世界演劇研修所

世界演劇研修所 AKT-ZENTは、1995 年に芸術監督のユリ・アルシッツとプログラムディレクターのクリスティン・シュマロールによってベルリン国際演劇センター AKT-ZENT として設立されました。2011 年以来、AKT-ZENT は国際演劇研究所(ITI) - 世界舞台芸術機構の研修方法の主要研究センターとして機能しています。2017 年、センターは、より広範な教育権限と影響範囲内での新たなタスクと目的を反映するために、世界演劇研修所に改名されました。

歴史と運営方法

AKT-ZENTは設立以来、プロの俳優や監督を対象とした新しいトレーニング方法と教育プログラムの開発に注力してきました。^{[1] 1995年から2009年にかけて、AKT-ZENTは}モスクワのロシア演劇アカデミー（GITIS）と緊密に連携し、3年間のモジュール式大学院プログラムを実施しました。^[2]このプログラムは、ドイツ、ロシア、およびエストニア、イタリア、スウェーデン、ノルウェー、ギリシャのヨーロッパのパートナー機関で実施されました。1996年以降、この組織は拡大し、セミナー、サマースクールアカデミー、ラボでの実践的な実験、フェスティバルショーケース、ライブパフォーマンスを含む包括的なトレーニング方法論を生み出しました。これらのプロジェクトは、ヨーロッパ文化プログラムCaleidoscope、Culture 2000、Culture 2007-2013によって大幅に実現されました。^[3]演技教師や演劇教育者のための専門研修プログラムが進められ、指導プロセス自体に対する新しい方法論的認識^{[4]が生み出され、演劇教育の分野における革新を促進し、専門職としての演劇学校教育の向上に貢献しています。}^[5]^[6]^[7] 2年に1度開催される国際演劇研修法フェスティバルMETHODIKAでは、演劇制作者が集まり、指導とリハーサルの実践に関する新しい研修方法について情報交換や話し合いが行われます。 1999年の創設以来、セザール・ブリー、グリゴリー・フラディ、オレグ・クドリャホフ、オレグ・リプツィン、岩名正樹、ピーター・オスカルソン、リマス・トゥミナス、アナトリー・ヴァシリエフといった演出と指導の巨匠たちが、俳優のトレーニングに関する独自のアプローチを同僚と共有してきました。^[8]^[9]^[10]

研究プロジェクト

世界演劇研修図書館 - このプロジェクトは2011年以降、世界中の教育の伝統を日常的な実践形式で調査してきました。これに基づいて、新しいリハーサル、教育、トレーニングの方法が国際グループの研究室で共同で開発され、国際演劇コミュニティに公開されています。^[11]^[12]
プロフェッショナル演劇実践の指導 - 演技・演出教師のための修士課程は、メキシコ国立自治大学の演劇大学センターとの協力により、2012年から2014年にかけて初めて実施されました。このコースは、さまざまな形式で実施されるさらなる方法論開発の基礎となります。^[13]^[14]
ハイブリッド演劇トレーニング - 2017年に、この研究所はオンライントレーニングと実践的なリハーサルタスクの専門的な組み合わせを含む革新的な新しいトレーニング形式をテストするためのオンライン学習プラットフォームを作成しました。方法論的調査の焦点は、自己教育と創造性の開発に特化した特定の演習とタスクの研究にあります。トレーニングプラットフォームのコースでは、加入者はトレーニング知識の専門的なポートフォリオに世界中からアクセスできるだけでなく、国際的な教師チームと直接連絡を取ることができます。^[15]
オンライン演劇アカデミー - 2020年に、ユリ・アルシッツ博士と彼の国際的な教師チームは、革新的なコンテンツと実験的な形式を備えたオンラインコースの新しいプラットフォームを作成しました。アカデミーには、教師チーム部門、ユリ・アルシッツ学校、ロシア語部門の3つの部門があります。^[16]

^[17]

参考文献

^ アルシッツ、ジュリー (2002)。「Ich möchte in den Schauspielrn und Regisseuren das Gefühl des Autors freusetzen.」。劇場アンデアシュヴェレツム 21. ヤールフンデルト。ベルリン劇場ヴィッセンシャフト。バンド 10 (ドイツ語)。ベルリン: 眺め。 175–183ページ。ISBN 978-3-89158-347-0。
^ Sergei A. Issayev im Gespräch mit Dr. Jörg Bochow (2002)。「ロシア劇場の伝統 – 帝国のバラスト?」。劇場アンデアシュヴェレツム 21. ヤールフンデルト。ベルリン劇場ヴィッセンシャフト。バンド10。ベルリン: 眺め。 185–191ページ。ISBN 978-3-89158-347-0。
^ 「演技教師の新たな顔」（PDF）。クリエイティブ・ヨーロッパ・デスク。 2019年12月16日閲覧。
^ コスタ・ディアス、ヴィヴィアン（2018年12月28日）。「Dos textos de A. Tcheckov a uma nova escrita cênica, a tradição do teatro lúdico russo. Dissertation」。PORTAL DE REVISTAS DA USP (ポルトガル語)。サンパウロ大学。2020 年1 月 21 日に取得。
^ 「World Theatre Training Institute。ビデオ、説明」。East European Performing Arts Platform 。 2019年12月16日閲覧。
^ レバルタ、アンナ (2018 年 11 月 5 日)。「Il Ruolo Sociale dell'educazione Teatrale: Profili Legislativi e Didattici di un Nuovo Modello Formativo」。ベネチア・カフォスカリ大学。アーカイブデッレテシ。 23-24ページ。2020 年1 月 21 日に取得。
^ アルシッツ、ジュリー (2013). 「Il teatro Come formazione dell'uomo」。フランチェスカ・アントナッチの場合。モニカ・グエラ。エマヌエラ・マンチーノ (編)。ディエトロ・ル・クインテ。 Pratiche e teorie nell'incontro tra educazione e teatro (イタリア語)。ミラン：フランコアンジェリ。 33～36ページ。ISBN 9788891701121。
^ 「メトディカの歴史」(PDF) . theatreculture.org . 2020年1月28日閲覧。
^ マーサ、ベスティン;グレーテのスネルトヴェット (2003)。 Methodika 2001. エネルギーと演劇。レポート（PDF）。 Skriftserie Nr.1 / 2003。ストックホルム: Dramatiska Institutet。
^ マーサ、ベスティン;グレーテのスネルトヴェット (2004)。俳優の顔と仮面。メソディカ 2003 (PDF)。 Skriftserie Nr 2 / 2004。ストックホルム: Dramatiska Institutet。
^ トビアス・ビアンコーネ。「2011～2014年局長報告書。ITIのAKT-ZENT研究センター。世界演劇研修図書館/実験室」（PDF）。国際演劇研究所。 2019年12月16日閲覧。
^ 「第2回ユネスコ世界芸術教育会議ソウル、2010年5月25日〜28日」（PDF）。 2020年1月21日閲覧。
^ Alschitz, Jurij. 「演技教師の新たな顔」（PDF）。世界演劇訓練研究所AKT-ZENT 。 2019年12月16日閲覧。
^ パルミエーリ、リッカルド (2013). 「Un progetto per i maestri teatrali: 「演技教師の新しい顔」"。フランチェスカ・アントナッチ; モニカ・グエラ; エマヌエラ・マンチーノ (編)。ディエトロ・レ・キンテ。プラティケ・エ・テオリエ・ネルインコントロ・トラ・エデュカジオーネ・テアトロ（イタリア語）。ミラノ: FrancoAngeli。37–38 ページ。ISBN 9788891701121。
^ ビアンコーネ、トビアス。「事務局長報告。2014年11月-2017年4月」（PDF）。国際演劇研究所。pp.233-235。
^ “Eröffnung der Online Theater Academy”.
^ VKSエクセレントトレーニングインスティテュート

外部リンク

世界演劇研修所
オンラインシアターアカデミー
国際演劇研究所
ITI/ユネスコ舞台芸術高等教育ネットワーク

北緯52°29′37″ 東経13°25′11″ / 北緯52.49364° 東経13.41981° / 52.49364; 13.41981

[1] アルシッツ、ジュリー (2002)。「Ich möchte in den Schauspielrn und Regisseuren das Gefühl des Autors freusetzen.」。劇場アンデアシュヴェレツム 21. ヤールフンデルト。ベルリン劇場ヴィッセンシャフト。バンド 10 (ドイツ語)。ベルリン: 眺め。 175–183ページ。ISBN 978-3-89158-347-0。

[2] Sergei A. Issayev im Gespräch mit Dr. Jörg Bochow (2002)。「ロシア劇場の伝統 – 帝国のバラスト?」。劇場アンデアシュヴェレツム 21. ヤールフンデルト。ベルリン劇場ヴィッセンシャフト。バンド10。ベルリン: 眺め。 185–191ページ。ISBN 978-3-89158-347-0。

[3] 「演技教師の新たな顔」（PDF）。クリエイティブ・ヨーロッパ・デスク。 2019年12月16日閲覧。

[4] コスタ・ディアス、ヴィヴィアン（2018年12月28日）。「Dos textos de A. Tcheckov a uma nova escrita cênica, a tradição do teatro lúdico russo. Dissertation」。PORTAL DE REVISTAS DA USP (ポルトガル語)。サンパウロ大学。2020 年1 月 21 日に取得。

[5] 「World Theatre Training Institute。ビデオ、説明」。East European Performing Arts Platform 。 2019年12月16日閲覧。

[6] レバルタ、アンナ (2018 年 11 月 5 日)。「Il Ruolo Sociale dell'educazione Teatrale: Profili Legislativi e Didattici di un Nuovo Modello Formativo」。ベネチア・カフォスカリ大学。アーカイブデッレテシ。 23-24ページ。2020 年1 月 21 日に取得。

[7] アルシッツ、ジュリー (2013). 「Il teatro Come formazione dell'uomo」。フランチェスカ・アントナッチの場合。モニカ・グエラ。エマヌエラ・マンチーノ (編)。ディエトロ・ル・クインテ。 Pratiche e teorie nell'incontro tra educazione e teatro (イタリア語)。ミラン：フランコアンジェリ。 33～36ページ。ISBN 9788891701121。

[8] 「メトディカの歴史」(PDF) . theatreculture.org . 2020年1月28日閲覧。

[9] マーサ、ベスティン;グレーテのスネルトヴェット (2003)。 Methodika 2001. エネルギーと演劇。レポート（PDF）。 Skriftserie Nr.1 / 2003。ストックホルム: Dramatiska Institutet。

[10] マーサ、ベスティン;グレーテのスネルトヴェット (2004)。俳優の顔と仮面。メソディカ 2003 (PDF)。 Skriftserie Nr 2 / 2004。ストックホルム: Dramatiska Institutet。

[11] トビアス・ビアンコーネ。「2011～2014年局長報告書。ITIのAKT-ZENT研究センター。世界演劇研修図書館/実験室」（PDF）。国際演劇研究所。 2019年12月16日閲覧。

[12] 「第2回ユネスコ世界芸術教育会議ソウル、2010年5月25日〜28日」（PDF）。 2020年1月21日閲覧。

[13] Alschitz, Jurij. 「演技教師の新たな顔」（PDF）。世界演劇訓練研究所AKT-ZENT 。 2019年12月16日閲覧。

[14] パルミエーリ、リッカルド (2013). 「Un progetto per i maestri teatrali: 「演技教師の新しい顔」"。フランチェスカ・アントナッチ; モニカ・グエラ; エマヌエラ・マンチーノ (編)。ディエトロ・レ・キンテ。プラティケ・エ・テオリエ・ネルインコントロ・トラ・エデュカジオーネ・テアトロ（イタリア語）。ミラノ: FrancoAngeli。37–38 ページ。ISBN 9788891701121。

[15] ビアンコーネ、トビアス。「事務局長報告。2014年11月-2017年4月」（PDF）。国際演劇研究所。pp.233-235。

[16] “Eröffnung der Online Theater Academy”.

[17] VKSエクセレントトレーニングインスティテュート