バーニー・クロク

バーニー・クロク（1981年、アメリカ合衆国ニューヨーク生まれ）は、ニューヨーク市に住み、活動するアメリカ人アーティスト兼写真家です。クロクは2005年にバード大学で文学士を取得しました。彼の作品は、ニコール・クラグスブルン・ギャラリー（ニューヨーク）、ウェントルプ・ギャラリー（ベルリン）、エリザベス・カウフマン・ギャラリー、ドゥ・ピュリー・アンド・ルクセンブルク（チューリッヒ）、新世界ギャラリー（ソウル、仁川、釜山）、そして彼が代理店を務めるギャラリー・フスノ（パリ）など、国内外で展示されています。

2005年にニコール・クラグスブラン・ギャラリーで開催されたクラリッサ・ダルリンプルが企画した若手アーティストのグループ展「ウォールズ・アンド・シングス」^[1]で、ニューヨークでコラボレーションによるビデオインスタレーション作品を発表した後、クロクはウォール・ストリート・ジャーナル紙によって「23歳の巨匠」 10人^[2]の一人に選ばれた。その記事では、アーティストのジョエル・スターンフェルドがクロクを「若きモーツァルト」と紹介している。ニューヨーカー誌は彼の2007年の個展を「巧妙で記憶に残るデビュー」と呼び、評論家のヴィンス・アレッティは「白黒とカラーで幅広いスケールで作業するクロクは、ほとんどありふれたものを極めて自意識過剰に描いた。車の後部窓の造花の花束、アパートの玄関の呼び鈴、シミのついた合成皮革のヘッドレスト、風に吹かれた夜の木、納屋。しかし、これらのイメージはどれも引き締まっていて、驚くほど上品で魅力的である。ヘッドレストは完璧に近い」と書いた。クロクの作品の出版物には、建築家のスティーブン・ホール、映画監督のナサニエル・カーン、キュレーターのジョエル・スミス（モルガン図書館＆博物館）、美術史家のスヴェトラーナ・アルパース（カリフォルニア大学バークレー校名誉教授）とローリー・ダールバーグ（バード大学）によるエッセイが含まれている。彼の作品は、ニューヨーク・タイムズ、^[3]ウォール・ストリート・ジャーナル、ニューヨーカー、アートフォーラム、^[4]フリーズ、^[5]ボム・マガジン、^[6]アート・ペーパーズ、ドシエ、アパーチャー・マガジン、タイムアウトNYなどでレビューおよび/または特集されています。ロウアー・マンハッタン文化評議会のMCAF助成金の受賞者であり、ニューヨーク人文科学研究所（ニューヨーク大学）、ハーバード大学、サラ・ローレンス大学、テキサス大学オースティン校、スクール・オブ・ビジュアル・アーツで講義を行っています。クロクの作品は多くの個人コレクションに収蔵されているほか、ニューヨーク近代美術館、^[7]フランシス・レーマン・ローブ・アート・センター、^[8]クリーブランド・クリニックのパーマネント・コレクションにも収蔵されています。

2012年、アパチャー財団はクロクの最初のモノグラフ「Building: Louis I. Kahn at Roosevelt Island 」を出版した。これは2012年のベストブックの一つに選ばれ、フォトアイ誌によって「コンクリート、レンガ、鉄筋の詩」と評された。Frieze誌の評論家クリス・ワイリーはBuildingについて、「驚くほど豊かな白黒写真」は「ミニマリズムとポストミニマリズムの美術史的先例を考慮に入れており、ルイス・バルツの作品以来、類を見ない巧妙さがある」と評した。ニコル・クラグスブラン・ギャラリーで開催されたBuilding展のレビューで、アートフォーラムは「ムーディーなゼラチン・シルバー・プリント」を「静かにスリリング」と呼び、アート・ペーパーズはクロクが建築家ルイス・カーンに「死後、彼にふさわしい、明晰な目と歴史的な感覚を持ち、知識がありながらも独立した解釈者」 を与えたと書いた。

2013年、クロクは当時Aperture誌の編集者だったブライアン・ショリスから、写真と建築の関係についてのエッセイ『Reflections on the Concrete Mirror』の執筆を依頼されました。2014年、クロクはアーティストのヴィック・ムニーズとともにBlind Spot Magazineの20周年記念号を共同編集しました。2016年、クロクはニューヨーク州ロングアイランドシティにHunters Point Pressを設立し、そこでボールドウィン・リー、B・ワーツ、ジェレミー・シグラー、ジャニス・ガイ、ジャレッド・バーク、スヴェトラーナ・アルパースなどの本を出版しています。

2015

• ギャラリー エリック ユスノ、パリ、フランス
• カード。 II、パオロ・バルダッチとダニエラ・ヴォルピが主催。ファルネーゼ宮殿、ピアチェンツァ、イタリア。

2014

• C.Ar.D.、パオロ・バルダッチとダニエラ・ヴォルピが主催。ボッチョドロモ、ピアネッロ、イタリア。
• 「Soft Target」、キュレーター：マット・ポーター＆フィル・チャン、M+B ギャラリー、ロサンゼルス。
• 「Staring at The Sun」、キュレーター：ジョディ・ビセンタ・ジェイコブソン、Blind Spot/Griffin Editions Project Space、ブルックリン、ニューヨーク。

2013

• 建物、新世界ギャラリー、ソウル（仁川、釜山）、韓国
• Come Together : Surviving Sandy、キュレーター：Phong Bui、ニューヨーク州ブルックリンのインダストリーシティ。
• ルーカス・ブラロックとジェームズ・ハイドがキュレーションした「Building Material」展、Real Art Ways、ハートフォード、コネチカット州。
• ダストブリーディング、撹拌機、撹拌機。ニューヨーク、ニューヨーク州
• アリエル・ロジェ・パリスがキュレーションした「Traces of Life」。ウェントルップ・ギャラリー、ベルリン、ドイツ。
• マーク・ショートリフがキュレーションした「Room For Myth」。ドッジ・ギャラリー、ニューヨーク。

2012

• ルーカス・ブラロック主催の「Building Material」。コントロールルーム、カリフォルニア州ロサンゼルス。
• 「Letters From Home」、オチ ギャラリー、ケッチャム、アイダホ州。
• アレックス・ガーテンフェルドがキュレーションした「Too Old to Toys, Too Young to Boys」。OHWOW ギャラリー、ロサンゼルス、カリフォルニア州
• アーティ・ヴィアカントがキュレーションした「ユビキタス・オーサーシップのためのブランド・イノベーション」。ハイヤー・ピクチャーズ、ニューヨーク。
• 建物、ニコール・クラグスブルン・ギャラリー、ニューヨーク、ニューヨーク州

2011

• 11.11.11、Galerie Hussenot、パリ、フランス
• Enclosure、キュレーター：Janaina Tschäpe。Roos Arts、ニューヨーク州ローゼンデール

2010

• 写真、ギャラリー・フスノ、パリ、フランス
• レディミックス、キュレーター：ジェームズ・ハイド、キャスリーン・カレン・ファインアート、ニューヨーク、ニューヨーク州

2009

• 「Visible Cities」、ニコール・クラグスブルンギャラリー、ニューヨーク
• アメリカンスタンダードギャラリー、セブンイレブンギャラリー、OHWOW主催「Better History」、ニューヨーク

2008

• Galerie Hussenot、パリ、フランス
• 夜：夜の現代的表現、ハンターカレッジ美術館：ベルタ＆カール・ロイブスドルフ美術館＆タイムズスクエアギャラリー、ニューヨーク、ニューヨーク、キュレーター：ジョアキム・ピサロ、マーラ・ホバーマン、ジュリア・モレノ
• Seeing Double : James Hyde and Barney Kulok、Galerie Elisabeth Kaufmann、チューリッヒ、スイス
• パラダイス・ロスト、セブンイレブンギャラリー、ニューヨーク、ニューヨーク。

2007

• シンプル ファクト、ニコール クラグスブルン ギャラリー、ニューヨーク、ニューヨーク州
• 「Painting Then For Now」、David Krut Projects、ニューヨーク（スヴェトラーナ・アルパースおよびジェームズ・ハイドとのコラボレーション）
• 季節のご挨拶: 現代写真、ドゥ・ピュリー＆ルクセンブルク、チューリッヒ、スイス

2006

• クラリッサ・ダルリンプルによる現代美術財団への寄付を目的とした若手アーティストの展覧会、ボルトラミ・ダヤン・ギャラリー、ニューヨーク、ニューヨーク州

2005

• Walls N' Things（セバスチャン・ベア・マクラードとのコラボレーション）、キュレーター：クラリッサ・ダルリンプル。ニコール・クラグスブラン・ギャラリー、ニューヨーク、ニューヨーク
• In Good Company、主催者：Heige Kim、ニューヨーク、ニューヨーク
• 新進アーティスト ショーケース、ハインボルド ビジュアル アート センター、サラ ローレンス カレッジ、ニューヨーク州ブロンクスビル (ジョエル スターンフェルドの招待)

2004

• ウッズ スタジオ、バード カレッジ、ニューヨーク州アナンデール オン ハドソン