アントニオ・ザビエル・トリンダーデ

アントニオ・ザビエル・トリンダーデ
生まれる	( 1870-07-03 )1870年7月3日 サングエム、ゴア、ポルトガル語インド
死亡	1935年3月15日（1935-03-15）（64歳） ブラジル
国籍	ポルトガル語
母校	サー・J・J・スクール・オブ・アート
知られている	絵画
子供たち	アンジェラ・トリンダーデ

アントニオ・ザビエル・トリンダーデ（ António Xavier Trindade、1870年7月3日 - 1935年3月15日）は、20世紀初頭のボンベイ派のポルトガルの画家。

アントニオ・ザビエル・トリンダーデは、1870年にポルトガル領ゴアのサンゲムでカトリック教徒の両親のもとに生まれました。[ 1 ]^芸術的才能を追求するよう奨励された後、トリンダーデはボンベイのサー・ジャムセッジー・ジージーボイ美術学校に入学しました。この学校は、サウス・ケンジントン・システムに代表されるヨーロッパの自然主義の伝統に沿った、絵画、彫刻、デザインを教える名門校でした。^[2]

アントニオ・ザビエル・トリンダーデの作品は、インド亜大陸と西ヨーロッパの文化世界を巧みに織り交ぜており、画家は絶大な称賛を受け、当時の芸術家が目指す最高の栄誉を獲得しました。1892 年、この芸術家は芸術的功績に対して有名なマヨ銀メダルを授与されました。

トリンダーデは1898年にサー・J・J美術学校のデッサンと絵画の教師に任命され、1914年に同校のレイ美術工房の監督に就任し、1926年に退職するまでその職を務めた。^[3]

1901年にフロレンティーナ・ノローニャと結婚し、ドビタラオに移り、数年後にはマヒムに移った。この地は彼の作品に大きな影響を与えた。1902年から1922年の間に、この夫婦には8人の子供が生まれた。^[4]

キャリアの初期には、JJ美術学校での収入を補うために、トリンダーデはディーン・ダヤルのスタジオで働き、ハイデラバードのナワーブたちから絵画の依頼を受けていた。^{[5] 1920年に彼の作品が成熟し始めたとき、ボンベイ美術協会は、妻フロレンティーナを描いた絵画}「Dolce Far Niente （横たわる母フローラとしても知られる）」に対して、当時インドの芸術家にとって最高の賞であった金メダルをこの芸術家に授与した。1928年には絵画「New Year's Song」で第1回知事賞を受賞し、2年後には「Hindu Girl」で受賞した。

1920年代から1930年代初頭にかけて、この芸術家の膨大な作品群は成熟し、^[6]肖像画、風景画、静物画が中心となった。西洋で育ったことや当時のヨーロッパの芸術的傾向に影響を受け、トリンダーデは、選んだテーマやアプローチの仕方によって、この伝統を絵画に取り入れる方法を心得ていた。

1933年、トリンダーデは家族とともにマヒムの新しい家、カーサ・ビアンカに引っ越した。^[7]糖尿病を患っていたため、両足を切断した。^{[8]それでも、彼は同じく優れた芸術家であった娘の}アンジェラの助けを借りて絵を描き続けた。1934年、トリンダーデの絵画はボンベイ地域委員会に選ばれ、ロンドンのウェンブリーで開催された帝国祭で展示された。^[9]

1935 年 3 月 16 日、アントニオ ザビエル トリンダーデは並外れた芸術的遺産を残して自宅で亡くなりました。

芸術家の死後、彼の傑作はインド国内外の様々な展覧会に貸し出されてきた。この芸術家の作品の主要な個展の中には、1984年にボンベイのジェハンギル美術館で開催された第24回マハラシュトラ州美術展があり、特別セクションで1887年から1935年までの絵画33点以上が展示された。とはいえ、トリンダーデの20世紀の作品の海外での初の包括的な展覧会は、 1996年に米国ジョージア大学ジョージア美術館で開催された。2007年には、同じ展覧会がリスボンのファイン・アーツ・ソサエティ、ポルトのソアレス・ドス・レイス美術館で開催され、1年後にはポルトガルのアゾレス諸島のポンタ・デルガダ文化センターで開催された。

2012年以来、アントニオ・ザビエル・トリンダーデの作品はゴアのオリエンテ財団で常設展示されています。2021年、同財団はアーティストの生誕150周年（2020年）を記念して新しい常設展を開催しました。トリンダーデコレクションからの厳選作品には、これまで展示されたことのない、最近修復されたかなりの数の絵画がコレクションの物語に加わります。アンジェラ・トリンダーデの作品も初めて常設展示され、鑑賞者は家族の絆を超えた2人のアーティストの創造的な交流を理解することができます。

トリンダーデの作品の多くは今でも家族が所有していますが、彼の遺産のかなりの部分は、2004年にエステル・トリンダーデ財団によってFundação Orienteに寄贈されました。トリンダーデ・コレクションには、他の品々の中でも、有名なゴアの画家による作品63点と、同じく優れた芸術家である彼の娘アンジェラ・トリンダーデによる絵画82点が含まれています。

ラヴィ・ヴェルマやMVデュランダルと同時代の画家であるトリンダーデの絵画は、ニューデリーの国立近代美術館やその他の個人収集家のコレクションに収蔵されている。

トリンダーデの肖像画の腕前は、初期の作品である『緑の服を着た自画像』 （1912年）や、妻を描いた『甘い夜』 （1920年）や娘の一人を描いた『横たわるエスター』 （1927年）などの家庭内場面を描いた作品に表れている。他の肖像画には、当時ゴアに赴任していたポルトガル人役人アモール氏（1919年）や、家族の友人であるファーンズ嬢（1925年） ^[10]、イギリスの女性参政権運動家アニー・ベザント（1927年）や『料理人ジョン』（1930年）など、画家の近しい人々を描いた作品も含まれている。依頼を受けて描いた肖像画のうち、『メヘルバイ・タッタ夫人』（1931年）もこのコレクションの一部である。全体として、これらの作品からは、トリンダーデが被写体の心理的プロファイルを深く理解していたこと、また明暗法の技法に堪能であったことがうかがえる。

トリンダーデの知覚の深さと構成力は、彼の絵画に一貫して表れており、この芸術家は「東洋のレンブラント」という異名を得ている。^[11]彼の色彩の雄弁さと明暗の技法は、おそらくスペインの巨匠ベラスケスやゴヤを彷彿とさせる。^{[12]この例としては、} 『アルメニアの姉妹』 （1932年）のような素朴な民衆の描写、『見捨てられた』（20世紀末）のような伝統的な人物、そして『サニャシ』（20世紀末）や『プージャの準備』（1923年） のような日常生活や儀式を描いた場面が挙げられる。

記録的な重要性と独特の芸術的アプローチという点で、このアーティストの作品のもう一つの興味深い側面は、インドの複数のコミュニティと信仰体系にわたる精神的感情のダイナミクスと多様性を捉えた「Nasik Scene with Bathers」（1932年）や「Nasik Scene with Temples」 （1932年）などの作品に描かれています。AXTの水彩画とデッサンにおける熟練の技は、「Nasik Scenes」 （1931年）を構成する4枚の絵画群や、「W oman in Pink Sari」（nd）や「Head of a Bald Man 」（1914年）などの最近修復された作品にも見ることができます。

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  AX Trindade、Miss. Ferns、1925 (C) Fundação Oriente
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  AX Trindade、アニー・ベサント博士、1927年 (C) Fundação Oriente
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  AX Trindade、ジョン、料理人、1930 (C) Fundação Oriente
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  AX Trindade、ピンクのサリーを着た女性、紙に水彩、(C) Fundação Oriente

• グラシアス、ファティマ・ダ・シルバ、「アントニオ・ザビエルとアンジェラ・トリンダーデ：二人の芸術家、二つの時代」ポルトガル・ディアスポラ研究学際誌、2018年 http://portuguese-diaspora-studies.com/index.php/ijpds/article/view/ 274/281
• グラシアス、ファティマ・ダ・シルバ、「オリエンテ財団のEspolio Trindade – ゴア、インド」、オリエンテ・マガジンn. 26、オリエンテ財団、リスボン、2018年グラシアス、ファティマ・ダ・シルバ、植民地時代のインドの顔、ゴア人アーティスト、アントニオ・ザビエル・デ・トリンダーデの作品、オリエンテ財団、ゴア、2014年。
• ダルミア、ヤショダラ『インド現代美術の誕生：進歩主義者たち』オックスフォード大学出版局、インド、ニューデリー、2001年
• シハンディ、マルセラ他、アントニオ・ザビエル・トリンダーデ：ポルトガルのゴア出身のインドの画家、ジョージア大学、ジョージア美術館、1996年。
• ミッター、パルタ『植民地インドにおける芸術とナショナリズム、1850-1922：西洋的志向』ケンブリッジ大学出版局、1994年。

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• Google Arts & Culture の Trindade コレクション