「鼻の折れた男」は、オーギュスト・ロダンが1863年から1864年にかけて制作し、 1875年のサロンで承認された彫刻作品である。当時のアカデミックなサークルや美学に蔓延していた優雅さよりも生命を表現したロダンの最初の作品と考えられている。 [ 1 ]
ロダンは1864年にこの作品の最初の石膏模型を制作したが、胸像の背面を失ってしまった。その後、1880年に2番目の模型が今度はブロンズで鋳造され、これが現存する唯一の鋳造品である。大理石の複製はレオン・フルケによって制作された。[ 2 ]
1867年、ロダンは馬小屋をアトリエに改装し、そこで「ビビ」という名のベテランモデルと共に仮面の最初のモデルを制作した。[ 3 ]ライナー・マリア・リルケによれば、ロダンの前にいた男は「穏やかな物腰と顔立ちの男だった。その顔は、よく見ると、混乱に満ちていた」。
この彫刻は、黒、茶、緑のパティナを施したブロンズで鋳造されています。台座は12.5 x 15.1 x 15.3 cm (3.1 x 3.8 x 3.8 インチ)で、そこにロダンのサインが見られます。[ 4 ]
ルーブル美術館所蔵の他の作品からの影響は明らかであるものの、この仮面はロダンの特徴である輪郭の忠実さを体現しており、深い皺や厳しい表情にそれが顕著に表れている。この作品は、ロダン独自の美的発展において極めて重要な位置を占めた。
アーティスト本人によると、「あのマスクが私のその後のすべての作品を決定づけました。あれは私が最初に作った造形作品です。それ以来、私は自分の作品をあらゆる角度から見て、あらゆる側面から描こうとしてきました。あのマスクは、私がこれまでやってきたすべての作品の頭にありました」[ 5 ] 。彼の後期の肖像画は独特の生命力と個性を持ち、それはロダンが輪郭モデリングの原則を守り続けたことも一因です。
この仮面は元々「M.***の肖像」というタイトルだったが、鼻が折れていて、顔立ちが鋭く、ほとんどの人にとって醜いと思われた男性を描いていたため、一般的には受け入れられなかった。[ 6 ]