テリー・マークス

テリー・マークスはニューヨーク市のスタッキスト・アーティストです。彼女は、 2004年のリバプール・ビエンナーレでウォーカー美術館で開催された「ザ・スタッキスト・パンク・ビクトリアン」展に出展した米国人アーティストの一人です。彼女はタトゥーアーティストでもあり、映画やテレビの俳優でもあります。テリーは全米映画俳優組合とアメリカテレビ・ラジオ芸能人連盟の会員です。

テリー・マークスはニューヨーク市で生まれ育ちました。10代の頃、WPA時代の作品で知られる 画家ジョセフ・ウォリンズと出会い、彼が彼女の最初の美術教師兼指導者となりました。

1980年に彼女はイギリスのロンドンに移り、そこで9年間暮らし、美術大学に進学し、多くのひどいパブでフーリガンにビールを注ぐ仕事をしました。マークスはセントラル・セント・マーチンズ美術大学で版画の学士号（1987年）、ニューヨーク・アカデミー・オブ・アートで絵画の修士号（1993年）を取得しました。2001年にラジオでスタッキズムに関する番組を偶然聞いた後、彼女は国際的なリモダニスト芸術グループの地方支部であるニューヨーク・スタッキズムの創設者になりました。イギリスのスタッキストで展示することに加えて、彼女はオーストラリアのメルボルン・スタッキストでも作品を発表しました。

その他の注目すべき展覧会としては、ニューヨーク・ブルックリンの Koi Gallery での個展「This is Not an Installation」（2004 年）や、ロンドンの Stuckist Centre で開催された第 1 回 Stuckist International（2002 年）への参加などがあります。マークスは 1982 年以来作品を展示しており、イギリス、アメリカ、オーストラリアで数多くの展覧会に参加しています。彼女の作品は、アメリカとイギリスの多数の個人コレクションに収蔵されています。

2004 年に NY Arts Magazine のインタビューで、彼女はスタッキズムについて次のような発言をしており、これはよく引用されています。

私たちは皆、画家になることを選びますが、ロックンロール、テレビ、車、映画、ジャズ、そして20世紀全体がなかったかのようには考えられません。^[1]

彼女はその過程についてこう語っている。

私は集めた写真を奇妙な組み合わせで並べ、潜在意識のイメージを引き出し、夢のような状態を思い起こさせます。私の作品は、このプロセスと、暗い表面に鉛の白を塗り、次に半透明の色を重ねるという絵画行為から生まれます。^[2]

• 1990年 ドリー・ブラウン賞、ノーザン・アーツ・カウンシル（米国）受賞。
• 1988年、ロンドンのクリスティーズ・コンテンポラリー・アーツでCCAギャラリー版画賞受賞。
• 1987 ウィットワース・ヤング・コンテンポラリーズ、マンチェスター・イングランド・ワットマン・ペーパー賞、
• Young Printmakers Editions、ロイヤル・アカデミー・オブ・アート、ロンドン、英国。
• 英国版画家協会、ワットマンペーパー賞。

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  テリー・マークス作「実験」、36 x 24 インチ、キャンバスに油彩
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  テリー・マークス作「ナイトメア・ミラー」、24 x 18 インチ、キャンバスに油彩
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  テリー・マークス作「証拠を燃やす」、24 x 18 インチ、キャンバスに油彩

• リモダニズム
• スタック主義
• アメリカのスタック主義
• スタッキスト パンク ビクトリアン

• ストリックランド、キャロル（2004）NYアーツマガジン、ニューヨークのスタッキスト：ナラティブ画家テリー・マークスとのインタビュー
• ミルナー、フランク編 (2004)、「The Stuckists Punk Victorian」リバプール国立博物館、ISBN  1-902700-27-9

• テリー・マークス公式サイト
• ウォーカー美術館のウェブサイトのテリー・マークス
• 絵画が復活
• ニューヨークのスタッキスト、物語画家テリー・マークスとキャロル・ストリックランドのインタビュー、2004 年 5 月