実話に基づく（アルバム「The Starting Line」）

実話に基づく
スタジオアルバム​ スタートライン
リリース	2005年5月10日
記録済み	2004年7月～9月
スタジオ	様々な ミッション レッドラム ベイ7 スパーキーダーク トラックスイースト
ジャンル	エモ、ポップパンク
長さ	46 : 23
ラベル	ドライブスルー、ゲッフェン
プロデューサー	ティム・オヘア ハワード・ベンソン エリック・レイチェル
スタートライン年表
メイク・ユアセルフ・アット・ホーム EP (2003) 実話に基づく （2005年） ディレクション （2007）
実話に基づくシングル
「ベッドルームトーク」 公開日: 2005年4月12日

Based on a True Story は、アメリカのポップパンクバンド、 Starting Line の2枚目のスタジオアルバムです。グループのレーベルであるDrive-Thru Records は、MCA Records がバンドを買収することを許可した配給契約を結んでいました2003年半ばにMCA Records がGeffen Recordsに吸収された後、バンドは2004年のほとんどを次のアルバムの曲作りとデモ制作に費やしました。2004年7月のプリプロダクションの後、バンドはBased on a True Storyのレコーディングを開始し、9月に終了しました。アルバムはニューヨーク州とカリフォルニア州のさまざまなスタジオで録音されました。別々のセッションは、Tim O'Heir、 Howard Benson、Eric Rachel によってプロデュースされました

アルバム発売に先立ち、2005年4月に「Bedroom Talk」がシングルとして発売され、バンドはアルバムから数曲を初披露するツアーを行った。Based on a True Storyは5月10日にDrive-ThruとGeffen Recordsから発売された。Billboard 200で18位を記録したこのアルバムは、賛否両論の評価を受けた。発売後、バンドは夏の間ずっとWarped Tourを行った。ツアー中に「Bedroom Talk」のミュージックビデオがリリースされた。その後すぐにGeffenはアルバムの優先順位を下げ、その結果バンドは12月にレーベルを離れることとなった。その後イギリスとアメリカでツアーを行った。

スターティング・ラインは1999年に結成され、その後すぐにインディーズレーベルのドライブスルー・レコードと契約した。 ^[1] 2002年7月にリリースされたバンドのデビューアルバム「Say It Like You Mean It」は、ドライブスルーとメジャーレーベルのMCAレコードの共同リリースだった。^[2] MCAの配給契約により、MCAは一定期間にわたってドライブスルー・レコードのバンドを買収することができた。^[3]バンドが約30万枚を売り上げた頃には、バンドはMCAレコードと契約し、^[4]同社はバンドの可能性を見出していた。ボーカルのケニー・ヴァソリは、同時代のニュー・ファウンド・グローリーやブリンク182を擁する同レーベルの成功を踏まえ、彼らはレーベルに満足していると語った。^[5] 2003年4月にサム41との米国ツアーを終えた後、 ^[6]バンドは次のアルバムの制作を始めるまで短い休止期間を取った。^[7]

『 Say It Like You Mean It』の唯一のシングル「The Best of Me」はMTV2で注目され、夏のワープド・ツアー中にラジオで放送されることとなった^{[4] 。 [1]}しかし、MCAレコードは2003年半ばにユニバーサル・ミュージック・グループ（UMG）の子会社であるゲフィン・レコードに吸収され、その結果スタッフとメンバーはゲフィンに移籍した。 ^[8]ギタリストのマット・ワッツによると、「結局ゲフィンに移籍したけど、誰もバンドの責任を負ってくれそうになかった」とのこと。^[4]レーベルの人たちと会ったとき、バンドは新人のように扱われると言われ、がっかりしたという。^[4]

11月に彼らは曲作りを終え、2004年初頭に次のレコードを録音することを目指していた。 ^[9]この以前の主張にもかかわらず、バンドは2004年1月に曲作りを終えただけだと言っている。 ^{[ 10]}その後、彼らはその年の半分以上を新曲の執筆と、ヴァソリの地下室でのデモの録音に費やした。デモがインターネット上で予期せず流出した後、バンドのファンはそれが次のアルバムだと思ったが、それはバンドが目指していたものの「ラフスケッチ」に過ぎなかった。^[4]ワッツによると、バンドがレーベルでデモを演奏したとき、レーベルはニュー・ファウンド・グローリーのCatalyst (2004)を演奏して応えた。レーベルの人たちはこう言った。「『これらのデモはこのCDではない。君たちはこういう音を出すべきだ』。でもそれは僕たちじゃない」^[4]

ワッツによると、ゲフィン・レコードはバンドに、ラジオで流せるようなポップな感覚を持ったシンプル・プラン風のレコードを書いてほしいと考えていたという。 ^[4]レーベルはバンドにシングル曲を書くよう圧力をかけたが、バンドは「死ぬまで戦った」が、Say It Like You Mean It, Part 2は書かなかった。 ^{[4]ヴァソリによると、} 「Based on a True Story」のテーマのほとんどは、曲はあったものの、それをレコーディングするためにスタジオに入るのを待たなければならないというフラストレーションから生まれたものだという。^[12]彼は、バンドが「間違いなく作曲のプロセスに慣れてきた」と考えていた。^{[12]ヴァソリは、} 「Based on a True Story」でバンドの音楽性が広がったと主張した。^[12]曲名にカメラへの言及があることについて尋ねられたとき、彼らは「カメラへの言及がこんなにたくさんあるとは思わなかった。『Making Love』だけだと思っていた[...] これはスポットライトを浴びることについてであり、必ずしもカメラについてではないと思う」と述べた。^[13]

「インスパイアード・バイ・ザ・ドル」は、ヴァソリがレコード会社がヒットとみなす曲を書こうとした時に生まれた。^[14]うんざりした彼は「インスパイアード・バイ・ザ・ドル」を書いたが、それは「彼らの音楽的ニーズよりも彼の音楽的ニーズを満たした」曲だった。^[14]ヴァソリによると、「ベッドルーム・トーク」は、彼が「あの夜よりも長く私を愛してくれる」誰かに童貞を捧げるだろうという知識からインスピレーションを得たという。 ^[11]これを念頭に置いて、彼は曲の歌詞が「愛の肉体的かつ情熱的な側面」を象徴しつつも正直であることを望んだ。^[11]ヴァソリは「フォトグラフィー」を典型的なラブソングと見なし、「愛の実際の感情」を伝えたかった。^[14]ワッツはこの曲をバンドの「ノヴェンバー・レイン」だと考えていた。^[15]「インスパイアード・バイ・ザ・ドル」と同様に、「レディ」もヴァソリがレーベルの要望に反していると感じた曲だった。^[14]彼らはこの曲にヴァース/コーラスの形式を取り入れることを望んでいたが、彼はそれを拒否した。^[14]

ゲフィン・レコードは、バンドが望まない方向にバンドを強制しようとし、ニール・アヴロンにアルバムのプロデュースを依頼したが、バンドはワッツによると「自分たちのやりたいこと」をやろうと決心していた。^[4]プリプロダクションは7月6日に始まり、バンドが15曲を制作する間2週間続いた。プリプロダクション中、ワッツは初めて、バンドが単に好きな曲の束ではなく、レコードを作っていると感じた。^[11] 8月1日、バンドがレコーディングを1週間開始したことが発表された。同日、ドラマーのトム・グリスキエヴィッチのドラムパートが完成した。9月22日、8週間の作業を経て、レコーディングが終了した。ワッツはこのプロセスを「素晴らしく、本当にリラックスした」と評した。^[11]

ティム・オヘアは、ヴァソリがプロデュースしたセイ・エニシングの...Is a Real Boy (2004) を気に入っていたため参加した。[ ^16]彼は「Inspired by the $」、「Surprise, Surprise」、「Photography」、「Autography」、「Artistic License」、「Stay Where I Can See You」、「The B-List」、「Ready」、「Cut! Print It」^[17]および「The World」のプロデュースとエンジニアリングを行った。^[18]これらのトラックは、ニューヨークのブルックリンにあるミッション・スタジオで録音された。^[17]ワッツは、オヘアが曲に「すべてがコンピューターやPro Toolsなどで処理されているわけではない」という「オーガニックな感覚」を与えたと述べた。^[4]追加のエンジニアリングはオリバー・ストラウスが担当した。追加のレコーディングはredruMスタジオで行われた。「Photography」では、デヴィッド・"ガロ"・イェリンがストリングスのアレンジを担当し、チェロを演奏した。デヴィッド・ゴールド、エイミー・キンバル、田口宏香がバイオリンを演奏した。ベンジー・キングは「Photography」と「Cut! Print It」でハモンドB3オルガンを演奏した。セイ・エニシングのフロントマン、マックス・ビーミスは 「Ready」でバックボーカルを務めた。^[17]ワッツは、バンドがセイ・エニシングの大ファンだったので、ビーミスにこの曲で歌ってもらうのは「名誉なこと」だと語った。^[4]ビーミスは、オヘアがコンサートのために市内に来ていることを知った後、歌うよう誘われた。^[16]

ヴァソリによると、ゲフィンはいくつかの曲のサウンドに満足せず、シングルを再録音したいと望んだという。その後、バンドはハワード・ベンソンと作業を開始した。^[19]ベンソンは「ザ・ワールド」^[18]と「ベッドルーム・トーク」の新バージョンを制作し、カリフォルニア州カラバサスのベイ7スタジオ、バレービレッジ、スパーキー・ダーク・スタジオでレコーディングが行われた。トラックはマイク・プロトニコフが録音し、エリック・ミラーが追加エンジニアリングを担当した。また、ポール・デカルリがプロツールズを使用して編集した。ベンソンはキーボードを演奏し、トラックのプログラミングも行った。^[17]エリック・レイチェルが「メイキング・ラブ・トゥ・ザ・カメラ」のプロデュースとエンジニアリングを担当し、ニューヨークのトラックス・イーストで録音した。ショーン・コリガンが制作アシスタントを務めた。ヴァソリが追加制作を行った。すべてのレコーディングは、カリフォルニア州バーバンクのレゾネイト・ミュージックでディムタール・クルニャイッチの協力を得て、クリス・ロード・アルジがミックスした。グレッグ・カルビがニューヨーク市のスターリング・サウンドでレコーディングのマスタリングを行った。^[17]

スターティング・ラインは2004年10月にパークと短いツアーを行った。^{[20] 2005年2月、バンドは}デイズ・アウェイ、ジェイミソン・パーカー、ファーザー・シームズ・フォーエバーと共に6週間のアメリカツアーに出た。 ^{[21] 4月、バンドは}アーマー・フォー・スリープ、メイ、スーサイド・パックとツアーを行い、 ^[22]「サプライズ・サプライズ」、「ベッドルーム・トーク」、「レディ」、「インスパイアード・バイ・ザ・$」、「フォトグラフィー」などいくつかの新曲を初公開した。この頃、バンドは「ベッドルーム・トーク」のミュージックビデオを撮影しており、これは3万5000ドルの予算で行われた。^{[15] [16]} 2005年4月12日、「ベッドルーム・トーク」はシングルとしてリリースされた。^{[23] 4月17日、「Inspired by the $」がグループの}PureVolumeアカウントでストリーミング配信され、 ^[18] 4月22日にはさらに3曲が続いた。^[24]その後、彼らはThe BamboozleフェスティバルとFlipsideフェスティバルに出演した。^{[25] [26]} Based on a True Storyは2005年5月1日にストリーミング配信され、9日後にDrive-ThruとGeffen Recordsからリリースされた。^{[27] [28]}アルバムの日本版にはボーナストラックとして「Nights and Weekends」が収録された。その後、カナダでは5月24日に、イギリスでは8月15日にリリースされた。^[29]予約注文の掲載から1週間以内にアルバムを注文したファンには、サイン入りの小冊子が贈られた。予約注文した人全員が、フェンダーテレキャスターギターとバンドメンバーからのレッスンが当たるコンテストに参加できた。準優勝者2名にはナイキの衣類が贈られた。^[18]

アルバムの発売を宣伝するため、バンドは数回の店内公演を行い、ペンシルベニア州フィラデルフィアのY100 ラジオフェスティバルにも出演した。 ^[18] 6月中旬から8月中旬にかけて、バンドは2005年版のワープドツアーに参加した。^[30] 7月11日、コーリー・ペトリック監督による「ベッドルーム・トーク」のミュージックビデオがリリースされた。^[31]その後まもなく、ゲフィン・レコードはアルバムの優先順位を下げ、その結果、バンドの人気が高まったにもかかわらず、シングルの宣伝はほとんど行われなかった。^[1]ヴァソリはこの状況について、「完璧な高みから勢いに乗っていたのに、レーベルのせいで勢いがかなり鈍ってしまったようなものだった」と語っている。^[19] 9月下旬から11月下旬にかけて、バンドは2005年版のニンテンドー・フュージョン・ツアーに参加した。^[32] 11月3日、オルタナティブ・プレスはバンドがゲフィン・レコードを離れ、他のレーベルと交渉中であると報じた。^[33]

バンドがゲフィン・レコードを離れることは12月中旬に公式に発表された。^[34]ワッツによると、バンドはゲフィンの社長ジョーダン・シュアと話をし、彼は彼らの懸念とレーベルを離れたい理由を理解した。「彼は最終的にレーベルを離れるという選択肢を私たちに与え、私たちはそれを実行した。」^[4]ヴァソリは「彼らと本当に話し合ったのはおそらく1時間くらいの電話だった」と付け加えた。^[19]ヴァソリはまた、ゲフィンとの契約から解放されるため、バンドは「Based On A True Storyの録音の権利を放棄した。もしその作品を再録音しようとすると、問題に直面するかもしれない」と述べた。^{[35] 2006年1月、バンドは}MxPxとイギリスツアーで共同ヘッドライナーを務め、マッチズとアイ・アム・ザ・アバランチがサポートを務めた。^[36] 2月と3月には、グループはコープランド、ギャツビーズ・アメリカン・ドリーム、カルテル、ニュー・アトランティックのサポートを受けて、スクリーミング・イズ・フォー・ベイビーズ・ツアーのヘッドライナーを務めた。^{[37] [38]}アルバムは2013年にレコードで発売された。^[39]

Based on a True Storyはビルボード200チャートで18位にランクインした。 ^[45]このアルバムは批評家から賛否両論の評価を受けた。AbsolutePunkの創設者ジェイソン・テイトは、バンドのサウンドは「相変わらずキャッチーで、音楽は相変わらず弾む」ものであり、「一緒に歌えるコーラスがたくさんある」と書いた。^[40]彼はこのアルバムを予想外のリリースだと考え、「いい作品になるだろうとは思っていたが、素晴らしいとは思っていなかった。間違っていて良かった」と語った。 ^[40]彼は最後に、このアルバムを「気分が高揚し、聴いていて信じられないほど楽しい」と評した。^[40] AllMusicの評論家ジョニー・ロフタスは、バンドの以前のリリースであるThe Make Yourself at Home EP（2003年）とBased on a True Storyを比較した。彼は、このアルバムはアコースティック楽器を取り入れ、ヴァソリの「涙目」のボーカルに焦点を当て、「実際のロックから気をそらす忙しいブレイクを好む」と述べた。^[41]このアルバムで、ロフタスはバンドが「ニュー・ファウンド・グローリーのより壮大なバージョンに成長した」と述べた。^[41]

メロディック誌のカイ・ロスは、バンドが『Based on a True Story』でエモとポップパンクを融合させた方法について言及し、「アーマー・フォー・スリープとオートパイロット・オフが一緒にレコードを作っている」のと比べた。^[42]ロスは、アルバムには「本当に素晴らしい曲がいくつかあり、まあまあの曲が数曲、残念ながら2、3曲は埋め合わせ」が含まれていると考えており、バンドはアルバムではなくEPを作るべきだったと示唆している。^[42] Punknews.orgのレビュアーであるメグ・ライネッカーは、バンドが過去3年間を「ボーカルと楽器の両方で」成熟するために使ってきたことを指摘した。 ^[43]ローリング・ストーン誌のデイヴィッド・ワイルドは、バンドはアルバムで「悲しい曲をかなり安っぽくしなくなった」と書いている。 ^[44]彼は、「新鮮なパンクバラード」は「ほとんどのエモの流血に比べてはるかに受け入れやすいが、それでもあまりにも憂鬱で、本来あるべきほど歌心がない」と述べた。^[44]ワイルドはバンドが「大げさなロマンチックな純真さから甘美な言葉を生み出す方法」を知っていると述べて締めくくった。^[44]

すべての曲はスターティングラインによって書かれた。^[17]

冊子ごとの人員数。^[17]

引用

出典

• YouTubeの実話に基づく(ライセンスがある場合、ストリーミング コピー)