ランボーが亡くなった故郷

『ランボー亡き故郷』（フランス語: Le Vieux pays où Rimbaud est mort）は、ジャン・ピエール・ルフェーブル監督による1977年のフランス系カナダ人映画である。 1967年の『殺さないで』（Il ne faut pas mourir pour ça） 、1998年の『今か今か、永遠に』（Aujourd'hui ou jamais）に続く^{アベル・ガニエ三部作の2作目[1]}で、映画ではアベル（マルセル・サブラン）が祖先の土地を訪ねてフランスへ旅する様子を追っている。

アベルはモントリオールを離れ、祖先の国フランスを訪れる。パリではタクシー運転手から上流階級の家族まで、さまざまな人々と出会う。アベルは、娘（ヴィヴィアンヌ・レッサー）と暮らし、縫製工場で働く若い未亡人ジャンヌ（ミリアム・ボワイエ）を訪ねる。ジャンヌの母親が首を吊ると、彼らは故郷でありランボーの生誕地でもあるシャルルヴィルへ出発する。そこでアベルはジャンヌの酒浸りの父親（ロジェ・ブリン）と出会う。アベルはコート・ダジュールへ出発し、そこでアンヌ（アヌーク・フェルジャック）と出会う。アンヌは児童裁判所の判事だが、夫（フランソワ・ペロ）との関係が悪化していた。二人は情事を持ち、アンヌは自分の不幸を告白する。アベルはケベックに戻る。^[2]

• マルセル・サブラン：アベル
• アヌーク・フェルジャック：アンヌ
• ミリアム・ボイヤー：ジャンヌ
• ロジャー・ブリン：ジャンヌの父
• フランソワ・ペロ：アンヌの夫

続編『狂気の父の死』は1978年に撮影される予定だったが、結局製作されなかった。代わりにルフェーブルは『十六歳の誕生日』を制作した。^[3]

この映画は後に、カナダ映画史を通じて芸術的、文化的に重要な映画を回顧する特別プログラムであるフロント＆センターの一環として、1984年のフェスティバル・オブ・フェスティバルで上映された。 ^[4]

2001年のトロント国際映画祭では、ピーター・ハーコート著『ジャン＝ピエール・ルフェーブル、ヴィデアス』の出版に合わせて、ルフェーブルの回顧展が開催されました。^[5]映画のプログラムノートで、アルクールは次のように書いている。「ルフェーブルの『人は死ぬ気はない』の続編として構想された『ランボーの過去と死』は、個人的な探求のためにフランスを旅するアベルの物語である。ランボーとセザンヌの文化的美学に魅了されたアベルは、フランスの『栄光』とケベック人としての自分の不確かなアイデンティティとの間につながりがあるのなら、それを発見したいと切望する。アルチュール・ランボーが生まれ、暮らし、亡くなった場所を巡る旅で、アベルは、それぞれの方法で国のさまざまな地域を代表するさまざまなフランス人と出会う。これらの出会いは、アベルにとって、彼自身のアイデンティティの場所、あるいは場所のなさを文脈化する」。^[6]

『ル・ヴィユー・ペイズ・オ・ランボー・​​エスト・デッド』は、カナダ人がおそらくいまだにヨーロッパ列強との古い植民地戦争を戦っている様子を詩的に表現している。^[7]

1977年のカンヌ映画祭のコンペティション部門で上映されたこのカナダとフランスの公式合作は、確かに監督の作品の中では理解しやすいものの、商業的な配給では期待したほどの成果は得られなかった。ケベック党が政権を握った時期に制作されたこの映画は、ケベックとフランスの植民地関係を時代遅れに批判している。

「この映画は、フランス生まれのケベック出身のかなり単純で率直な人物による、フランスに対する風刺と主に白黒の視点の混合によって、陳腐さを避けている。しかし、フランス人の寛大さとその欠如の混合には、大まかに言って、ある種の魅力と洞察力がある」バラエティ^[8]

「陽気で悲しく、大部分は物憂げな美しさを放つその美しさは、美術館の壁に飾られたセザンヌの絵画のように、ケベックの英雄とは別物のままである。彼の先祖のフランス、彼が見つけたフランスは、美術館と彼の想像の中にしか存在しない。そして、公共のギャラリーと心の回廊の間にあるこの影の領域を描写するための視覚言語を発明したのは、ルフェーブルの天才である」。テイクワン^[9]

• パリスター、ジャニス（1995年）。ケベックの映画：自らの映画館の巨匠たち。アソシエイテッド・ユニバーシティ・プレス。ISBN 0838635628。

• IMDbのランボーが亡くなった古い国