アンマリー・フォン・マット

アンネマリー・フォン・マット（本名マリー・ガンツ：1905年4月10日 - 1967年11月27日）は、スイスの 画家、グラフィックアーティスト、作家であった。^{[1] [2] [3] [4]}

マリー・グンツは、ルツェルン北部のチューリッヒに向かう道沿いにあるカトリックの村、ルートで生まれた。父親のコンスタンティン・グンツは列車の運転手だった。^[1]記録に残る両親の7人兄弟の3番目である彼女は、学生時代は「絵を描くのが大好きな野生の少女」と評されている。^[3]当時の彼女の階級では普通だった7年間弱の学校教育を受け、その後、乳母やメイドなど、家事手伝いの仕事に就いた。^[3]高等教育は受けていなかった。一部の資料では、彼女は「独学の芸術家」とされている。^[4] しかし、それだけでは物語のすべてを語っているわけではない。彼女は野心的で、驚くほど美しかった。若い頃はヌードモデルとしてスタジオで働き、1920年代の中央スイスのダイナミックな芸術家ネットワークとのつながりを築いた。彼女はアーツ・アンド・クラフツ運動の流れに乗って芸術家としての道を歩み始め、1926年から1928年にかけてルツェルンで金細工師マルタ・ヘフェリに師事した。すぐに最初の織物作品、最初の壁掛け作品、最初のデッサンが続いた。マリーはアンネマリーと改名した。 ^[3] 特に、彼女は大衆的な宗教芸術からインスピレーションを得た。頻繁に描かれたテーマは聖人と聖母マリア（石板の彫刻、彫像、油絵やテンペラ画、家庭の祭壇）だった。^[1] 同時に、熱狂的な美的楽観主義がパリやニューヨークから中央スイスへと広がった。彼女の芸術はますます慣習に挑戦し、快楽主義を称揚した。^[3] 1920年代の終わりに彼女は芸術家界に受け入れられ、スイス工作連盟に加入し、後に「スイス女性画家、彫刻家、芸術家協会」（GSMBK）に加入した。彼女は世間の認知度が高まり、女性補助員（「Frauenhilfsdienst」）を称える切手などの制作依頼を受けた。^[3] 彼女の作品は1929年から1940年にかけてスイスで定期的に展覧会に出品された。 ^[1]

当時の若手芸術家サークルのメンバーには、画家であり彫刻家でもあるハンス・フォン・マット（1899年 - 1985年）がいた。アンネマリー・グンツは1935年、30歳で彼と結婚した。ハンスは湖の南の丘陵地帯にある古代都市シュタンスの出身で、夫婦はこの地に住んでいた。彼女の新しい夫は、ニトヴァルデン地方の老舗一族の一員だった。アンネマリー・フォン・マット自身の芸術家としての評判は、この地域のフェスティバルで展示や芸術賞の受賞など、結婚によって高まったようである。^[2] 同時に、彼女自身もマットの彫刻作品のモデルとなった。ハンスとアンネマリー・フォン・マットは、彼女が1967年に亡くなるまで結婚生活を続けた。

アンネマリー・フォン・マットがカリスマ的な作家であり神学者でもあるヨーゼフ・ヴィタル・コップと初めて出会った時期については情報源によって意見が分かれているが、彼らの恋愛は1940年に開花した。恋愛は一部手紙で行われ、ある情報源によれば「文学的価値」が認められるほどの成果を収めた。アンネマリーの作品は中央スイスではそれほど広く展示されなくなった。周辺諸国での戦争の影響で、いずれにしても経済が緊縮し、公共芸術に挑戦する意欲が減退していたためである。恋愛は次第に不幸なものとなり、彼女は次第に引きこもるようになり^{[3] 、読書、執筆、または美術コレクションの整理やカタログ作成に多くの時間を一人で過ごすようになった[1]}。

1946年から1955年は、アンネマリー・フォン・マットの第二期とみなすことができます。彼女が制作した数少ない彫刻作品には魔法のような象徴性があり、後にコンセプトアートの先駆けとみなされるようになりました。また、彼女自身の「個人的な神話」を映し出すような絵やコラージュもあります。^[1] この時期に、彼女はまた、言語に対する彼女の興味を喚起する、数多くの警句的観察、「言葉による絵」、詩を著しました。^[2] 1955年以降、彼女はもはや創作活動を行わず、死去するまでにはほとんど忘れ去られていました。しかし、その後、彼女の作品への関心は復活しました。^{[1] [2]}