アンナ・マリア・マイオリーノ

アンナ・マリア・マイオリーノ（1942年5月20日生まれ）はブラジルの現代美術家である。^{[1] [2]}

マイオリーノはイタリア南部のカラブリア州スケーレアで、イタリア人の父とエクアドル人の母の間に生まれた。1954年に家族はベネズエラに移住し^[3]、1958年にクリストバル・ロハス国立学校に入学した。 ^[4] 1960年に家族はブラジルのリオデジャネイロに移住した。ここで彼女は国立美術学校で絵画と木版画のコースを受講し^[3]、後に初期のブラジル芸術運動に参加することになる芸術家のアントニオ・ディアスとルーベンス・ゲルクマンと出会った。 ^[5]

マイオリーノは18歳のとき、1960年代から1970年代の初期のブラジル芸術運動に関わるようになった。これには、ニュー・コンフィグレーション、ネオ・コンクレティズム、そしてブラジル芸術の本質を変えた1967年のニュー・ブラジル・オブジェクティビティ運動が含まれる。彼女はブラジル・オブジェクティビティ運動に関わっていた間、リジア・クラークやリジア・パペなど、多くの尊敬されるブラジルの芸術家と仕事をした。^[6]この時期の彼女の絵画は、ブラジルの軍事政権や、国の都市部の格差拡大に対する抵抗として見なされていた。^[5]

マイオリーノは1967年にゴエルディギャラリーで木版画による初の個展を開催した。^[7]ブラジル国籍を取得後、ミニマリズムやコンセプチュアリズムの芸術作品にさらに重点を置くため、1968年にニューヨークへ移った。この時期に彼女は、物と鑑賞者との相互作用に影響を与える作品を制作した。^{[5] 1971年半ば、}ルイス・カムニッツァーの推薦により、プラット大学の国際グラフィックセンターワークショップへの奨学金を得た。^[1]ニューヨークにいる間、彼女は詩を主な表現手段とした。^{[7] 1971年後半にブラジルに戻った後、彼女はドローイングやテキストに基づく構成を作り始めた。その頃の彼女の作品には、} Mapas Mentais（Mental Maps）（1971–74年）やBook Objects（1971-76年）やDrawing Objects （1971–76年）などがある。^[5] 1970年代半ばから1980年代にかけて、彼女はスーパー8フィルムや、芸術作品と観客の間のパフォーマンス的な相互作用を促す他のプロジェクトに取り組み始めました。^[5] 1989年、ペケナギャラリーでの展覧会で、ブラジル美術評論家協会からその年の最高のショーに贈られるマリオ・ペドロサ賞を受賞し、モデルド・アース・シリーズで粘土の制作を始めました。^[7] 1989年、彼女は粘土、セメント、石膏を使用して壁掛け彫刻を彫刻し始めました。^[1]この移行の後、彼女はモデリング、成型、鋳造などの労働集約的なプロセスを作成することで素材の探求を続け、一連のインスタレーションを通じて反復的なジェスチャーを参照しています。^[5]マイオリーノの1990年代のドローイングは、主に彼女が以前に探求した素材とメディアと同様の方法に焦点を当てていました。彼女が紙で作業するとき、それは単なる描画面ではなく、物質や身体になります。それは、彼女が単純なジェスチャーを通して使うことができる詩的な言説を捉えた、2006 年のドローイング「無題」に見ることができます。^[要出典] 1994 年、マイオリノは、展覧会「Um, Nenhum, Cem Mil (1 つ、なし、10 万)」でサンパウロ美術評論家協会から「Os Melhores de 1993-Pesquisa de Linguagem (1993 年の言語研究の最優秀作品)」賞を受賞し、1996 年の 20 世紀女性アーティスト展「Inside the Visible」に参加しました。2001 年、ドローイング センターは「A Life Line」と題したカタログを出版し、同年、彼女の作品は MoMA コレクションに含まれました。^[要出典]

マイオリーノは現在、ブラジルのサンパウロに住み、活動している。2010年、マイオリーノは過去30年間のキャリアから得たさまざまな作品を、イギリスのロンドンにあるカムデン・アーツ・センターで開催された展覧会（「コンティニュアム」）で展示した。^[2]粘土だけで作られたインスタレーションの1つは、日常の作業、個人、言語、社会の象徴である。彼女は粘土を100種類の形に丸めて成形し、手作業でこの作品を制作した。^[2]最近の個展には、抑圧的な政府に支配された生活を身体で表現したビデオのセレクションである「The Matrix 252」や「Affections」（2014年）がある。^[8]

2012年、彼女はドクメンタ13（ドイツ、カッセル）に、粘土、音、植物で構成されたモデルド・アース・シリーズのサイトスペシフィック・インスタレーション作品「Here & There」で参加した。 ^{[9]同年、彼女は2012年メルセデス・ベンツ視覚芸術賞で年間最優秀現代美術家賞を受賞し、} MASPで個展を開催した。^[10]

• アンナ・マリア・マイオリーノ、M・カトリーヌ・ド・ゼガー。描画センター (ニューヨーク州ニューヨーク);サンパウロ近代美術館;パソ インペリアル ド リオ デ ジャネイロ ニューヨーク : ドローイング センター、2002 年。^[11]
• アンナ・マリア・マイオリーノ：秩序と主体性、アズベリー、マイケル、ニコシア、キプロス：ファロス現代美術センター、2009年。^[12]

• 近代美術館のコレクションにあるアンナ・マリア・マイオリーノ
• MoMA による Desde A até M (From A to M) に関する音声、1972 ～ 1999 年、Buraco Preto (Black Hole)、1974 年、Trajetóraia I、1976 年、Trajetóraia II、1976 年、無題、2000 年、無題、2001 年
• 2015年9月にテート・モダンで開催された「World Goes Pop」展に出品されたアーティスト、アンナ・マリア・マイオリーノへのインタビュー
• アンナ・マリア・マイオリーノ - ハウザー・アンド・ワース・ギャラリー