ベルリンギエロ

ベルリンギエーロ（ベルリンギエーロ・ベルリンギエーリ、またはルッカのベルリンギエーロとも呼ばれる、 1228年頃～ 1236年～1242年頃活動）は、 13世紀初頭のイタリア・ビザンチン様式の画家である。彼は、画家バローネ・ベルリンギエーリ、ボナヴェントゥーラ・ベルリンギエーリ、マルコ・ベルリンギエーリの父である。

彼の本当の名前は不明で、十字架に刻まれた「Berlingerius me pinxit」という銘文から知られており、この銘文が他の作品も彼の名前に帰属させる根拠となっている。かつて美術史でよく見られた「Berlinghiero Berlinghieri」という形式は、エドワード・B・ギャリソンや最新の資料によれば、確かに彼の名前ではないが、一般的に受け入れられている名前は依然としてBerlinghieroである。彼はまた、1228年3月22日付の羊皮紙にも、 5年間の戦争の後、ピサとの平和を維持することを誓ったルッカの住民の名前の中に記載されている。この原本は19世紀半ば以降失われており、現在では17世紀のやや判読しにくい転写しか残っていないため、彼に誤った名前とロンバルディア出身という誤った解釈が生じている。^{[ 1 ]}

その文書には彼の成人した息子2人も記載されていることから、ベルリンギエロは当時35歳から40歳の間であったと推測できる。これにより、彼の誕生日は1175年、死去は1236年となる。^{[ 1 ]}

彼の芸術様式は後期ロマネスク様式で、主に線描を基調とし、新ヘレニズムとビザンチン様式の影響を受けている。彼は同時代のトスカーナ美術の主要な芸術家の一人と考えられている。また、イタリア・ビザンチン様式とされる様式で絵を描いた数少ない芸術家の一人でもあり、彼の作品が息子たちの作品と区別されるのは難しい場合もあるが、確実に彼に帰属させることができる。^{[ 2 ] [ 3 ]}

彼の最も初期の作品、あるいは少なくとも彼に帰属される作品は、ピサ大聖堂にある「器官の下の聖母」であり、制作年代は1210年以降である。

彼の最も有名な作品の1つである「聖母子像」は現在メトロポリタン美術館に展示されている。この作品は、典型的なビザンチン様式の特徴を示すいくつかの重要な要素を体現しているが、後期のイタリア様式の要素も含まれている。最も認識しやすい特徴から始めれば、例えば、光輪、平坦で混雑していない金色の背景、聖母の青と赤のローブ、そして彼女の細長い顔立ちなどが挙げられる。金色の背景と聖母子の頭部を囲む光輪は、ビザンチン様式の神や聖なる人物の表現によく見られるものであり、構図全体に使用されている色彩も同様である。これらの金色の光輪は、絵画中の2人の人物で異なっており、キリストの光輪は、彼の神としての地位を区別するために、象嵌された十字架によって区別されている。聖母は、時代を超越した様式化された聖母の特徴を誇っている。彼女の指、鼻、首は誇張して長く細く、顔自体も細長く狭い。彼女の魂のこもった目は大きく、鋭い視線で、その顔立ちに独特の優雅さを与えている。実際に絵を見ると、イエスとマリアの頬には赤みがかった色合いがあり、それが肌に生命感を与えていることがわかる。実際、ビザンチン時代の作品よりも生き生きとしている。特にマリアの顔の陰影によって生み出される独特の奥行きは、初期イタリア絵画の特徴であり、ビザンチン時代の人物像にはしばしば欠けていた自然主義的な雰囲気も与えている。^{[ 4 ] [ 2 ]}

ベルリンギエーリの作品は、ピサのサン・マッテオ国立美術館、ルッカのヴィラ・グイニージ国立美術館、ルッカ近郊のヴィラ・バシリカにあるサンタ・マリア・アッスンタ教会、ノースカロライナ州ローリーのノースカロライナ美術館、クリーブランド美術館、そしてニューヨーク市のメトロポリタン美術館に所蔵されている。