BATSシアター

BATSシアター

住所	1 ケントテラス ウェリントン ニュージーランド
工事
オープン	1976
改装済み	2013–2014
Webサイト
https://bats.co.nz/

BATS シアターは、ニュージーランドのウェリントンにある劇場です。1976 年に Bats Theatre Company として設立され、1989 年に現在の形態になりました。BATS シアターは、ニュージーランドの多くの舞台芸術の才能を育成してきました。

BATSシアターカンパニーは、1976年にロドニー・ベインとデビッド・オースティンによって設立されました。BATSは「ベイン・オースティン・ツアー・ソサエティ」の頭文字をとったものです。^{[1] [2]}当初の計画では、ワイララパ、マナワツ、ウェリントンで一幕劇を巡業する予定でした。^[3]ベインとオースティンは1970年代後半にケントテラス1番地の現在の建物を引き継ぎ、1979年に建物はBATSシアターに改名されました。^{[4] [5]}

1980年代までに、ベインとオースティンは他のことに移り、BATSシアターは賃貸可能なスペースとなり、数ヶ月の改修工事の後、1989年にサイモン・ベネット（ディレクター）とサイモン・エルソンによって「プロの劇場として再オープン」しました。ベネットはその後、ショートランド・ストリートやパワーレンジャーなどのテレビ番組のディレクターになりました。^{[6] BATSシアターを設立したビジョンにより、ベネットとエルソンは2014年にウェリントン}・チャップマン・トリップ・シアター・アワードで演劇への多大な貢献に対して市長賞を受賞しました。^[7]

BATSは2019年にエンバシーシアターでBATStravaganza Birthday というイベントを開催し、創立30周年を祝いました。^{[8] [9] [7]}プロの劇場としてのBATSの初期の頃についてのインタビューで、サイモン・エルソンは次のように述べています。

「...バットスの哲学は、芸術監督がそこで上演できるショーを決定することではないということだった。その代わりに、劇場は人々が上演したいものを促進するのを手伝った。劇場の規模が小さいことは非常に重要だった。新しいショーを上演する際の経済的リスクが少なかったからだ。」^[7]

BATSシアターは数十年にわたって下階の劇場スペースを運営し、建物の所有者であるロイヤル・アンテディルビアン・オーダー・オブ・バッファローズ（RAOB）は上階のスペースを定期的な会合に使用していました。^[2]劇作家ケン・ダンカムによると、1980年代のBATSシアターは「1日60ドルで借りられる場所として存在し、そこで何をしても構いませんでした」。^[2] BATSは、若手や新進気鋭の演劇人が活動する場でした。^{[10] [11]スタッフには、1993年から1994年に任命され、}ダウンステージシアター、プレイマーケット、クライストチャーチアートフェスティバルで活躍した劇場マネージャーのガイ・ボイスがいます。^{[12] [13]}

現在 BATS が入居している建物は、1923 年にマンチェスター ユニティ オッドフェローズ協会のために建てられたもので、上階には会議室、1 階にはダンスホールと劇場として特別に作られたパフォーマンス スペースがあり、通りに面した 2 つの店舗もありました。建築家はフレデリック デ ジャージー クレアとその息子ハーバート クレアです。1930 年代から 1960 年代にかけて、このホールはコンサート、ダンス、その他のイベントに貸し出されていました。1944 年にウェリントン サベージ クラブ (WSC) がこの建物を購入した後、サベージ クラブ ホールになりました。1976 年にロイヤルアンテディルビアン オーダー オブ バッファローズ(RAOB) がロッジ寺院の敷地として使用するためにこの建物を購入しました。ユニティ シアターは1978 年まで WSC と RAOB から 1 階の劇場スペースを借りていました。^{[1] [5] [4]}

2011年、ロイヤル・アンテディルビアン・オーダー・オブ・バッファローズ（RAOB）は建物を190万ドルで売却することを決定し、劇場は移転先を失う可能性があった。BATSは建物の購入を試みたものの、資金を調達できなかった。^{[8]建物は、その年の後半に映画監督の}ピーター・ジャクソンとフラン・ウォルシュによって購入され、劇場に安定した拠点を提供することになった。^{[4] [14] [5]}

売却後、建物は大規模な改修と耐震補強工事が行われ、2013年2月から2014年11月まで閉鎖された。改修工事では、以前ROABが使用していたスペースを引き継ぐなど、さらに2つのパフォーマンススペースが追加されました。[ ^{15 ] 改修中、BATSは}キューバ通りとディクソン通りの角にある仮設劇場スペースに移転しました。このスペースはBATS: Out of Siteというブランド名で呼ばれ、78席の会場とバーがありました。^{[15] [16] [17]}

BATSの哲学の一部は、アクセスしやすく、新進気鋭のアーティストを支援し、実験的な作品で演劇的なリスクを許容することです。BATSのほぼすべての作品はニュージーランドの作品であり、現在の方針は80％がニュージーランドの作品です。彼らは3〜6か月前にプログラムを作成し、誰でもショーを提案できるようにしています。チケットの価格は14〜25ドルと低く抑えられています。^{[10] [18] [19] [20]} BATSは主にクリエイティブニュージーランドとウェリントン市議会によって資金提供されています。^[21]劇場は6人のフルタイムスタッフを雇用し、ボランティアを案内係として利用しています。BATS劇場委員会には約5人のボランティア委員会メンバーがおり、現在の議長はキャシー・シートです。^[22]現在のゼネラルマネージャーは2018年からその役職に就いているジョナサン・ヘンドリーです。 ^{[23] [24]}

BATSシアターはマウント・ヴィクトリア郊外のケント・テラス1番地にあります。^[25]地上階には86席の固定席のある広い公演スペース、チケット売り場、バーがあります。上階にはさらに80席と40席の2つの公演スペース、オフィススペース、グリーンルーム、楽屋があります。^{[15] [26]}

劇場はCOVID-19パンデミックを受けて2020年3月19日に閉館した。^[27]閉館中、インターネットで配信されるライブショーがいくつか開催された。^[28]その後、劇場は再開した。

BATSシアターは、毎年60から70シーズンのショーを開催する忙しいプログラムを持っていますが、新しく改装された建物に戻ってからの2015年は特に忙しく、1シーズンあたり101のショーがありました。年間60から70のショーの90％は、ニュージーランドと世界初演です。^{[21] [19]}多くのニュージーランドの劇作家、俳優、監督、スタッフ、デザイナーがBATSシアターでショーを上演しており、多くの場合、キャリアの踏み台となっています。^[5]

BATS で始まった作品の多くは、ニュージーランドの重要な新作演劇を含め、国内外で成功を収めています。例としては、スティーブン・シンクレアとダニー・マルヘロンによる「セックス・フィーンド」（1989 年） 、ケン・ダンカムによる「ブルー・スカイ・ボーイズ」（1991 年）、ミランダ・ハーコートによる「バーベイタム」（1993年）、マケリタ・ウラレによる「フランジパニ・パフューム」（1998 年）、ジョー・ランダーソンによる「バンギング・シンバル、クランクイング・ゴング」（2002 年）、ニーナ・ナワロワロ監督による「ヴューラ」（2002 年） 、ミリア・ジョージによる「アンド・ホワット・リメインズ」（2006 年）、キップ・チャップマンによる「アポロ 13: ミッションコントロール」（2008 年）などがあります。^{[10] [29] [30] 1997年にBATSで初演され、ニュージーランドで何度も巡回公演を行った}ジェイコブ・ラジャンの『クリシュナンの酪農場』が長編映画化されることが発表された。^{[31] [32]}

BATSでは、ニュージーランドの演劇やコメディ界で成功した他の作家たちも初期の作品を上演しており、その中には『フライト・オブ・ザ・コンコルド』、ダンカン・サーキーズ、リース・ダービー、『So You're a Man』、『The Naked Samoans』、マオリの劇作家ホーン・コウカとリウィア・ブラウンなどがいる。アビー・ハウエルズが書いたコメディ劇『ベネディクト・カンバーバッチ・マスト・ダイ』は、2014年6月にBATSの臨時会場「アウト・オブ・サイト」で初演された。^[33]

この劇場は、ウェリントンの若くて実験的な演劇の才能の多くが集まる場所であり続け、その作品には『On the Conditions and Possibilities of Helen Clark Taking Me as Her Young Lover』、『The Intricate Art ofActual Caring』、『After Kafka』などがある。実験的な演劇を奨励するため、BATSは毎年STABシーズン（STABはBATSを逆にしたものだ）も運営している。これは1995年から続く委託プログラムである。BATSでは、ジェメイン・クレメント、ブレット・マッケンジー、ダンカン・サーキーズ、タイカ・ワイティティ、ジェンティアン・ルピによるAaargh! The Live Movie Experience（2000年）など、テクノロジーに焦点を当てたSTAB作品もいくつか上演されており、これは舞台上でライブ制作された短編映画だった。ケリーン・パーマーによるSniper（2004年）やPandemic（2013年）などの没入型演劇体験のように、会場外でのパフォーマンスもあった。建物全体を使った公演も行われており、その中にはマデリン・マクナマラによる場所限定の演劇インスタレーション『デメテルのダークライド』（2005年）がある。2014年に新しく改装された建物で行われた最初のSTABショーは、ユーサー・ディーンとメグ・ロランディが監督し、日常的な監視を探求した『ウォッチ』だった。STABショーは毎年恒例のウェリントン・シアター・アワード（旧チャップマン・トリップ・シアター・アワード）で高く評価されており、2016年の記事では、STABが1995年に始まって以来、28回のノミネートと20回の受賞を記録しているとまとめられている。^{[34] [35] [36]}

ヤング・アンド・ハングリー・シーズンは、15～25歳の若者に演劇を創作し体験するプラットフォームを提供するために1994年から2017年までBATSで毎年開催され、オークランドでの作品も含まれるように拡大されました。^{[37] [38] [39]}

BATSは毎年、ニュージーランド・フリンジ・フェスティバルや全国ニュージーランド・コメディ・フェスティバルの一環としてショーを主催しています。^[8]

• バットスシアターのウェブサイト

南緯41°17′37″ 東経174°47′04″ / 南緯41.2936° 東経174.7844° / -41.2936; 174.7844