カルロス・アルフォンゾ | |
|---|---|
| 生まれる | 1950 |
| 死亡 | 1991 |
カルロス・アルフォンソ(1950年 - 1991年)は、新印象派のスタイルで知られるキューバ系アメリカ人の画家である。彼の作品はホイットニー美術館とスミソニアン協会に収蔵されている。[1] [2] [3] [4]
幼少期と教育
彼は1950年にキューバのハバナで生まれました。 [5]彼はキューバのサンアレハンドロアカデミーに通い、 1973年に美術の学位を取得しました。その後、ハバナ大学に通い、 1977年に美術史の学位を取得しました。 [6]
キャリア
キューバからの亡命
個人として、そして芸術家として、ついに真の自由を獲得したいという希望を抱き、ペルー大使館に押し込められた日々を過ごした後、アルフォンソは1980年にマリエルのボートリフトでキューバを離れましたが、その旅は暴力に悩まされました。[7]「マリエルのボートリフトで米国に来た多くの芸術家の一人であるアルフォンソは、この国ですぐに支持者を獲得しました。」[6]
国際的な躍進
カルロス アルフォンソの芸術に反映された矛盾として、彼の溢れる芸術的エネルギーは、批評家の称賛が高まるとともに新たな高みに達しました。一方で、彼は、体と生命力を蝕むエイズ ウイルスと静かに、そして個人的に対峙していました。彼は、ニューヨークのホイットニー美術館によって、現代美術の最新の成果を体現するアーティストとして選ばれ、1991 年のビエンナーレで展示されました。しかし、運命が介入し、アーティストは、現代美術における彼の地位を確固たるものにしたビエンナーレ展の 1 か月前に亡くなりました。
影響
カルロス・アルフォンソの初期の作品は、カストロ時代のプロパガンダの図像学に触発された。後期の作品は、巨匠アンリ・マティスやパブロ・ピカソの印象派のスタイルに影響を受けている。アルフォンソは、キューバのサンテリア、中世カトリック神秘主義、タロットカードから形式を借用し、巨大な透明な涙の中に浮かぶシンボルのシステムを構築した。彼の作品の多くには、アルフォンソの同性愛やエイズ流行によって生じた恐怖と怒りを喚起する微妙なヒントが含まれている。[8]
彼の作品はキューバの芸術家ウィルフレド・ラムの影響も受けています。
死
アルフォンゾは1991年にフロリダ州マイアミでエイズにより命を落とした。[5] [9]「たとえその概念が不気味に聞こえるとしても、死はカルロス・アルフォンゾの作品となったのです。」[10]「 1990年に制作された作品『 Witness』は、死の直前に制作された「Black Paintings」シリーズの一部として、アーティスト自身の死を扱っています。」[9]
展示会
逆説的なことだが、アルフォンソがキューバを離れる決断をしたのは、現代キューバ美術の新たな国際的方向性を告げる極めて重要な展覧会「Volumen 1(第1巻)」が開幕するわずか8か月前だった。アルフォンソは、この展覧会で後に1980年代世代として知られるようになる人たちの中で作品を展示する予定だった。[11]
キューバから亡命してから10年以内に、この若き芸術家であり政治難民であった彼は、 1983年に視覚芸術のシンタス・フェローシップを受賞し[12]、1984年にはワシントンDCの国立芸術基金から絵画の視覚芸術家フェローシップを受賞した[7]。
彼の作品は、1991年のホイットニー・ビエンナーレ、 7つのアメリカの著名な機関を巡回した「アメリカのヒスパニック美術」と題された展覧会、コーコラン美術館での第41回現代アメリカ絵画ビエンナーレ展など、国内外の個展やグループ展で展示されてきた。「彼の作品は、アウトサイド・キューバ展やキューバ-USA: 第一世代巡回展で展示された。」[6]
2016年、マイアミ・ペレス美術館(PAMM)は、アルフォンソの陶芸制作に光を当てたキャリア概論である「カルロス・アルフォンソ:粘土作品と彩色陶器」を展示した。 [13]この展覧会には、マイアミの大型壁画の習作が2点含まれていた。[14] PAMMの「カルロス・アルフォンソ:粘土作品と彩色陶器」のキュレーターであるセザール・トラソバレスによると、
「アルフォンゾにとって、粘土や陶器の作品は、彼の進化する絵画表現の不可欠な部分でした。」[14]
カルロス・アルフォンソは、マイアミ美術館、マイアミビーチのバス美術館、ノースカロライナのサウスイースタン現代美術センター、ニューヨークのハル・ブロム・ギャラリーなど、いくつかの美術館で個展を開催した。彼の作品はマイアミ美術館が発行した『Triumph of the Spirit: Carlos Alfonso, A Survey 1975–1991』に掲載された。[15]
個展
- 1990年、グリーンギャラリー、フロリダ州コーラルゲーブルズ
- 1990年、オスナギャラリー、ワシントンDC。
- 1990年、バス美術館、フロリダ州マイアミビーチ
- 1989年、ラナン博物館、レイクワース、フロリダ
- 1989年、マクマーティギャラリー、テキサス州ヒューストン
- 1988年、ハル・ブロム・ギャラリー、ニューヨーク
- 1977年、国立博物館、ハバナ、キューバ
- 1976年、ガレリア・アメリア・ペラエス、ハバナ、キューバ
グループ展
- 1991年、「ホイットニー・ビエンナーレ」、ホイットニー美術館、ニューヨーク
- 1990年、「The Decade Show」、ニューヨークのMoCHA(現代ヒスパニック美術館)で開催され、ニューヨークのハーレムにあるニューミュージアムオブコンテンポラリーアートとスタジオミュージアムを巡回した。
- 1990年、「第11回国際美術博覧会」、ネイビーピア、シカゴ、イリノイ州
- 1987年、「アメリカのヒスパニック美術」ヒューストン美術館、テキサス州
コレクション
カルロス・アルフォンソの作品はホイットニー美術館やスミソニアン協会に収蔵されている。[1] [2] [3] [4]彼の作品はマイアミ・デイド公共図書館[6] 、ハーシュホーン美術館・彫刻庭園、デ・ラ・クルス・コレクション[9] ロドリゲス・コレクション、その他世界的に著名な数多くの機関の永久コレクションに収蔵されている。また、ピーター・メネンデスのコレクションを含む個人コレクションにも彼の作品は収蔵されている。[10]
大衆文化において
カルロス・アルフォンソは、マリア・リノ監督の1998年のドキュメンタリー映画『Three Artist Profiles』に登場した3人のアーティストのうちの1人であった。[6]
さらに読む
- ヴィソ、オルガ(1997)。カルロス・アルフォンゾ:精神の勝利、フロリダ州マイアミ:マイアミ美術館、ISBN 0295976810。[15]
参考文献
- ^ ab 「カルロス・アルフォンソ」. si.edu 。2017 年2 月 15 日に取得。
- ^ ab 「カルロス・アルフォンソ」.ホイットニー.org 。2017 年2 月 21 日に取得。
- ^ ab 「カルロス・アルフォンソ」.ワシントンポスト.com。 1998 年 6 月 30 日。2017 年2 月 15 日に取得。
- ^ ab 「カルロス・アルフォンソ、40歳、キューバ出身の画家」。ニューヨーク・タイムズ。1991年2月21日。 2017年2月15日閲覧。
- ^ ab "Carlos Alfonzo".スミソニアンアメリカ美術館. 2018年5月4日閲覧。
- ^ abcde エイズ、ビジュアル。 「カルロス・アルフォンソ」。視覚エイズ。2018年5月4日に取得。
- ^ ab "カルロス アルフォンソの伝記 – アートネット上のカルロス アルフォンソ". www.artnet.com 。2018-05-05に取得。
- ^ 「涙が止まらない場所」スミソニアンアメリカ美術館2018年5月5日閲覧。
- ^ abc Barrenechea, Victor. 「デ・ラ・クルス・コレクションの新刊」ナイト財団2018年5月4日閲覧。
- ^ ab カンター、ジュディ (1998-03-05). 「消えたが、忘れられていないのかもしれない」マイアミ・ニュー・タイムズ。 2018年5月4日閲覧。
- ^ 「要約と分析: CIFO での「The Volume One Generation」」www.cubanartnews.org 。 2018 年 5 月 5 日閲覧。
- ^ “アルフォンゾ、カルロス”. cintasfoundation.org 。2018-05-05に取得。
- ^ 「カルロス・アルフォンソ:粘土作品と彩色陶器 • ペレス美術館マイアミ」。ペレス美術館マイアミ。 2023年5月9日閲覧。
- ^ ab 「マイアミがキューバと再会」。アート新聞 - 国際アートニュースとイベント。2015年12月2日。 2023年5月9日閲覧。
- ^ ab ヴィソ、オルガ (1997)。カルロス・アルフォンソ:精神の勝利。フロリダ州マイアミ: マイアミ美術館。ISBN 0295976810。
