空間主義

空間主義（イタリア語：Spazialismo）は、1947年にイタリア系アルゼンチン人の芸術家ルーチョ・フォンタナ^{[1]によって}ミラノで創設された芸術運動であり、色彩、音、空間、動き、時間を新しいタイプの芸術として統合することを提案した。

この運動の主なアイデアは、 1946 年にブエノスアイレスで出版されたManifiesto blanco (白い宣言)で予見されていました。その中で、彼は戦後の精神に即した新しい「空間」芸術について語りました。この芸術は、伝統的なイーゼル ペインティングの幻想的または「仮想」空間を否定し、ネオン ライトやテレビなどの最新技術を使用して、色と形を現実の空間に投影することで、芸術と科学を統合しようとしました。その後、さらに 5 つの宣言が続きました。これらの宣言は、肯定的な側面よりも否定的な側面の方が具体的であり、空間主義の概念を、その本質は「空間に投影された造形的な感情と色彩の感情」にあるという声明より先に進めませんでした。1947 年にフォンタナは「黒い空間環境」を作成しました。これは黒く塗られた部屋で、環境芸術の先駆けと見なされました。彼が描いた、刺し傷や切り裂き傷のあるキャンバス (それぞれ 1949 年と 1959 年開始) も、空間主義を体現していると考えられています。切り裂き傷 (カミソリの刃で切った傷) の例としては、「空間概念の待機」 (1960 年、テート美術館、ロンドン) があります。フォンタナの考えは漠然としていましたが、彼の考え方は影響力がありました。なぜなら、彼は、永続的な物理的作品の創造ではなく、ジェスチャーやパフォーマンスとしての芸術という概念を真に推進した最初の、そして間違いなく最初のラテンアメリカおよびヨーロッパの芸術家の 1 人だったからです。

2005年、フランスとドイツのアーティストのカップル、セシル・コレとラルフ・ヌーン^[2]は、コンピュータコネクタが挿入されたキャンバスのシリーズ「サイバー空間主義」を制作しました。このプロジェクトはフォンタナの作品に大きく影響を受けています。アーティストによると、「フォンタナのスラッシュをコンピュータコネクタに置き換えることで、サイバー空間主義はキャンバスをサイバースペースに拡張することを暗示し、今日の（グローバル化された）文化では、現実空間がますます仮想空間に置き換えられているという考えに対処しようとしています。」^[3]

• チルヴァース、イアン。オックスフォード美術・芸術家辞典。オックスフォード大学出版局、2003年。ウェブ。2011年10月13日。

• ウィキメディア・コモンズの空間主義に関連するメディア