心に悪い風が吹く

心に悪い風が吹く
スタジオアルバム​ ビル・ライダー・ジョーンズ
リリース	2013年4月8日 ( 2013-04-08 )
ジャンル	インディーロック
長さ	48:00​​
ラベル	ドミノ
プロデューサー	ビル・ライダー・ジョーンズ、ジェームズ・フォード（追加）、ダレン・ジョーンズ（追加）
ビル・ライダー・ジョーンズの年表
もしも… (2011) 僕の心に悪い風が吹く (2013) ピギー サウンドトラック (2013)

『A Bad Wind Blows in My Heart』は、イギリスのミュージシャン、ビル・ライダー・ジョーンズの2枚目のスタジオアルバムです。2013年4月にDomino Recordsからリリースされました。

ライダー＝ジョーンズは、イギリスのリバプールにある母親の家の2階の寝室で、バイ・ザ・シーのメンバーをバックバンドとして迎えてアルバムをレコーディングした。レコーディングはライダー＝ジョーンズ自身がプロデュースし、ミックスはジェームズ・フォードとダレン・ジョーンズが担当した^[1]。

オールミュージックのジェームズ・クリストファー・モンガーは、このアルバムを「ニック・ドレイクが60年代後半ではなく2000年代前半に登場していたら、どんなサウンドになっていただろうと思わせる、同じように刺激的ではあるが、より伝統的な曲集」と評した。^[2]さらに、モンガーは「自己中心的で退屈な自伝的作品という感じが全くしない。ジョーンズは十分に謎めいた語り手であり、才能ある編曲家でもあるため、最初は一時的なものに思えるものが驚くほど感動的になる」と感じている。^[2]ザ・フライ誌のエドワード・デブリンは、ライダー・ジョーンズについて「細部にまで鋭い目を持つ熟練した編曲家だ。この驚くほど自信に満ちた曲集は、熟練したソングライターの作品のように聞こえる」と書いている。^[3] NMEのバリー・ニコルソンは、このアルバムは「感傷的でも皮肉的でもないが、かなり滑稽なことが多い」と述べ、音楽は「静かな、半ば話し声のような声で届けられており、音楽の前面から抜け出そうとしているように聞こえることが多い。落ち着いたテンポに慣れると、心に残る、荘厳な、そして小規模で芸術的な方法で映画的なものが徐々に明らかになる」と指摘した。^[4]制作分野については、In Your Speakersのテレサ・フラナガンが触れ、ライダー・ジョーンズは「音楽業界では経験豊富なベテランであり、それは彼の真に謙虚な感情ではなく、巧みに作られた制作に表れている」と書いている。^[5] Q誌のジェームズ・オールダムは、このアルバムは「メランコリックで挑発的なアレンジで、アークティック・モンキーズのコラボレーターであるジェームズ・フォードの簡素な制作によって温かみが与えられている」と強調した。^[6]

musicOMHで、マーティン・ヒードンは「ライダー・ジョーンズを本格的なソロアーティストとして確立するには十分すぎるほどのものがある。自信をもう一段階高めるだけで、その可能性は驚くべき結果につながるだろう」と書いている。^[7] Soundblab のダン・クレイは、リスナーは「完全に没頭し、満足し、感銘を受ける」と述べている。^[8] This Is Fake DIYのジョニー・オーウェンは「彼の歌い方は、長い夜の終わりにひび割れた唇から言葉を絞り出しているように聞こえるが、伴奏の音楽は完璧に合っている」と述べている。なぜなら、伴奏には「ある種の世慣れした荒々しさ」が含まれているからだ。^[9] The 405 で、マイク・エマーソンは「アルバムは音楽的にもボーカル的にももう 2、3 際立った瞬間があってもよかったが、シンガーソングライターのアルバムとして、これははるかに抜きん出ている」と感じている。さらに、エマーソンは「アルバムの率直な性質は、何ら害にはならないが、テンポの大きな変化がないことは、あまりプラスにはならない」と述べ、真実味は「本当につながり、このような柔らかい語り口のボーカルと組み合わせると、曲はなかなか催眠術的なものになる」と述べた。^[10]ピッチョークのディーン・ヴァン・グエンは、ライダー・ジョーンズの「ボーカルは、全体を通して鈍く、かすれており、曲は『If... 』のように開花することはなく、彼の限られた音域によって足かせをはめられているようだ」と書いている。^[11]メトロ紙のエイミー・ローズ・ドーソンは、アルバムは「[...] より伝統的なインディー・フォーク風の曲作りを披露しており、繊細なギターのかき鳴らしと美しいピアノのコードが目立つ」と感じた。^[12]

歌詞に関して、デヴィンは「カタルシス的な歌詞が全体を通して鮮明な絵と感情的な場面を描き、一方で壮大な楽曲と感動的なメロディーが告白的なベッドルームバラードを絶望の可能性から救済へと引き上げている」と述べている。^[3]ヒードンは、ライダージョーンズの「作詞家および編曲家としてのスキルは明らかに明らかで、各曲は繊細さと抑制をもって構築され、アンソニー＆オーウェンの途中では元バンドを思い起こさせるような巧妙なリズムのひねりがある」と感じている。^[7]オーウェンは、ライダージョーンズは「ドミノの元メンバーであるエリオット・スミスとビル・キャラハンの間に位置する、シンガーソングライターの領域にしっかりと位置している」と語った。^[9]エマーソンは「優美なパーカッションの流れの中を、柔らかなギターがゆっくりと蛇行し、ピアノの鍵盤が表面を漂う。静かで、しばしば悲痛な歌詞が進行に導き入れられ、最初はすべてが非常に基本的なものに思える。アルバムを数回聴くと、アレンジの美しさを理解し始め、これらのトラックの構成が間違いなく成功の理由であることに気づくだろう」と書いている。^[10]さらにエマーソンは、アルバムは「全体的な要素は増えているものの、複雑さの点で多少後退している。より基本に立ち返ったシンガーソングライターのアルバムであり、作曲には20/20の目でまとめられている」と述べた。 ^{[10]ヴァン・グエンは「} 『If...』はより壮大なアレンジで、ライダー・ジョーンズの強みを生かしているが、ここでは残念ながら十分に活用されていない」と指摘した。^[11]ドーソンは「歌詞はとても個人的だが心地よく繊細で、ライダー・ジョーンズはいい曲を書くことができるが、数曲を聴くと全体がひとつにまとまり始めてしまう」と語った。^[12]

『A Bad Wind Blows in My Heart』は、音楽評論家からほぼ例外なく好意的な評価を受けている。Metacriticでは、選ばれた主流の音楽評論家による評価とレビューに「加重平均」スコアを割り当てており、アルバムのMetascoreは10件のレビューに基づいて78となっている。^[16] AnyDecentMusic?では、11件のレビューに基づいて10点満点中7.3点の「加重平均」評価を得ている。^[17]

オールミュージックのジェイムズ・クリストファー・モンガーは「控えめで、メランコリックで、ミステリアスなジョーンズのシンガーソングライターとしてのデビュー作は、エリオット・スミスの落ち着いたメランコリーとザ・ナショナルの狡猾でダークなコメディの歌詞を巧みに融合させており、繊細であると同時に印象的だ」と評した。[2] ザ・フライ誌^のエドワード・デブリンは「大切にしておきたい、とても英国らしいリリースだ。今年これまでのベストアルバムの一つでもある」と評した。^[3] NMEのバリー・ニコルソンは「細心の注意を払って作られたアルバム」と評した。^[4]オブザーバー紙のフィル・モングレディエンは「歌詞には心を奪われるような開放感があり、アレンジには温かさがあり、何度も聴く価値があるアルバムだ」と語った。^[14]

In Your Speakers のテレサ・フラナガンは、このアルバムを100点満点中76点と評価し、「ライダー・ジョーンズにとって、このアルバムは影から抜け出す大きな一歩であり、このジャンルにふさわしい親密な脆弱性がそれを物語っている」と断言した。^[5] Uncutでは、ジム・ワースが「結果は並外れている」と指摘した。^[15] Qのジェームズ・オールダムは、このアルバムは「従来のバンド編成を取り入れているが、同様に印象的で、古典的なシンガーソングライターのアプローチに鮮明で独創的な解釈を提供している」と書いた。^[6]さらに、オールダムはライダー・ジョーンズを「目が離せない真の才能」と評した。^[6] Mojoでは、ロイス・ウィルソンが「結果として生まれた曲は [...] ギター、ピアノ、ドラム、弦楽器を中心に美しく構築されており [...] [そして] 心理地理学が示唆するように、壊れた関係についての親密な自伝である」と強調した。^[13]

musicOMHで、マーティン・ヒードンは、このアルバムが「興味深い展望」を持ち、「勇敢なアルバム [...] 予想通りメランコリックで控えめかもしれないが、非常に完成度が高く、時には深く感動させる」ものであるとほのめかした。^[7] Soundblab のダン・クレイは、このアルバムを 10 点満点中 7.5 点と評価し、ライダー・ジョーンズは「ジャングリー・ポップの王者ザ・コーラルから抜け出し」、この「メランコリックな雰囲気」のアルバムで「メロディックなスキルを磨いた」と語った。^[8] This Is Fake DIYで、ジョニー・オーウェンは「自分の居心地のいい場所を離れ、安全網のない自分の道を進むことを決意するにはかなりの勇気が必要だったに違いないが、それは彼にとっても我々にとっても報われる賭けだったようだ」と述べ、これにより「『A Bad Wind Blows In My Heart』で [生じた] あらゆる疑問は [] 完全に払拭された」としている。^[9] The 405のマイク・エマーソンはアルバムを10点満点中7点と評価し、「贅沢な聴き心地」と評した。^[10]

しかし、ピッチフォークのディーン・ヴァン・グエンは、このアルバムを10点満点中5.2点と評価し、アルバムの「タイトルが不格好」だと指摘しつつ、「このアルバムで最も残念なのは、ライダー・ジョーンズが音響上のリスクをほとんど取らなくなったことだ」と指摘した。^[11]メトロ紙のエイミー・ローズ・ドーソンは、このリリースは「一時的な活気を与えてくれるが [...] 結局のところ、これはダミアン・ライスのようなアーティストが刺激的すぎると感じる人のための音楽だ」と述べた。^[12]

• ビル・ライダー・ジョーンズ – プロデューサー

生産

• ジェームズ・フォード – 追加プロデューサー、追加エンジニア、ミキシング
• ダレン・ジョーンズ – 追加プロデューサー、追加エンジニア、追加ミキシング

その他の職員

• マシュー・クーパー – デザイン
• ポール・J・ストリート – デザイン
• アレックス・サザン – 写真
• エイダ・ストールマン – アートワーク