.com.auのフィルは、この曲を「グランジ、インダストリアル、セックス・ピストルズ風のジジ・パンクを混ぜた労働者階級の物語」と評した。[19]
2008年5月、バンドは2枚目のスタジオアルバム『Primary Colours』をリリースした。[2]このアルバムは、メルボルンのSing Sing Studiosで、 Aarght Records / Shock Recordsの8トラックテープレコーダーを使用して録音された。[20]このアルバムはARIA Top 100 Albumsチャートには入らなかったが、ARIA Hitseekers Albumsチャートで13位に達した。[21]デミングは「予想外のクロスオーバーヒットとなった」と書き、仲間のK・ロス・ホフマンは5つ星のうち4つと評価し、「飾り気のないロックンロールの原始的で楽しいエネルギーに触れている。その精神は、親しみやすく時代を超越しているのと同じくらい、あらゆる点で即時的で関連性があるように感じられる」としている。[22]
また、2008年5月にはECSRとメルボルンの仲間のバンド、UV Race（トム・ハーディスティー、アル・モンフォート、ジョージア・ローズ、ダニエル・スチュワート）がMissing Link Recordsの地元店でライブを行い、7月にAarght Records/Stained Circlesからスプリットアルバム「Live at Missing Link 」として音楽カセットテープでリリースされた。 [2] [23] 2012年に米国のレーベルAlmost Ready RecordsからCDとLPレコードで再リリースされた。[24]
2008年のARIAミュージックアワードで、Primary Coloursは最優秀ロックアルバムにノミネートされました。これはバンドにとって初のARIAノミネートでした。 [25] 10月には、ラジオ局Triple Jのオーストラリア年間最優秀アルバム候補として、Jアワードにノミネートされました。[26] 11月、Primary Coloursは2008年のAIRアワードで最優秀インディペンデントハードロック/パンクリリースに選ばれました。[ 27 ] 2009年3月、バンドはPrimary Coloursでオーストラリア音楽賞の賞金3万ドルを獲得しました。[28] 2022年1月、ローリングストーンオーストラリアは、このアルバムを「オーストラリアの史上最高のアルバム200枚」の41位に挙げました。[29]
2010年～現在:リラックスするために急いでにすべては順調に
ラッシュ・トゥ・リラックスは、2010年2月にリリースされたグループの3枚目のスタジオアルバムで、スタジオでのライブ録音で、マイク・ヤングがプロデュースした。[2] [30]マイク・ヤング (エディ) とハントリー (サプレッション) は、トリプルJのザン・ロウにレコーディングセッションについて語った。彼らは、ダブルブッキングされたリハーサルスペースを6時間無料で使用した。[31]彼らは、曲作りと準備はスタジオに入る前に行われ、マイク・ヤングの自宅でのポストプロダクションのミキシングは最小限だったと説明した。[31] [32]このアルバムは、ARIAアルバムチャートで20位に達した。[33]オールミュージックのネイト・クネーベルは、5つ星のうち4つを付け、「ラッシュ・トゥ・リラックスの予想外に自由で変幻自在な感覚は、オーストラリアの最高のバンドの1つによる完全に満足のいく前進である」と評価した。[34]
10月、ラッシュ・トゥ・リラックスは、 2010年のベスト・オーストラリアン・アルバム100選で45位にランクインした。 [30]著者らは、「[このアルバムは]彼らのDIY精神を超え、以前の作品の魅力を超越している」と評した。[30] 2010年のARIAミュージック・アワードでは、ベスト・ロック・アルバムとベスト・インディペンデント・リリースにノミネートされた。[35]また、オーストラリアン・ミュージック・プライズの最終候補にも選ばれた。[36]アルバムの発売に1800人が集まった後、マイキーは「自分のようなバンドをあんなに大きなショーで見に行きたいのかと自問した... 恐縮したが、同時に少し奇妙に感じた」と振り返った。[37]グループは活動休止となり、メンバーはそれぞれサイドプロジェクトに取り組んだ（下記参照）。[37]
5年間の活動休止の後、バンドは2015年9月に再結成し、2016年3月にゴールデン・プレーンズ・フェスティバルでヘッドライナーを務めた。 [38]当初は「一回限り」の公演になると予想されていた。[38]ヘラルド・サンのマイキー・ケイヒルは彼らのパフォーマンスを取り上げ、「[彼らは]世界で最も素晴らしく、最も激しいガレージロックバンドだ。バカでありながら賢い」と評した。 [39] Bad//DreemsのアルバムGutful （2017年4月）のレビューで、音楽ジャーナリストのアンドリュー・スタッフォードはECSRが音楽シーンから姿を消していることを嘆き、「ギター・ロック音楽の不況」と「ドナルド・トランプの台頭」の中で「ひどく恋しい」と述べた。 [40]スタッフォードは「エディ・カレントの影響は、いくつかの曲で明白だ」と感じている。[40]
ECSRは2018年にジャムセッションを再開し、4枚目のスタジオアルバム『All in Good Time』の曲作りを始めることを決めた。同アルバムは2019年12月にCastle Face Recordsからリリースされた。 [37] [41]このアルバムは、5月19日と20日にフランクストンのSinging BirdでMikey (Eddy)によって録音された。[42] AllMusicのTim Sendraは、このアルバムに5つ星のうち4つを与え、「ギザギザのギターリフ、冷笑的なボーカル、そして大量の鋭いエネルギーを伴った、クラシックなECSRスタイルのパンクだ」と評した。[41] Guardian Australiaの執筆者であるStaffordは、「最初の2枚のアルバムはどちらもわずか数時間でわずかな収入で録音されたが、それに比べると爆発力は少なく、抑制されている」と指摘した。[37]バンドは2020年4月からオーストラリアをツアーした。[37]
サイドプロジェクト
エディ・カレント・サプレッション・リングのメンバーは、バンドの活動以外にも様々なサイドプロジェクトに取り組んでいる。[2] [37]ダニーはタトゥービジネスを始めた。[37]彼の兄弟のマイキーは、ドラムのペル・バイストロム、ボーカルとギターのレス・スタックポール、ベースのリチャード・スタンレーとともに、ポップロックグループ、ウーガ・ブーガスを結成した。[2]彼らは2007年9月にシングル「The Octopus Is Back」をリリースした。 [2]マイキー、バイストロム、スタンレーは、その年の初めに彼ら自身のレーベル、アークト・レコードを設立した。[43]彼らは2008年9月にデビューアルバム「ロマンス・アンド・アドベンチャー」をリリースした。 [2] RTRFM 92.1のアンディ・タイは、「[この曲は]よく構成され、巧みに作られた曲だが、プロダクションは貧弱だ...まるで70年代初期の高音域が多すぎる時期に作曲され、録音されたかのようだ」と感じた。[44]彼らのセルフタイトルの2枚目のアルバムは2013年2月にリリースされました。[2] Mess+NoiseのPatrick Emeryは彼らを「世界最高のバンド」と評し、「ポストパンクエレクトロニカ、ダーティなサーフロック、エレガントなガレージポップ、そしてその間のすべてを持っている」と説明しました。[45]
マイキー・ヤングは、マイキー・スクワイアズとして、マックス・コハネ（別名マックス・クラムス、エージェント・オブ・アブホレンスのドラマー、キャットコールのプロデューサー）とエレクトロ・デュオ、ブレイン・チルドレンを結成し、 [ 46 ] 2009年6月にステインド・サークルズより同名の6曲入り拡張プレイをリリースした。[2] [47] スリーサウザンドのサマンサ・チャターは、これを「クラスト・パンクがディスコを作っている」と感じ、「メルボルンのダンスフロアでヒットさせるには最高のサウンドだ」と語った。[47]彼は、レーベル仲間のUVレイスの2人のメンバー、ギターのアル・モンフォードとボーカルのダニエル・スチュワート、ベースのゼファー・ペイヴィーとドラムのジェームズ・ヴィンチグエッラと共に、シンセ・パンク・バンド、トータル・コントロールを2008年に結成した。[2] [48]グループは「劇的にスタイルを変えながら」一連のシングルを「時間の許す限り」リリースした。[48]彼らは2枚のアルバム、Henge Beat（2011年8月）とTypical System（2014年）をリリースした。[2] [48] [49] AllMusicのフレッド・トーマスは、 Henge Beatは「以前のシングルに織り込まれた様々な冷たいスタイルの融合」を提供していると指摘した。 [48]
ハントリーは2010年にメルボルンでブームゲイツを結成した。当初は友人同士のジャムセッションで、ショーン・ジオニスがドラム、ステファニー・ヒューズがギターとボーカル、アンガス・ローズがギター、リック・ミロヴァノヴィッチがベースを担当していた。[2] [50]彼らは3枚のシングルをリリースした後、2012年にブリスベンのレーベル、ベッドルーム・サック・レコードからデビューアルバム『 Double Natural 』をリリースした。[2] [50] [51]音楽以外では、ハントリーは陶器のフィギュアや油絵を制作するビジュアルアーティストとしても活動している。[37] [52]
メンバー
クレジット: [53]
- ダニエル・ヤング（別名ダン・ヘラダ、またはダニー・カレント） – ドラム
- マイケル・ヤング（別名エディ・カレント、またはマイキー） - リードギター、キーボード
- ブレンダン・ハントリー（別名ブレンダン・サプレッション） – リードボーカル
- ブラッド・バリー（別名ロブ・ソリッド） – ベースギター
ディスコグラフィー
スタジオアルバム
ライブアルバム
コンピレーションアルバム
シングル
受賞とノミネート
AIRアワード
オーストラリアン・インディペンデント・レコード・アワード（一般にAIRアワードとして知られています）は、オーストラリアのインディペンデント音楽セクターの成功を認知し、促進し、祝うために毎年行われる授賞式です。
ARIAミュージックアワード
ARIAミュージック アワードは、オーストラリア レコード産業協会が毎年開催する授賞式です。
オーストラリア音楽賞
オーストラリア音楽賞(AMP) は、受賞年度にリリースされたアルバムの功績を称え、オーストラリアのバンドまたはソロ アーティストに毎年 30,000 ドルが贈られる賞です。この賞は 2005 年に開始されました。
Jアワード
J アワードは、オーストラリア放送協会の若者向けラジオ局Triple Jによって設立された、オーストラリアの毎年恒例の音楽賞です。2005 年に開始されました。
ミュージックビクトリア賞
ミュージックビクトリア アワードは、ビクトリア州の音楽を讃える毎年恒例の授賞式です。2006 年に開始されました。
参考文献
- ^ abc 「『Cool Ice Cream』の楽曲カタログ検索結果」。APRA AMCOS (Australasian Performing Right Association、Australasian Mechanical Copyright Owners Society) 。 2022年8月4日閲覧。
- ^ abcdefghijklmnopqrst マクファーレン、イアン（2017年3月31日）。「渦電流抑制リング」の百科事典の項目「オーストラリアのロックとポップの百科事典。ジェンキンス、ジェフ（序文）（第2版）。ギズボーン、VIC：サードストーンプレス（2017年出版）。p.148。ISBN 978-0-9953856-0-3。
- ^ abcde Donovan, Patrick (2008年5月30日). 「Ring of Fire」. The Age . 2008年6月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年8月4日閲覧。
- ^ 「渦電流抑制リング - 『Get Up Morning』」。ArtistInfo 。 2022年8月4日閲覧。
- ^ ab Deming, Mark. 「Eddy Current Suppression Ring 伝記、歌、アルバム」AllMusic . 2022年8月4日閲覧。
- ^ “Triple J Events: Ausmusic Month 06 Next Crop Artist: Eddy Current Suppression Ring”. Australian Broadcasting Corporation (ABC). Triple J. 2016年1月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年8月4日閲覧。
- ^ 「渦電流抑制リング」Mess+Noise 2006年9月25日. 2016年3月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年8月4日閲覧。
- ^ ab "ECSRgiglist". ecsr.com.au. 2011年2月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年3月3日閲覧。
- ^ ab Salvo, Natalie (2012年1月6日). 「So Many Things – Eddy Current Suppression Ring」. TheDwarf.com.au . 2012年3月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年8月4日閲覧–オーストラリア国立図書館経由。
- ^ abc Lachie. 「レビュー：渦電流抑制リング」。 ビクトリア州政府ビクトリア州コミュニティ省。2008年7月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年8月4日閲覧– オーストラリア国立図書館経由。
- ^ “The Fifteenth Meredith Music Festival – December 2005: Sweet Sixteen”. Meredith Music Festival . 2005年12月. 2013年4月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年8月4日閲覧。
- ^ ab エディ・カレント・サプレッション・リング（音楽グループ）；カレント、ダニー；ソリッド、ロッド；サプレッション、ブレンダン（2006年）、エディ・カレント・サプレッション・リング、ドロップキック・レコード：ショック・レコード（配給会社） 、 2022年8月4日閲覧。
- ^ 「Feature CD – Eddy Current Suppression Ring」 PBS-FM 2006年。2007年11月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年6月12日閲覧。
- ^ 「CDレビュー - 渦電流抑制リング」。Beat Magazine。2006年11月22日。 2008年6月15日閲覧。 [リンク切れ ]
- ^ アンダーソン、リック。「Eddy Current Suppression Ring – Eddy Current Suppression Ring アルバムレビュー、曲など」。AllMusic 。 2022年8月4日閲覧。
- ^ abc 「Eddy Current Suppression Ring」。TheDwarf.com.au 。 2011年4月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年8月4日閲覧– オーストラリア国立図書館経由。
- ^ “Who's Playing”. Golden Plains Festival . 2007年. 2011年2月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年8月4日閲覧。
- ^ “Touring – Cherry Rock 007”. Indie Initiative . 2007年9月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年8月4日閲覧– オーストラリア国立図書館経由。
- ^ ab Phil (2007年9月11日). 「『悪魔の要求』 - 渦電流抑制リング」TheDwarf.com.au。2008年9月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年8月4日閲覧- オーストラリア国立図書館経由。
- ^ Hoyle, Billy (billyhoyle) (2008年4月23日). 「Primary Colours – Eddy Current Suppression Ring」. TheDwarf.com.au . 2008年8月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年8月5日閲覧– オーストラリア国立図書館経由。
- ^ Wallace, Ian (2009年3月30日). 「Week Commencing ~ 30th March 2009 ~ Issue #996」(PDF) . The ARIA Report (996). Australian Recording Industry Association (ARIA): 21. 2009年5月20日時点のオリジナル(PDF)からアーカイブ。2022年8月5日閲覧。
- ^ ハミルトン、K.ロス。「Eddy Current Suppression Ring – Primary Colours アルバムレビュー、曲など」。AllMusic 。 2022年8月5日閲覧。
- ^ 「Missing Link Records」。Missing Link Records。2008年。2008年7月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年8月5日閲覧– オーストラリア国立図書館経由。
- ^ UV Race (音楽グループ); Eddy Current Suppression Ring (音楽グループ)、(演奏者) (2012)、UV Race : Eddy Current Suppression Ring、Almost Ready Records 、 2022年8月5日閲覧。
- ^ Murfett, Andrew (2008年9月11日). 「ARIAノミネート発表でフレッシュな顔ぶれが目立つ」The Age. 2012年11月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年8月5日閲覧。
- ^ 「Triple J: Jアワード2008」オーストラリア放送協会 (ABC) Triple J 。 2008年10月20日閲覧。
- ^ 「Yunupingu が AIR Awards Triple を獲得」Billboard.biz、2008年11月25日。2012年7月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年11月26日閲覧。
- ^ 「渦電流抑制リングが3万ドルの音楽賞を獲得」オーストラリア放送協会 (ABC) 2009年3月20日。 2009年3月20日閲覧。
- ^ Jenke, Tyler (2022年1月7日). 「41. 渦電流抑制リング – プライマリーカラーズ」.ローリングストーンオーストラリア. 2022年8月5日閲覧。
- ^ abc オドネル、ジョン;クレスウェル、トビー;マシソン、クレイグ(2010 年 10 月)。オーストラリアのベストアルバム 100 選。ヴィクトリア州プラーン: ハーディー グラント ブックス。ISBN 978-1-74066-955-9。
- ^ ab Rowe, Zan (2010年2月16日). 「渦電流抑制リングがザンにリラックスするために急ぐ方法を説明する」. オーストラリア放送協会 (ABC). Triple J Media. 2010年2月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年8月5日閲覧– オーストラリア国立図書館経由。
- ^ Donovan, Patrick (2010年2月19日). 「Rush to Relax」. The Age . 2012年3月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年8月5日閲覧- www.punkrock.com.au、オーストラリア国立図書館経由。
- ^ ab オーストラリアでのアルバム最高順位:
- 注記以外すべて：「Eddy Current Suppression Ring ディスコグラフィー」。australian -charts.com。Hung Medien 。2020 年8 月 28 日閲覧。
- ^ ネイト・クネーベル。「渦電流抑制リング - ラッシュ・トゥ・リラックスアルバムレビュー、曲など」。AllMusic 。2022年8月5日閲覧。
- ^ “2010 ARIA Awards Winners by Year”.オーストラリアレコード産業協会(ARIA). 2014年2月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年8月4日閲覧。
- ^ ab “2010 Shortlist”. Australian Music Prize. 2019年12月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年8月5日閲覧。
- ^ abcdefgh Stafford, Andrew (2020年2月14日). 「『それは恐怖のせいだ』：渦電流抑制リングが名声を失った理由 | 音楽」. The Guardian (オーストラリア版). 2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年8月6日閲覧。
- ^ ab Baroni, Nastassia (2015年9月29日). 「Eddy Current Suppression Ring Break Hiatus が Golden Plains 2016 のヘッドラインに」. Music Feeds .
- ^ Cahill, Mikey (2016年3月16日). 「Golden Plains 2016 Review. Eddy Current Suppression Ring, NO ZU, Friendships, Freddie Gibbs & Tyrannamen Get The Boot」. The Herald Sun . 2016年3月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年8月5日閲覧– National Library of Australia経由。
- ^ ab Stafford, Andrew (2017年5月1日). 「渦電流抑制リング」. Notes from Pig City . 2019年7月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年8月5日閲覧– オーストラリア国立図書館経由。
{{cite web}}: CS1 maint: bot: 元の URL ステータス不明 (リンク) - ^ ab センドラ、ティム。「渦電流抑制リング - オール・イン・グッド・タイムのアルバムレビュー、曲など」。オールミュージック。 2022年8月5日閲覧。
- ^ 渦電流抑制リング（ミュージカルグループ）（2019）、オール・イン・グッド・タイム、キャッスル・フェイス、 2022年8月5日閲覧
- ^ Young, Chloe (2015年6月30日). 「Label of Love: Aarght Records Something You Said」. somethingyousaid.com . 2022年8月6日閲覧。
- ^ Tighe, Andy (2009年3月19日). 「Stories / Ooga Boogas – Romance & Adventure」. RTRFM 92.1 . 2009年10月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年8月6日閲覧– オーストラリア国立図書館経由。
- ^ Emery, Patrick (2013年5月6日). 「Ooga Boogas」. Mess+Noise . 2015年9月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年8月6日閲覧– オーストラリア国立図書館経由。
- ^ バーチマイヤー、ジェイソン。「Catcall 伝記、歌、アルバム」。AllMusic 。 2022年8月6日閲覧。
- ^ ab Chater, Samantha (2009年6月10日). “Brain Children EP Launch | Out”. ThreeThousand . 2009年7月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年8月6日閲覧– オーストラリア国立図書館経由。
- ^ abcd Thomas, Fred. 「Total Control Biography, Songs, & Albums」. AllMusic . 2022年8月6日閲覧。注: Daniel Stewart は誤って Dan Steward として表示されています。
- ^ Scott, Tim (2011年8月). 「Total Control Henge Beat LP Launch with Fabulous Diamonds, Zond and Forces | Melbourne」. The Thousands . 2012年1月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年8月6日閲覧– オーストラリア国立図書館経由。
- ^ ab Kennedy, Matt (mattkennedy) (2012年9月18日). 「Boomgates – Double Natural」. 4ZZZ Brisbane 102.1FM . 2014年1月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年8月6日閲覧– National Library of Australia経由。
- ^ Boomgates (ミュージカルグループ) (2012)、Double Natural、BSR 、 2022年8月6日閲覧。
- ^ Henkell, Karl (2013年10月). 「Look – Brendan Huntley, 'Between You and Me'」. Three Thousand . 2013年11月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年8月6日閲覧– National Library of Australia経由。
- ^ 「渦電流抑制リング」。Spin Magazine 2008年11月。2011年7月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年2月19日閲覧。
- ^ 「渦電流抑制リング – 準備完了」オーストラリア放送協会。
- ^ “ALl in Good Time”. Apple Music . 2019年12月13日. 2020年8月28日閲覧。
- ^ 「あなたのトップ10ライブアルバム」。The Age、メルボルン。2011年7月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年12月1日閲覧。
- ^ 「「Wet Cement」– シングル」。Apple Music。2010年。 2020年8月28日閲覧。
- ^ 「2008 AIR AWARDS ノミネート者発表」。Music NSW。2008年11月11日。 2020年8月19日閲覧。
- ^ 「History Wins」オーストラリア独立レコードレーベル協会。 2020年8月18日閲覧。
- ^ “Previous Nominess”. Music Victoria . 2020年9月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年8月13日閲覧。
- ^ “Previous Winners”. Music Victoria . 2019年7月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年8月13日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト