クラリッサ・マンガー・バジャー

クラリッサ・マンガー・バジャー
ナサニエル・ジョスリンによる肖像画
生まれる	クラリッサ・マンガー 1806 コネチカット州イーストギルフォード
死亡	1889
休憩所	西墓地、マディソン、コネチカット州
国籍	アメリカ人
知られている	植物画
配偶者	ミルトン・バジャー

クラリッサ・マンガー・バジャー（1806年5月20日 - 1889年12月14日）^[1]は、19世紀半ばのアメリカの植物画家であり、詩を添えた花の絵を3冊著したことで最もよく知られている。また、織物にも絵を描いた。

クラリッサ・W・マンガーは1806年にコネチカット州イーストギルフォードで肖像画家で彫刻家のジョージ・マンガーとパーネル・ケルシー・マンガーの娘として生まれた。 ^{[2] [3]}クラリッサ、兄のジョージ、妹のキャロラインも芸術家となり、キャロラインは父と同じく肖像画を、クラリッサは植物画を専門とした。^{[4] [5]}

1828年、クラリッサはマサチューセッツ州アンドーヴァーのサウス教会の牧師で、後にアメリカ国内宣教協会の副書記となり、米国西部で過ごす必要のある仕事に就いたミルトン・バジャー牧師と結婚した。 ^{[6] [7]}二人の間には5人の子供が生まれ、そのうち2人は成人し、2人とも医者になった。^[6]ミルトンはブライト病を発症し、夫婦はコネチカット州マディソンに戻り、クラリッサは1873年に未亡人となった。^[7]

1848年、クラリッサ・マンガー・バジャーはCMバジャー名義で『A Forget-Me-Not: Flowers from Nature with Selected Poetry』を私家版で出版した。これはウィリアム・カレン・ブライアント、リディア・シガニー、メアリー・ハウイットらによる詩集で、バジャー自身の花の絵画13点が掲載されていた。これが1859年の著書『 Wild Flowers Drawn and Colored from Nature 』 （通称『The Wild Flowers of America 』）のモデルになった可能性がある。この本には、ツルアルブタス、ムラサキスミレ、カーディナルフラワー、ハレベルなど、ありふれた花22点の図版が掲載されていた。^[4]また、バジャー自身が書いたと思われる詩や、シガニーによる序文の詩も掲載されていた。^[3]詩人のエミリー・ディキンソンもこの本を所有していた。^[8]この図版は当時広く複製され、バジャーが一流の植物画家として名声を得る一因となった。^[3]

1859 年に出版された彼女の著書「自然から描き、彩色した野の花」は、挿絵だけでなく詩も収録されています。詩の中で、彼女は花を擬人化しています。彼女は一人称で書き、次のページに描かれた花が、その花が何をしたか、どのように生きたかを物語っているかのようです。「甘い野ばら」の詩の抜粋のように:

「...そしてしばしば、青ざめた喪主が泣く神聖な場所で、私は若々しい美しさが眠る墓の上に私の香りを漂わせます。」

こうして、年々、私の小さな魅力は、悲しみの涙を拭ったり、孤独な心を元気づけたりするときに、喜びをもたらすのです。」

この詩から、愛らしい小さなスイート・ブライヤーは、悲しんでいる人や悲しんでいる人を慰めたいと思っているようです。本でこの詩を読むとき、バジャーのスイート・ブライヤーの美しい絵を見て、それがあなたに詩をささやいているのを想像してみてください。

彼女の本に掲載されている花にはそれぞれ詩も付いています。「フリンジドリンドウ」や「ハレベル」などです。

クラリッサの 3 冊目の本「Floral Belles from the Green-House and Garden」は、1867 年に出版され、主に 2 つか 3 つの花が房または花束になって描かれた、手彩色の石版画 16 枚が収録されています。最初の本と同様に、花の絵には詩が添えられており、この場合は描かれた花についての詩でした。

バジャーが75歳のときに書かれたスケッチには、彼女の水彩画の「感覚と繊細さ」が記されており、高齢になってもまだ花を描いていたことが記されている。^[6]バジャーの優雅で様式化された絵画の人気は当時は「男性の同業者に比べて小さく見えたが、今になってようやく彼女は優れた植物画家として称賛されている」。^[5]

彼女のスタイルは、男性の画家とは異なっていました。作品の中には、一輪の花に焦点を当てたものもありましたが、多くの作品には、たくさんの花が描かれていました。これは、当時の作品の多くが、植物群ではなく、一つの植物を研究したものであったため、めったに行われませんでした。バジャーは、一つの植物だけではなく、一つの風景を描いていました。彼女は、それぞれの作品に多くのディテールを施し、できる限り自然に忠実であり続けました。彼女は、影と色の変化を利用して、コントラストを生み出し、花を非常に生き生きと見せました。イラストや詩とともに、バジャーは布地に花を描きました。これらは、彼女のイラストと同様に、非常に生き生きとしており、彼女が作品のディテールと影に注意を払っていたことがわかります。

最近の研究では、バジャーが織物にも絵を描いていたことが明らかになっています。現存する作品には、手描きの花が描かれたパネルがいくつか付いたキルトや、片側にバラ、もう片側に朝顔が描かれたシルクスカーフなどがあります。 ^[3]

バジャーとその夫の肖像画は1846年から1847年にかけてナサニエル・ジョスリンによって描かれた。^[3]

ウィキメディア・コモンズには、クラリッサ・マンガー・バジャーに関連するメディアがあります。

• ハーバード大学がデジタル化したアメリカの野生の花
• マディソン歴史協会のクラリッサ・マンガー・バジャーの作品の Flickr アルバム
• クラリッサ・マンガー・バジャーの肖像