Loading article…
ブーガルーは、ポッピングダンスやターフィングと密接に関連する、フリースタイルで即興的なストリートダンスです。ロボットと呼ばれるダンスムーブで最もよく知られており、後のエレクトリックブーガルーダンスとも関連があります。[ 1 ]
ブーガルーダンサーは、錯覚、筋肉の制限、停止、ロボットのような動き、そして腰をくねらせる動きを用いて、魂のこもった情熱的で躍動感のあるストリートダンスを作り出します。[ 2 ]このスタイルには、当初「ポージングハード」と呼ばれていた基本的なポッピングテクニックも取り入れられています。[ 3 ] [ 4 ]
ブーガルーは当初、シカゴのアフリカ系アメリカ人コミュニティ内での社交ダンスでしたが、白人のティーンエイジャーにも人気がありました。1965年から1966年にかけて、「以前の（社交）ダンスとは全く異なる新しいスタイル…全身が脈打つような動きで左右に揺れる。リズミカルな衝動は上半身、肩、頭に集中しているように見える…」と評されました。[ 5 ]
ブーガルーダンスステップは、「ソウルミュージックのダンスビート（ 4/4拍子）に基づいた、滑らかで反復的な左右の動きからなる単一のステップの組み合わせ」とも説明されており、ダウンビートで横に突進する動きが2カウント保持され、腕を目の高さまで上げる独特の腕の振りで強調され、ビートに合わせて独特の後ろ向きの頭のうなずきと組み合わされ、3拍目で体と頭が急に後ろにずれて反対方向に突進し、4拍目で再びずれる、と説明されている。[ 6 ]
ブーガルーダンスブームは、ロバート・“トム”・サープとジェリー・“ジェリオ”・マレーの「Boo-Ga-Loo」やファンタスティック・ジョニー・Cの「Boogaloo Down Broadway」など、数多くのソウルダンスレコードに影響を与えた。[ 7 ]サープは、ラジオDJのハーブ・“クール・ジェント”・ケントが主催するシカゴのレコードホップで地元のアフリカ系アメリカ人のティーンエイジャーがブーガルーを踊っているのを見て、「Boo-Ga-Loo」を作った。[ 5 ] [ 8 ]
1966年、ソウルとファンクのミュージシャン、ジェームス・ブラウンは、ブーガルーダンスのシングル「ジェームス・ブラウンのブーガルー」をリリースした。彼は全国放送のテレビ番組「Where the Action Is」で、ブーガルーの独自の解釈を披露した。 [ 9 ]
1966年、カリフォルニア州オークランドの地元のダンサー、ラリー・トンプソンは、新しいブーガルー スタイルを考案した。トンプソンは、ブーガルー ソーシャル ダンス、ジェームス・ブラウン、テンプテーションズ、フレッド・アステアからインスピレーションを受けた。[ 9 ]トンプソンはまた、ハイ・リットショーのダンサー、ハロルド・ハザードを見てインスピレーションを受けた。「この男がショーでやっていた動きは、ブーガルー スタイルのステップで、腕を振り回して体を横切り、胸を突き出してフリーズする動きだった。これは、キャメル ウォークやスケートに繋げられるので良いステップだった。」[ 10 ] [ 11 ] [ 9 ] [ 12 ]
トンプソンは、コーネル「トニー・ローム」リース、ウェイン「フレディ・スノー」ディラード、レヴィ・ワーナーと共に、パイレーツ・アンド・ザ・イージー・ウォーカーズというダンスグループを結成した。[ 9 ]イージー・ウォーカーズは、社交ダンスのさまざまなステップを統一されたブーガルー・スタイルでミックスした点でユニークだった。彼らはまた、「ディタリアン」のようなチャレンジ・ステップも考案した。ディタリアンでは、ダンサーはチャチャのステップの組み合わせをシャッフルし、ストンプし、最後に右手を指差して他のダンサーに挑戦する。ディタリアンは、イージー・ウォーカーズのメンバーであるコーネル・リースの弟であるダニー・ボーイ・リースによって考案された。[ 9 ]
1967年から1968年にかけて、カリフォルニア州オークランドのソブランテ公園のソウルダンサーたちは、「対決」を通してパイレートとイージーウォーカーズに挑戦した。[ 9 ]
1967年、1968年、1969年には、3D、ダイナソーリン、またはアニメーションと呼ばれるスタイルが発展した。グループ「One Plus One」は、レイ・ハリーハウゼンのストップモーション映画「ダイノラマ」を模倣し、これらの動きをスラップスティックな観客の娯楽として取り入れた。[ 10 ] [ 4 ]グループのメンバーであるアルバート「アイアンマン」ミルトンは、特に「地球へ2000万マイル」から影響を受け、映画で生まれた恐竜のような生き物を模倣し、ジェームス・ブラウンに合わせて踊った。[ 13 ]
1970年代の第二世代のアニメーションダンサーたちは、ダンスへのコミカルなアプローチを減らし、恐竜の動きを精緻に表現することに重点を置き、このスタイルを革新しました。彼らは「ダイムストップ」と呼ばれる急停止テクニックや、細かなストップモーション効果やポーズを専門としていました。テッド・ウィリアムズ、スティーブ・ウィリアムズ、トニー・ニューサムなどのグループ「ソウルフル・ムーブメンツ」のダンサーたちは、このブーガルーアニメーションスタイルの達人でした。[ 10 ] [ 13 ]
1964年、ジョン・マーフィーという名のブーガルーダンサーが、1954年のSF映画『トボー・ザ・グレート』に登場するロボットの動きを真似した。彼はウェストオークランドからイーストオークランドに移り住み、様々な学校のタレントショーでロボットを紹介した。マーフィーはブーガルーコミュニティにロボットを紹介し、デリック＆カンパニーのデリック・ラビングス、ニューベリー、ブーガルー・ダン、ロボトロイドなどの人気ダンサーに影響を与え、指導したとされている。[ 14 ] 1972年、ジョン・マーフィーはブーガルーダンスグループ「ザ・ブラック・メッセンジャーズ」の結成に協力し、ロボットブーガルーを開発した。[ 15 ]
1970年代、オークランドの高校では、高校のマスコットを選出するためにダンスコンテストが開催された。マスコットたちは、フリーモント・タイガース、キャッスルモント・ナイツ、オークランド・テクニカル・ブルドッグスなど、それぞれの学校の衣装を着て競い合った。[ 16 ]衣装を着たマスコットたちは、それぞれキャラクターになりきったステップを考案し、大勢の観客の注目を集めるための「ヒット」テクニックを開発した。競い合う高校は、バスケットボールやフットボールの試合中にマスコットのダンス対決を行った。
例えば、ドナルド・“ダック”・マシューズは、フレモント高校のタイガーのマスコットでした。ハーフタイムのフットボールショーでは、尻尾をつかんで指をさし、ポーズをとって相手チームのマスコットを挑発し、胸をくねらせたり、うねらせたりしていました。[ 10 ] マシューズは、タイガーのマスコットとして、学校の対戦相手を挑発しながら、うねらせたり、くねらせたり、ポーズをとったりすることで有名になりました。フレモント高校は、ヒットするたびにヘッドピースを揺らす「オークランドヒット」を流行させたことで知られています。これは、後の振動するブーガルーハットの効果に影響を与えました。[ 16 ]
この時代の他の革新的なダンサーには、キャッスルモント高校のグレゴリー・ホルム、ドナルド・ジョーンズ、ヘンリー・フィッシャー、リル・ウィリー、ラリー・ロバートソン、フレモント高校のジョン・マーフィー、オークランド技術高校のロナルド・ナーブスなどがいる。[ 17 ] [ 18 ] [ 4 ] [ 19 ]
1967年、オークランドに住んでいたジェリー・レンティは、「おもちゃ、漫画、映画などを真似て、あらゆる場所でステップをカット（例えば、ステップを作る）しました。ディタリオンを柔らかく滑るようなステップから、ストンプ、バウンス、ホップ、スキップのあるステップに変えました。」[ 4 ]
レンティはまた、「フリーズ」という概念を革新した。彼は、「フリーズはステップの一部で、フリーズを行うと動きが止まり、その一時停止が次の動きへの導入や強調となる。ロック・イット・ダウンとは、フリーズすると体が揺れるほど固くフリーズすることを私たちが呼んでいた言葉だ」と説明している。[ 4 ]フリーズは、70年代後半の「ポッピング」や「ヒッティング」テクニックの前身となった。
レンティは彼らの新しいブーガルー・スタイルを「バグン」と呼んだ。彼はこう回想している。「私たちがバグンだった頃は、ダンス・スタイルという意味でブーガルーと言っていたが、それはもはやジェームス・ブラウンのブーガルーではなかった」。[ 4 ]
1970年代初頭、ブラック・メッセンジャーズ・グループのダンサーたちは、「ポージング・ハード」と呼ばれる新しいブーガルー・テクニックを考案した。彼らはブーガルー・ポーズやダイム・ストップを、筋肉が震えるまでその場で固まる「ヒット」で締めくくった。このテクニックは、現代のポッピング・ダンスにおける「ポッピング」テクニックに影響を与えた。[ 20 ] [ 13 ]
ブーガルーのダンサーはファンクの変化するサウンドに合わせて踊るため、ポージング・ハードはビートのリズムと強さを体の振動で合わせた。ダンサーは新しいポーズをとるたびに「BAM!」または「BOOM!」と叫んだ。[ 20 ]
イーストオークランドとウェストオークランドでは、連邦政府の資金援助を受けた地域開発地区がタレントショーを開催した。これらのショーでは、ブーガルーダンサーがライブバンドや歌手とともにルーティンを披露した。[ 21 ] [ 22 ] 1960年代から1970年代にかけて、オークランドには数多くのティーンエイジャーのファンクバンドがあり、ブーガルーダンサーの音楽的背景を形成した。ブーガルーグループの中には、演奏するための独自のバンドを持っているものもあり、イーストオークランドでは、どのブロックにも3つから4つのファンクバンドがあることが多かった。[ 22 ]
1960年代後半から1970年代初頭にかけて、オークランドはブラックパンサー党の結成を含むブラックパワー運動の中心地でした。ブラック・リサージェンツなどのブーガルーダンスグループは、ブラックパンサーのコミュニティ集会やイベントでパフォーマンスを行いました。[ 21 ] [ 23 ]ファンクミュージックとブラックパワーの解放精神の到来とともに、ブラック・メッセンジャーズ、ブラック・リサージェンツ、ブラック・メカニクス、ブラック・オペレーターズなどのブーガルーグループ名は、黒人の誇りと自己決定を象徴するようになりました。[ 21 ]
イーストオークランドでは、過激な若者への働きかけのため、アレン・テンプル・バプテスト教会がブラックパンサー党と提携した。ブラックパンサー党はテンプル教会のホールでオークランドの社交会を開催し、これらのプログラムにはブラック・メッセンジャーズなどのブーガルー・ダンサーが登場した。[ 24 ]
オークランドのブーガルー・ダンサーにとってもう一つの中心的な場所だったのが、オークランド・コミュニティ・スクール（OCS）だった。ブラックパンサー党はこの学校を、地域社会の「生存プログラム」の一環として運営していた。地元のネーション・オブ・イスラムのメンバーが週末にこの場所で礼拝を行っていたことから、この場所は「寺院」としても知られるようになった。
テンプルでは、ブラック・メッセンジャーズなどのブーガルー・グループやファンク・バンド、歌手が出演する数多くのタレントショーが開催された。ブラック・パンサー党のカリキュラムの一環として、会場のモットーは「私たちは毎日人々に奉仕します。私たちは人々の体と魂に奉仕します」だった。エリカ・ハギンズとドナ・ハウエルが指揮するOCSは、若者に文化的に関連のある教育を提供し、黒人で貧しいことの意味についての公立学校制度の認識に異議を唱えた。[ 25 ]
ブーガルーダンスグループはさまざまなスタイルでさまざまなフォーメーションを取り入れました。以下は、1960年代と1970年代に活動していたブーガルーダンスグループの一覧です。[ 26 ] [ 13 ]
ブーガルーは、ライブファンクレコードのスウィング感とグルーヴ感を基盤としています。以下は、ブーガルーダンサーが踊る代表的な楽曲です。
1975年、オークランドのブーガルーグループ、ロボトロイズはサンフランシスコのタレントショーでパフォーマンスを行った。やがてロボトロイズはデブラ・“グラニー”・ジョンソンと合流する。ロレンツォ・“トニー”・ジョンソンとドナルド・“ラバーバンド・マン”・ジョーンズ、アルフレッド・“ベイビー・ボーイ”・ジョーンズのロボットダンスの動きを組み合わせることで、サンフランシスコではこのスタイルをストラッティングと呼ぶようになった。ストラッティングは素早い腕の角度によるソロ（フィルモア）とグループ振り付けで行われた。ライブ・インクのベンジャミン・ジェームズなどのブーガルーダンサーも、ブーガルーからストラッティングへの進化に重要な役割を果たした。[ 27 ] [ 28 ]
オークランドのブーガルーグループやサンフランシスコ、サンノゼの著名なダンサーたちが、カリフォルニア州リッチモンドで開催されるタレントショーで競い合いました。リッチモンドは地域のダンスの影響が集まる文化の中心地となり、1970年代後半には、ポージング・パペッツ、リッチモンド・ロボッツ、アンドロイド、オーディオノーツ、クリミノンズ、レディ・メカニカル・ロボッツ、グリーン・マシーンなどのパフォーマーの中心地となりました。[ 29 ] [ 21 ]リッチモンドのグループは自分たちのスタイルをリッチモンド・ロボティンと呼んでいました。
60年代と70年代のブーガルー世代は、今日のストリートスタイルのターフィングを実践するターフダンサーと似たストーリーテリングと躍動的な動きを持ち、同じ地域や家族を共有している。[ 17 ]ターフダンサーは、以前の世代のブーガルーからインスピレーションを得たと述べている。彼らはベイエリア、特にカリフォルニア州オークランドのダンサーの長い系譜を受け継いでいる。[ 30 ] [ 31 ] [ 32 ]
ポッピングは、1970年代後半にカリフォルニア州フレズノで行われた陸上競技大会「ウエストコーストリレー」を通じて、初期のブーガルー運動から派生し、ダンサーに影響を与えた。[1][33] オークランドでは、最高のブーガルーダンサーが高校のマスコットに選ばれることが多く、ハーフタイムショーでは、周辺の高校のマスコットたちが生演奏のスクールバンドと共に競い合った。[ 34 ]
オークランドで毎年開催されるイベントでは、ブーガルー世代の功績を称え、ポッピングやヒップホップのダンサーたちがオリジナルのブーガルー世代と交流できる世代間交流イベントが開催されます。このイベントでは、ブーガルー、ロボット、ストラッティングなど、ベイエリアの様々なスタイルが様々なダンサーによって披露されます。[ 22 ]
テレビ