
クロード・ドビュッシー作曲の「ハープと弦楽オーケストラのための舞曲」 (原題: Danses pour harpe chromatique avec accompagnement d'orchestre d'instruments à cordes)は、1904年に発表された作品です。聖なる舞曲( Danse sacrée )と世俗的な舞曲(Danse profane)の2つの楽章から構成されており、作品名もそのように表記されることがあります。全2楽章構成で、演奏時間は約10分です。
1904年までに、クロード・ドビュッシーはフランスを代表する作曲家の一人としての地位を確立した。1902年のオペラ『ペレアスとメリザンド』で国際的な名声を得た[ 1 ]。翌年にはレジオンドヌール勲章シュヴァリエを受章した[ 2 ] 。プレイエル・ハープ製造会社の社長ギュスターヴ・リヨンは、ペダルはなく、他の弦を斜めに横切る追加の弦セットを備えた新しいタイプの楽器、クロマチック・ハープを発明した。これにより、ハープ奏者はどちらの手でも半音階の任意の音を演奏できるようになった[ 3 ] 。リヨンは、ブリュッセル音楽院のコンクールのために、この新しい楽器のための作品をドビュッシーに依頼した。ブリュッセル音楽院では、古代のハープを現代化した形で研究するためのクラスが設立されていた[ 4 ] 。 [ n 1 ]
この作品は、1904年11月6日にパリの シャトレ座で行われたコンセール・コロンヌの1つで、リュシル・ヴルムザー=デルクールをソリストとして初演された。 [ 6 ]この作品は賛否両論の評価を受けた。普段はドビュッシーを高く評価している『ル・タン』の音楽評論家ピエール・ラロは、「この舞曲はドビュッシー氏の作品ではなく、彼の不運な模倣者による作品のように思える。ドビュッシー氏が自らを模倣し始めていると認めざるを得ないよりは、そう言いたいところだ」と書いた。[ 7 ]ロンドンで初めてこの舞曲が演奏されたとき、『ミュージカル・タイムズ』は、「すぐに賞賛を呼ぶことはなかったとしても、少なくとも聴衆の注意を引きつけたと言えるだろう」と評した。[ 8 ]アメリカ初演後、 『ニューヨーク・タイムズ』は、この舞曲を「独特の魅力と味わいのある音楽」と評した。[ 9 ]
この作品は1904年にパリのデュラン社とロンドンのノヴェロ社から出版された。[ 10 ]その後、他の楽器編成のための編曲も行われ、デュラン社はピアノと弦楽器、ピアノ連弾、ハープとピアノ、ヴァイオリンとピアノ、チェロとピアノのための版を出版した。[ 11 ]デュラン社は原曲のタイトルを「半音階ハープまたはペダルハープ、または弦楽器オーケストラ伴奏付きピアノのための舞曲」に拡張した。[ 11 ]出版された作品はリヨンに献呈されている。[ 11 ]
この作品は、1908 年 6 月にピアノとオーケストラ版でイギリスで初演され、ジュリアス・ハリソンがソリスト、グランヴィル・バントックが指揮を務めた。[ 12 ]オリジナル版は、 1909 年 2 月にベヒシュタイン・ホールでフランス・コンサート協会によって上演された。[ 13 ]ヴルムザー=デルクールがソリストを務めた。[ 8 ]彼女はアメリカデビューで、 1919 年 12 月にニューヨークのエオリアン・ホールで行われたコンサートで再び「舞曲」を演奏したが、 [ 9 ]アメリカ初演は行わなかった。アメリカ初演は 1916 年 12 月に同じ会場で行われたコンサートで、カルロス・サルセドが「舞曲」のソリストを務め、モーリス・ラヴェルの「序奏とアレグロ」のアメリカ初演も行われた。[ 14 ]
どちらの舞曲もニ長調で、1曲目は主にドリア旋法、2曲目は主にリディア旋法で書かれている。聖なる舞曲の主題は、ドビュッシーの友人フランシスコ・デ・ラセルダの「帆の舞曲」の主題から借用されたものと思われる。[ 15 ]
ダンス・サクレは、非常に穏やかで、メトロノーム記号は♩ =120、拍子は3 2です。[ 16 ]弦楽器は最初の7小節で始まり、その後ハープがピアニッシモ、ドゥー、スーテニュで入ります。ダンス・プロファンヌは、穏やかで、♩ =152、3 4と記されています[ 17 ]。ゆっくりと渦巻くワルツで、テーマがより活発な間奏と交互に現れ、静かに終わりを迎えます。[ 18 ] 2つのダンスはほぼ同じ長さで、通常は合わせて約10分かかります。[ n 2 ]
ドビュッシーの伝記作家レオン・ヴァラスは、この音楽を「シンプルで心地よい調和」と評し、「古代の旋法の使用や楽器編成の細部は、エリック・サティのジムノペディを想起させるかもしれない」と述べている。[ 4 ]
録音内容は以下の通りです。