原子を破壊する

原子を破壊する
スタジオアルバム​ 主な情報源
リリース	1991
記録済み	1990–1991
スタジオ	Homeboy Studio、Power Play Studios、Libra Digital （ニューヨーク州ニューヨーク）
ジャンル	ヒップホップ
長さ	46 : 14
ラベル	ワイルドピッチ エミ
プロデューサー	主な情報源 ピート・ロック
主な情報源の年表
原子爆弾 (1991) ファック・ホワット・ユー・シンク （1994）
Breaking Atomsのシングル
「玄関を見つめて」 公開日: 1990年10月25日 「ロジャーの活躍を観る」 公開: 1990年 「ジャスト・ハンギン・アウト」 リリース日: 1991年5月14日 「平和は遊ぶ言葉ではない」 リリース日: 1991 年 10 月 22 日

『ブレイキング・アトムズ』は、アメリカ/カナダのヒップホップグループ、メインソースが1991年にワイルドピッチレコードからリリースした最初のアルバムである。このアルバムは、メンバーのラージプロフェッサーを中心にグループがプロデュースし、レコーディングセッションは1990年から1991年にかけてニューヨークのホームボーイスタジオ、パワープレイスタジオ、リブラデジタルで行われた。『ブレイキング・アトムズ』は、ジャズやソウルミュージックの サンプルを取り入れたスタイルが特徴的である。 ^[1]このアルバムは、主にそのプロデュースにより音楽評論家から高く評価されており、サンプリングを多用した独創的な手法は、1990年代のかなりの期間、ヒップホッププロデューサーに影響を与えた。

このアルバムは、作家や音楽評論家から非常に影響力のあるアルバムとして広く評価されており、トラック「Live at the Barbeque」に登場するラッパーのNasがデビューしたことでも注目されている。 ^{[2] [3]この曲へのNasの貢献は、彼のデビューアルバム}Illmatic（1994）のイントロトラック「The Genesis」でサンプリングされている。Breaking Atomsはヒップホップの歴史において最も重要なレコードの1つとして認識されており、1997年にWild Pitch Recordsが消滅した後、米国では絶版になっていた。2008年4月22日にFontana Distributionを通じて再発された。

Breaking Atoms はE-mu SP-1200を使用して制作された。^[1] AllMusicの Steve Huey は、このアルバムが称賛されたのは主にその制作によるもので、現在では広く模倣されている多くのテクニックが普及したと書いている。Huey は「複雑に構成されたトラックには、ジャズやソウルのサンプル、レイヤード パーカッション、風変わりなサンプリング効果、そして全体的な音の豊かさが詰まっている」と述べている。 ^[1] RapReviewsも、ビートがこのアルバムの要であると述べている。^[4] PopMattersの Dan Nishimoto は、このアルバムのサンプリングを「きちんとレイヤー化され、主題は控えめで、全体的なトーンは単純によく実行された楽しいものである」と評価している。^[5] Oliver Wang は著書Classic Material: The Hip-Hop Album Guideで、プロデューサーとしてのLarge Professor は「完全な曲の構成を考え、ループやブレイクなどの単一の要素に焦点を合わせることはなく、常にそれらを調和させている」と書いている。^[6]

リリース後、Breaking Atoms は批評家から絶賛された。The SourceのJ the Sultan はこれを「ニューヨーク ヒップホップの最高峰」と称し、「強烈なビートと、ジャズを吹き込んだサンプルがぎっしり詰まった、うなずきたくなるようなスムーズなグルーヴ」、そして「一言一句聞きたくなるような巧みな韻」を称賛した。^[8] Entertainment WeeklyのJames Bernard は「Main Source は目新しいことをあまり開拓していないかもしれないが、巧妙で静かに魅惑的なコレクションを提供している。ベースとドラムのトラックは踏み鳴らすのではなくさりげなく歩き、ギターとホーンのまばらなサンプルは、Large Professor の歌声を主役にしている」と書いている。^[7] Baltimore Sun は「Main Source は、音楽の複雑さを強調することで、韻の深さを補う方法を知っている」と評した。^[9]

アルバムは最初の評価以来、作家や音楽評論家から回顧的な称賛を受けている。オールミュージックのライター、スティーブ・ヒューイは、このアルバムを「ヒップホップの歴史における典型的なカルトクラシックの1つ」と評した。^[1] 2004年のニュー・ローリング・ストーン・アルバム・ガイドで、ピーター・レリックは「3人のメンバーが空想の科学プロジェクトに群がっているキャンディカラーのカバーから、アップテンポのビートとそれにマッチした速いラップまで、このアルバムは時代を象徴する作品であり、その細心の注意を払ったプレゼンテーションにより、過ぎ去った時代からの永続的な喜びとなっている」と書いている。 ^[2] PopMattersのダン・ニシモトは、このアルバムを「意図的にスマートでラフ」と呼び、その制作とサンプリングの多様な範囲を称賛した。^[5] RapReviewsは、多くの人がBreaking AtomsをNasのIllmatic（1994年）やA Tribe Called Questの最初の3枚のアルバムと同等のレベルにあると認めていると指摘している。 ^[4]

SoundProof誌は、このアルバムを「トロント史上最高のアルバム20選」の16位に挙げており、About.comのヘンリー・アダソは「ヒップホップのベストアルバム100選」の20位に挙げている。^[10] 1998年、The Source誌は、このアルバムをベストラップアルバム100選の1つに選んだ。^[11]当初は5段階評価で4.5段階の「マイク」評価を与えていたが、^[8] The Source誌は、 150号の「5マイクヒップホップクラシック」の回顧リストで、このアルバムに5段階評価を与えた。^[12]

このアルバムは、2020年のポラリス・ミュージック・プライズにおいて、バフィー・セントマリーの『It's My Way!』とともに、審査員投票でポラリス・ヘリテージ賞を受賞した2作品のうちの1つに選ばれた。^[13]

• すべてのトラックはMain Sourceがプロデュースしましたが、#8 はPete Rockが共同プロデュースしました。

• Discogsで原子を破壊する
• Oh Wo​​rd のアルバムレビュー