ニックの3つの世界

『ニックの三つの世界』は、カナダのアンソロジー映画で、ジョン・ペイツの短編三部作『グリーンランドの春』（1981年）、『オーク、アイビー、その他の枯れたエルム』（1982年）、『インターナショナル・スタイル』（1983年）から構成されている。 ^[1]ペイツは、3作品すべてでニック役を演じている。ニックは「寡黙な男」で、3作品のいずれでも決してしゃべらないが、それぞれ異なるジャンルの映画を象徴する非常に異なるシナリオに置かれている。 ^[2]ペイツは、ニックを「トーキー時代のバスター・キートンのようなキャラクター」と表現し、 ^[3]アーネスト・ヘミングウェイの半自伝的キャラクター、ニック・アダムスにちなんでニックに名前を付けた^{。 [3]}

これらの映画はもともと長編映画として構想されていたが、映画製作の初心者だったパイツは長編映画を製作するための資金を確保するのに苦労し、代わりに各パートを独立した短編映画として制作し、1983年に『ニックの3つの世界』として全編が公開された^。[1]

この三部作には、パイツの1980年の短編映画『ビリー・ボツキの執着』も含まれるとされることがある。タイトルは異なるものの、その映画のビリー・ボツキはやはりパイツによって演じられており、ニックと共通する性格的特徴がいくつかあり、映画は公式三部作といくつかのテーマ的および様式的なつながりを共有していた。^[1] 1984年のフェスティバル・オブ・フェスティバルで『Three by Paizs』というタイトルで上映されたが、『ビリー・ボツキの執着』は含まれていたが、『オーク、アイビー、その他の死んだエルム』は含まれていなかった。^[4] 2016年にウィニペグ・フィルム・グループによって『ニックの3つの世界』がDVDでリリースされたとき、公式のニック映画3本に加えて、ボーナス映画として『ビリー・ボツキの執着』が含まれていた。 ^[5]

外国の文化についての教育ドキュメンタリーのスタイルで発表された「グリーンランドの春」は、架空の郊外の町グリーンランドに住むニックとその家族が、春の儀式であるプールパーティーの準備と参加をすることを中心に展開される。^[3]完全なアンソロジーでは、この映画は「第一世界...ニックの自宅」として紹介されている。^[3]

2008年、トロントのロイヤルシネマは、長編映画『Crime Wave』と『Top of the Food Chain』とともに、パイツ監督の映画の回顧展を開催した。^[6]また、2016年のDVD発売前にホームビデオで入手可能だったのは、三部作の中でこの作品だけだった。^[7] 2017年、『Springtime in Greenland』は、トロント国際映画祭のカナダ映画回顧展「 Canada On Screen」に選ばれ、カナダ150周年記念の一環として開催された。^[8]

1940年代のフィルム・ノワール・スリラーのパロディであるこの映画は、ニックが大学に通い、学生自治会長選挙に勝つという決意が極右暴力のテロ活動に発展していく学生ブロック（ピーター・ジョーダン）の社交界に入る様子を描いている。^[7]完全なアンソロジーでは、この映画は「第二の世界...ニックは何かを学ぶ」というタイトルで紹介されている。^[3]

ガイ・マディンも、ブロックの取り巻きの学生としてこの映画に少しだけ登場している。

SF映画のパロディである『インターナショナル・スタイル』では、ニックが億万長者の秘密結社に潜入し、人類を破滅から救うために必要な秘密が詰まったマイクロチップを盗み出す強盗役を演じ、同時に秘密結社のリーダーであるクイントン（ジョン・ハーヴィー）の妹であるカーメル・フロスト（キャシー・ドリスコル）のハートを勝ち取ろうとする。^[7]完全版のアンソロジーでは、この映画は「第三世界...ニックは愛を見つける」というタイトルで紹介されている。^[3]映画の最後では、ニックは任務を終えてグリーンランドに戻り、妻と子供と質素な家庭生活を送っていることが明らかになる。^[3]

マディンは殺人看護師の 女装姿でこの映画に出演している。

ニック映画ではないが、「ビリー・ボツキの執着」は公式三部作とのテーマ的、様式的な関係から、公式三部作と並べて議論されることが多い。「静かな男」が全くしゃべらないニック映画とは異なり、ビリー・ボツキはセリフを一切しゃべらないにもかかわらず、ナレーションでこの映画を語っている。^[3]

この映画は、ポップカルチャーのアイコンであり、「神話上の処女女」の典型である「コニー」に不気味な執着を持つ男、ビリー・ボツキを中心に展開する。^[3]しかし、ビリーが初めてコニーと出会った直後にコニーが亡くなると、ビリーは彼女の死体をどう処理するかを考えざるを得なくなる。^[3]

ウィニペグ・サンのモーリー・ウォーカーは1983年の上映について「このプロジェクトの最も印象的な点は、これが映画製作者としてのペイツの進歩の永久的な記録であるということだ。彼は3つのセクションを時系列で撮影し、観客は彼がストーリーテラーとして、また技術者として成長していくのを目の前で見ることができる」と書いている。^[1]

ニック監督作品全作品と『ビリー・ボツキの執着』を分析した結果、ジェフ・ピヴェレは「泥水に足を浸し、ビバリーヒルズに目を向けて育った、文化的に汚染された統合失調症のカナダ人の広大な世代に語りかけている。彼らにとってテレビは、私たちが望みながらも決して達成できないもの、つまり兄のようになりたいという、執拗に誘惑的で究極的にはマゾヒスティックなビジョンだった。ポップカルチャー市場における劣等な兄弟、周辺ののぞき見者、そして絶え間ないウィンドウショッピング客という制度化された立場こそが、これらの映画に影響を与え、カナダ人の間で真に意味のある関係を築く可能性を与えており、率直に言って、彼の世代の映画製作者の中では他に類を見ないものである」と書いている。^[9]

• IMDbのグリーンランドの春
• IMDbのオーク、アイビー、その他の枯れたニレ
• IMDbのインターナショナル スタイル
• IMDbのビリー・ボツキの強迫観念