ドワイト・ウィリアム・トライオン

ドワイト・ウィリアム・トライオン
1918年のトライオン
生まれる	( 1849-08-13 )1849年8月13日 ハートフォード、コネチカット州
死亡	1925年7月1日（1925-07-01）（享年75歳） マサチューセッツ州サウスダートマス
国籍	アメリカ人
教育	ペンシルバニア美術アカデミー
知られている	絵画
動き	トーナリズム、バルビゾン派
受賞歴	第3回ハルガルテン賞（1887年）
パトロン	チャールズ・ラング・フリーア

ドワイト・ウィリアム・トライオン（1849年8月13日 - 1925年7月1日）は、19世紀後半から20世紀初頭にかけて活躍したアメリカの風景画家です。彼の作品はジェームズ・マクニール・ホイッスラーの影響を受けており、色調主義のスタイルで描かれた風景画や海景画で最もよく知られています。

トライオンはコネチカット州ハートフォードで、アンソン・トライオンとデリア・O・ロバーツの子として生まれました。トライオンが4歳になる前に父親が銃の事故で亡くなり、トライオンはイーストハートフォードにある祖父母の農場で母親に育てられました。彼の芸術への興味は自然に深まりました。若い頃、トライオンはハートフォードの有名な書店に就職し、店の棚にある芸術の指導書を研究しました。また、休みの時間に周囲の田園風景をスケッチするのを好みました。

トライオンは1870年に最初の絵画を販売しました。地元で作品を展示して販売した後、 1873年に国立デザインアカデミーで展示して成功を収めました。芸術家としての信念が確固たるものとなり、トライオンはアリス・ベルデンと結婚し、書店の仕事を辞めて専業アーティストになりました。この時期の初期の作品には、ルミニスト様式で描かれた海景画や港の景色があります。しかし、その後すぐに、トライオンのスタイルは、当時アメリカのアーティストの間で人気が出つつあったバルビゾン派へと移行しました。彼はジョージ・イネスやアレクサンダー・ヘルウィグ・ワイアントの作品に影響を受けた可能性があります。

1876年、トライオンは正式な美術の勉強を通して自分の技術を高めようと決意した。彼はオークションで自分の絵画をすべて売り、後援者の助けを借りて妻とともにフランスに渡った。彼はジャックソン・ド・ラ・シェヴルーズのアトリエに入学し、エコール・デ・ボザールで授業を受けた。また、シャルル＝フランソワ・ドービニー、アンリ・アルピニエ、ジャン・バティスト＝アントワーヌ・ギユメからも指導を受けた。トライオンの周囲では印象派がフランス全土で花開いていたが、彼は新しいスタイルに心を動かされることはなく、バルビゾン派の領域にとどまっていた。

トライオンは妻とともにヨーロッパを旅してスケッチをし、アボット・ハンダソン・セイヤーとその妻と知り合い、友人となった。1881年に米国に戻り、ニューヨーク市に定住して教鞭をとり、風景画を描いた。ニューヨークでは、ロバート・スウェイン・ギフォードやトーマス・デューイングといった芸術家と友人になった。アメリカ芸術家協会の初期会員となり、国立デザインアカデミーで絵画を展示し続けた。また、アメリカ水彩画協会と国立芸術文学研究所（現在のアメリカ芸術文学アカデミー）の会員にもなった。

ギフォードの助言に従い、トライオンとその妻は1887 年にマサチューセッツ州サウス ダートマスに夏の別荘を建てました。トライオンはその後も毎年冬をニューヨーク市で過ごしましたが、サウス ダートマスは生涯トライオンの住まいとなりました。沿岸地域はトライオンの美的感覚に訴え、彼のお気に入りの娯楽である釣りを楽しむことができました。

1880 年代後半までに、トライオンは主に油絵で作品を制作し、成熟した彼の象徴的なスタイルとなる風景画を描き始めた。トライオンの絵画は、中景に秋の色合いで描かれた木々の群れや途切れ途切れの列が描かれ、上空の輝く空と下方の前景の湿地や牧草地を分けているのが典型的である。彼はまた、成熟したキャリアの中で海を描き続け、さまざまな天候や光の中で、水面、空、海岸のむき出しの広がりを表現するためにパステルをよく使用した。彼は作品を全国的に展示したが、フィラデルフィアのペンシルベニア美術アカデミーとニューヨークのモントロス ギャラリーを 好む傾向にあった。

デトロイトの実業家、チャールズ・ラング・フリーアは、1889年に初めてトライオンの絵画を購入し、彼の最も重要なパトロンとなった。フリーアは最終的にトライオンの最高傑作の多くを含む数十点の絵画を購入し、デトロイトの自宅のインテリアデザインでトライオンと緊密に協力した。アジア美術とジェームズ・マクニール・ホイッスラーの作品の主要な収集家であったフリーアは、ワシントンDCのスミソニアン協会の一部であるフリーア美術館を設立し、今日ではトライオンの多くの作品を見ることができる。

彼は、1897 年にテネシー州ナッシュビルで開催されたテネシー百年祭博覧会で、絵画「ソルト マーシュ、12 月」で一等賞を受賞しました。セオドア クーリーが著作権を所有する「美術カタログ」では、次のように説明されています。「ウィリアム トライオンは、その色彩の繊細さと洗練された感覚で非常に人気のある、アメリカの風景画家です。ドーブディニーの弟子である彼は、ドーブディニーのように、田舎の生活、つまり花を咲かせたリンゴの木の牧歌的な素朴さ、波打つトウモロコシ畑、輝く谷や海に穏やかに波打つ小川を描く画家です。彼の作品は、銀灰色の雰囲気が特に優れています。」

彼は1908年にカーネギー美術館で開催されたカーネギー展でカーネギー賞を受賞した。^[1]

トライオンは絵画制作に加え、 1886年から1923年までスミス大学で教鞭をとり、学生の作品を批評するためにパートタイムで同校を訪れ、晩年にはトライオン美術館を設立した。1925年7月1日、サウスダートマスで癌のため死去した。

ドワイト・ウィリアム・トライオンの文書は、ワシントン D.C.のフリーア美術館とアーサー・M・サックラー美術館アーカイブに所蔵されている。フリーア美術館の創設者チャールズ・ラング・フリーアはトライオンの主なパトロンであった。コレクションには書簡、写真、スケッチブック、新聞の切り抜きなどが含まれている。^[2]

• 
  自画像、1918年
• 
  秋：ニューイングランド
• 
  日没後：東を向いて
• 
  リンゴの花、ブルックリン美術館

• グラストンベリー・メドウズ、1881年
• セルネイ・ラ・ヴィル、1881年
• 風景：明かりの灯る村、1887年、フリーア美術館、ワシントンDC。1887年、全米デザインアカデミーより第3回ホールガーテン賞を受賞。
• 1904年9月早朝

• メリル、リンダ (1990)。『理想の国：フリーア美術館所蔵ドワイト・ウィリアム・トライオンの絵画』ワシントン D.C.：スミソニアン協会。ISBN 0-87451-538-6。
• シャーマン、フレデリック・フェアチャイルド、アメリカの画家たちの過去と現在、1919年、ニューヨークの私設印刷。章：ドワイト・W・タイロンの風景
• ヒュー・チザム編 (1911)。「トライオン、ドワイト・ウィリアム」 。ブリタニカ百科事典。第 27 巻 (第 11 版)。ケンブリッジ大学出版局。