
The Taima Mandala (當麻曼荼羅,綴織当麻曼荼羅図) is an 8th century mandala in Japanese Pure Land Buddhism. It depicts Sukhavati, the western Pure Land, with the Buddha Amitābha (Japanese: Amida) in the center. The original copy was made around 763 AD, and is currently kept at Taima-dera temple in Nara. Many copies have been made since, and the original work has degraded considerably.
According to popular legend, Chūjō-hime witnessed the creation of the mandala, crafted from fibers of lotus stems by two nuns who were thought to be Amida and Kannon in disguise. The imagery on the painting is largely based on the Sutra of the Contemplation of Amitayus, and has been the subject of several doctrinal commentaries in Japanese Buddhism.
The mandala was designated a national treasure of Japan on April 27, 1961.
The central image is Sukhavati, the Pure Land of the west. The left, right, and lower borders are lined with images from the Contemplation Sutra. The central image, called the Court of Essential Doctrine,[1] depicts the Amida Buddha surrounded by his worshippers that have reached enlightenment, buildings, and the land that exists in his Paradise. At the top of the central image there are many figures floating in the sky on clouds. Each of these figures have the distinctive characteristic of a halo behind their heads. This detail is a signifier that each of them have achieved enlightenment. Alongside of them are various birds flying about, scarves floating in the air, and some lotus flowers. All the figures, scarves, and birds all float towards the center of the image.
Below the floating figures, in the center, near the top of the image, there are images of buildings that appear to look like temples or palaces floating in the sky, as well. These floating buildings lead down to what appears to be an indoor garden surrounded by more buildings, this time located to the ground. These buildings are designed after eighth-century Chinese Palaces. Each of these buildings, as well as the trees in the garden, are made of the seven precious substances–gold, silver, lapis lazuli, rock crystal, coral, agate, and mother-of-pearl.[2] Throughout the palaces are more enlightened figures meditating.
中国の宮殿のほとんどは、基礎として台座の上に建てられています。構造梁は主に建物の屋根を支えるために使用され、ブラケットによって直接互いに接続されています。壁は、部屋を区切ったり建物を囲んだりするために、カーテンまたはドアパネルで覆われています。タイマでは、建物は流れるような屋根を特徴としています。このタイプの屋根は、屋根の角を高くする流れるような曲線を持っています。[ 3 ]
この絵の中央には、蓮池の真ん中に桟橋らしきものが描かれています。その桟橋には、蓮の玉座に座る3体の人物像があり、周囲には多くの悟りを開いた瞑想中の人物像が描かれています。この3体の人物像は、絵全体を通して他の人物像よりも大きく描かれていますが、中央の人物像が最も大きく描かれています。中央の人物像は、西方極楽浄土の女神である阿弥陀如来です。両脇に立つ人物像は菩薩と呼ばれ、悟りを開いたものの、他の人々が悟りを開くのを助けるために仏陀の教えを説くために地上に留まった人々です。この2体の人物像は、観音菩薩と清師菩薩です。
阿弥陀仏を安置する中央の桟橋の周囲には、いくつかの小さな桟橋があり、それらはすべて中央の桟橋と繋がっており、それぞれに瞑想する像が安置されている。池の中には舟と蓮の花が浮かんでいる。よく見ると、蓮の花から多くの像が生まれているのがわかる。これらは悟りを開いた人々であり、西方極楽浄土に迎え入れられている。舟は悟りを開いた人々を陸に運び、彼らが礼拝を続けられるようにするためのものである。
左側の枠(序文の図)には、まず上部に霊鷲峰での経典の発見が描かれ、次に下部から上部にかけて、アジャシャトル王子の誘惑、父と母の投獄、そして釈迦牟尼仏によるヴァイデーヒ王妃の祈りへの応えといった経典の導入が描かれている。最後のパネル、上から2番目のパネルでは、釈迦牟尼仏が弟子に浄土の知識を授ける場面が描かれている。
ヴァイデヒ王妃は、右枠に描かれた西の楽園を象徴する要素を瞑想し、視覚化する任務を与えられました。これは「十三の瞑想」(ジョゼンズィ)と呼ばれています。その要素は以下の通りです。
1.太陽 2.月 3.ラピスラズリ(西方極楽浄土の宝石の領域) 4.極楽浄土の樹木 5.極楽浄土の湖 6.極楽浄土の多層宝石塔 7.阿弥陀仏の宝石蓮華座8.阿弥陀三尊 9.阿弥陀仏の大身 10.半蓮華座の阿弥陀仏 11.獅子菩薩 12.極楽浄土に生まれ変わる自分を想像する 13.阿弥陀仏の小身[ 4 ]
下枠には九つの生の段階が描かれています。これは三禅儀と呼ばれています。これは十三瞑想の拡張です。三禅儀は3つの生の段階であり、3つの等級(合計6つの生)に細分化されています。[ 5 ]これらの生には、中生から上等、下等の上生(池の中心に近い上位の等級)、中生から下等、下等の下生(阿弥陀仏から遠い蓮の花の萼に包まれている)が含まれます。[ 6 ]掛け軸の端まで縁を囲むように蓮の花の模様があります。それぞれの蓮は、画像が際立つように、細かく丁寧に描かれています。
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