サラ・ケイン

サラ・ケイン
サラ・ケイン
生まれる	1979年（44～45歳）; アルバニー、ニューヨーク州、米国
国籍	アメリカ人
教育	サンフランシスコ美術大学; カリフォルニア大学バークレー校
知られている	絵画
Webサイト	sarahcainstudio.com

サラ・ケイン（1979年生まれ）^[1]は、アメリカの現代美術家である。

人生

ケインは1979年にニューヨーク州アルバニーで生まれ、近くのキンダーフックで育った。^[1]^{[2] 1997年に}サンフランシスコ美術館で美術を学ぶためにカリフォルニアに移り、^{[3] 2001年に}美術学士号を取得した。その後、カリフォルニア大学バークレー校でスタジオアートの修士号を取得し、2006年にスコウヒガン絵画彫刻学校に入学した。 ^[4]現在はロサンゼルスに住み、活動している。^[5]

仕事

ケインは、伝統的なキャンバス、ストレッチャーバー、ペイントなどのさまざまな素材だけでなく、楽譜、葉、枝などのあまり一般的ではない工芸品も使用しています。^[6]

クイン・ラティマーはケインの作品を「一見悪いアイデアを追求する。絵には羽根やドイリーが描かれ、インスタレーションには卵やヒッピーの美術教師のような布のサンプルが使われている。そして、それを非常に巧みに本格的な絵画に変える。何を見ているのか理解するのに1分もかかる。」と評した。 ^[7] 2011年、ケインはオレンジカウンティ美術館でジョージ・ハームズとコラボレーションした。キュレーターのサラ・バンクロフトは付属カタログに、2人のアーティストは「言語への関心と、抽象的な作品を説明する際の言語の限界に対する不満」を共有していると記している。^[8]

彼女はこれまでに、ロサンゼルス現代美術館、ナショナル・ギャラリー、ザ・モーメンタリーなどで個展を開催している。また、ロサンゼルス・カウンティ美術館、ウィーンのインペリアル・ベルヴェデーレ宮殿美術館、サンフランシスコ近代美術館、釜山ビエンナーレなどのグループ展にも参加している。^[9] 2019年には、サンフランシスコ国際空港に初の大規模な常設公共作品を完成させた。270色の150フィートのステンドグラスの窓で、はんだ付けされた亜鉛で縁取られており、「隣接する2つの破片が同じ色合いにならないように細心の注意を払って配置された」という。^[2]

FLAGアート財団のキュレーター、ジャミラ・ジェームズはケインの作品について次のように書いている。「ケインの抽象画は、その核心において、可能な限り過激で混乱させるものである。彼女の物理的空間と絵画的空間の両方に対する攻撃と支配は鋭く、かつ非常に寛大で、鑑賞者に立つ場所や見る場所を一つに残さない。」^[10]

詩人のベルナデット・メイヤーは詩「親愛なるサラ」の中で、この画家の絵画を「まるで森の真ん中に虹が見えるようだ」と表現した。^[11]

モノグラフ

サラ・ケイン：Enter the Center、デルモニコ/タン、2022年。^[12]
サラ・ケイン：ミュージックブック、Xアーティストブックス/タン、2021年^[13]
サラ・ケイン：愛の想像上の建築、CAMローリー、2016年^[14]
サラ・ケイン、LAND、2012年^[15]

厳選された展覧会

スポットライト：サラ・ケイン、ザ・フラッグ・アート・ファウンデーション、2024年^[16]
サラ・ケイン：私の好きな季節は家父長制の崩壊です、ナショナル・ギャラリー、ワシントンD.C.、2021年^[17]^[18]
サラ・ケイン：自然の中で、その瞬間、クリスタル・ブリッジス美術館、キュレーター：ローレン・ヘインズ、2021年^[19]
サラ・ケイン：オープナー33 - Enter the Center、スキッドモア大学タン美術館、サラトガスプリングス、ニューヨーク州、2021年^[20]
サラ・ケイン：In Nature、The Momentary、クリスタル・ブリッジズ美術館、アーカンソー州ベントンビル、2021年^[21]
サラ・ケイン：Now I'm Going to Tell You Everything、ロサンゼルス現代美術館、キュレーター：ジャミラ・ジェームズ、2017年^[22]
サラ・ケイン、コロラド州スノーマス山のエルクキャンプにある アスペン美術館、2017年^[23]
サラ・ケイン：愛の想像上の建築、 ローリー現代美術館、ローリー、ノースカロライナ州、2015年^[24]
サラ・ケイン：身体は青く、空気は赤く、 サンディエゴ現代美術館、カリフォルニア州ラホヤ、2015年^[25]
ペインティング・イン・プレイス、ロサンゼルス・ノマディック・ディビジョン、ロサンゼルス、カリフォルニア州、2013年^[26]
ゴールド、トーマス・ザウンシルムキュレーション、インペリアル・ベルヴェデーレ美術館、ウィーン、2012年^[27]
SECAアート賞展、サンフランシスコ近代美術館、サンフランシスコ、カリフォルニア州、2007年^[28]
サラ・ケイン：I Believe We Are Believers、アンソニー・マイヤー・ファイン・アーツ、サンフランシスコ、カリフォルニア州、2006年
サラ・ケイン： A River of If's、クイーンズ・ネイルズ・アネックス、サンフランシスコ、カリフォルニア州、2005年

選ばれた報道

ジョナサン・グリフィン「大胆で大きなアートでサラ・ケインは絵画における真剣さを再定義する」ニューヨーク・タイムズ、2021年9月30日^[29]
ドディー・カザンジャン、「サラ・ケインはスペースを占める準備ができている」、ヴォーグ、2021年2月22日^[30]
アンドリュー・ベラルディーニ、「彼女は色彩に満ちている：サラ・ケインの肖像」、モムス、2017年5月10日^[31]
クリストファー・ナイト、「レビュー：『ペインティング・イン・プレイス』は概念的抽象化の扉を開く」ロサンゼルス・タイムズ、2013年6月13日^[32]

参考文献

^ ab 「サラ・ケイン：センターに入る」。唐教育博物館。 2024年3月28日閲覧。
^ ab ニューウェル・ハンソン、アリス（2009年2月7日）。「長さ150フィートのガラスの虹を創るアーティスト」ニューヨーク・タイムズ。2019年4月19日閲覧。
^ Kazanjian, Dodie (2021-02-22). 「Sarah Cain Is Ready to Take Up Space」. Vogue . Condé Nast . 2024-03-28閲覧。
^ “CV”. SARAH CAIN . 2017年3月25日閲覧。
^ Kazanjian, Dodie (2021-02-22). 「サラ・ケイン、スペースを取る準備はできている」。Vogue 。 2024年10月30日閲覧。
^ ガルザ、エヴァン・J「Q&A: サラ・ケインとの対話」『ニュー・アメリカン・ペインティング』2010年11月。
^ “ラティマー、クイン。SEILER + MOSSERI-MARLIO GALERIE、チューリッヒ「サラ・ケイン：ダブル・フューチャー」” (PDF) .
^ バンクロフト、サラ、「Two Schools of Cool」、オレンジカウンティ美術館およびPrestel Publishing、2012年。
^ 釜山ビエンナーレ組織委員会。「現代美術展 - それは暗い船のように沈むだろう | 釜山ビエンナーレ組織委員会」。www.busanbiennale.org（韓国語）。 2024年10月30日閲覧。
^ ジェームズ、ジャミラ（2024年9月12日）。「From Where You Stand: On Sarah Cain's Path of Totality」、FLAG Art Foundation 。2024年10月29日閲覧。
^ マイヤー、ベルナデット (2015)。『Dear Sarah』。ローリー：ローリー現代美術館 / DAP。p. 13。ISBN 978-0-9906909-1-7。
^ サラ・ケイン: Enter the Center - アートブック|DAP
^ 「サラ・ケイン — 音楽本」。唐教育博物館。 2024年10月29日閲覧。
^ サラ・ケイン：愛の想像上の建築 - アートブック。
^ 「Sarah Cain – LAND」nomadicdivision.org . 2024年10月29日閲覧。
^ 「スポットライト：サラ・ケイン」。FLAGアート財団。 2024年10月30日閲覧。
^ Kazanjian, Dodie (2021-02-22). 「サラ・ケイン、スペースを取る準備はできている」。Vogue 。 2024年10月29日閲覧。
^ “アーティストプロジェクト: サラ・ケイン、アヴィッシュ・ケブレザデ、ケイ・ローゼン”. www.nga.gov。
^ 「サラ・ケイン：自然の中で」。ザ・モーメンタリー。 2024年10月29日閲覧。
^ 「オープナー33 サラ・ケインがセンターに入る」。唐教育博物館。
^ 「サラ・ケイン：自然の中で」。ザ・モーメンタリー。
^ 「Sarah Cain Now Im Going To Tell You Everything」.ロサンゼルス現代美術館. 2024年10月29日閲覧。
^ 「サラ・ケイン：マウンテン・ソング」アスペン美術館。
^ 「サラ・ケイン：愛の想像上の建築物 « CAM Raleigh」。2016年9月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年8月8日閲覧。
^ 「サンディエゴ現代美術館（MCASD）がサラ・ケイン展『BLUE IN YOUR BODY RED』を2015年5月9日にラホヤのMCASDで上演」。サンディエゴ現代美術館。2015年2月20日。
^ ナイト、クリストファー（2013年6月12日）。「レビュー：『ペインティング・イン・プレイス』は概念的抽象化の扉を開く」ロサンゼルス・タイムズ。 2019年4月19日閲覧。
^ 「Upcoming Exhibitions | Belvedere」。2012年1月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年2月2日閲覧。
^ 「SFMOMAが2006年Secaアート賞展を開催サラ・ケイン、江澤孝太、エイミー・フランチェスキーニ、ミッツィ・ペダーソン、レスリー・ショーズ」SFMOMA。
^ グリフィン、ジョナサン（2021年9月30日）。「大きくて大胆なアートで、サラ・ケインが絵画の真剣さを再定義」ニューヨーク・タイムズ。 2024年10月29日閲覧。
^ Kazanjian, Dodie (2021-02-22). 「サラ・ケイン、スペースを取る準備はできている」。Vogue 。 2024年10月30日閲覧。
^ Berardini, Andrew (2017-05-10). 「She Comes in Colors: A Portrait of Sarah Cain, Painter」Momus . 2024-10-30閲覧。
^ 「レビュー：『ペインティング・イン・プレイス』が概念的抽象化の扉を開く」ロサンゼルス・タイムズ。2013年6月13日。 2024年10月30日閲覧。

外部リンク

公式サイト

[:0-1] 「サラ・ケイン：センターに入る」。唐教育博物館。 2024年3月28日閲覧。

[auto-2] ニューウェル・ハンソン、アリス（2009年2月7日）。「長さ150フィートのガラスの虹を創るアーティスト」ニューヨーク・タイムズ。2019年4月19日閲覧。

[3] Kazanjian, Dodie (2021-02-22). 「Sarah Cain Is Ready to Take Up Space」. Vogue . Condé Nast . 2024-03-28閲覧。

[4] “CV”. SARAH CAIN . 2017年3月25日閲覧。

[5] Kazanjian, Dodie (2021-02-22). 「サラ・ケイン、スペースを取る準備はできている」。Vogue 。 2024年10月30日閲覧。

[6] ガルザ、エヴァン・J「Q&A: サラ・ケインとの対話」『ニュー・アメリカン・ペインティング』2010年11月。

[7] “ラティマー、クイン。SEILER + MOSSERI-MARLIO GALERIE、チューリッヒ「サラ・ケイン：ダブル・フューチャー」” (PDF) .

[8] バンクロフト、サラ、「Two Schools of Cool」、オレンジカウンティ美術館およびPrestel Publishing、2012年。

[9] 釜山ビエンナーレ組織委員会。「現代美術展 - それは暗い船のように沈むだろう | 釜山ビエンナーレ組織委員会」。www.busanbiennale.org（韓国語）。 2024年10月30日閲覧。

[10] ジェームズ、ジャミラ（2024年9月12日）。「From Where You Stand: On Sarah Cain's Path of Totality」、FLAG Art Foundation 。2024年10月29日閲覧。

[11] マイヤー、ベルナデット (2015)。『Dear Sarah』。ローリー：ローリー現代美術館 / DAP。p. 13。ISBN 978-0-9906909-1-7。

[12] サラ・ケイン: Enter the Center - アートブック|DAP

[13] 「サラ・ケイン — 音楽本」。唐教育博物館。 2024年10月29日閲覧。

[14] サラ・ケイン：愛の想像上の建築 - アートブック。

[15] 「Sarah Cain – LAND」nomadicdivision.org . 2024年10月29日閲覧。

[16] 「スポットライト：サラ・ケイン」。FLAGアート財団。 2024年10月30日閲覧。

[17] Kazanjian, Dodie (2021-02-22). 「サラ・ケイン、スペースを取る準備はできている」。Vogue 。 2024年10月29日閲覧。

[18] “アーティストプロジェクト: サラ・ケイン、アヴィッシュ・ケブレザデ、ケイ・ローゼン”. www.nga.gov。

[19] 「サラ・ケイン：自然の中で」。ザ・モーメンタリー。 2024年10月29日閲覧。

[20] 「オープナー33 サラ・ケインがセンターに入る」。唐教育博物館。

[21] 「サラ・ケイン：自然の中で」。ザ・モーメンタリー。

[22] 「Sarah Cain Now Im Going To Tell You Everything」.ロサンゼルス現代美術館. 2024年10月29日閲覧。

[23] 「サラ・ケイン：マウンテン・ソング」アスペン美術館。

[24] 「サラ・ケイン：愛の想像上の建築物 « CAM Raleigh」。2016年9月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年8月8日閲覧。

[25] 「サンディエゴ現代美術館（MCASD）がサラ・ケイン展『BLUE IN YOUR BODY RED』を2015年5月9日にラホヤのMCASDで上演」。サンディエゴ現代美術館。2015年2月20日。

[26] ナイト、クリストファー（2013年6月12日）。「レビュー：『ペインティング・イン・プレイス』は概念的抽象化の扉を開く」ロサンゼルス・タイムズ。 2019年4月19日閲覧。

[27] 「Upcoming Exhibitions | Belvedere」。2012年1月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年2月2日閲覧。

[28] 「SFMOMAが2006年Secaアート賞展を開催サラ・ケイン、江澤孝太、エイミー・フランチェスキーニ、ミッツィ・ペダーソン、レスリー・ショーズ」SFMOMA。

[29] グリフィン、ジョナサン（2021年9月30日）。「大きくて大胆なアートで、サラ・ケインが絵画の真剣さを再定義」ニューヨーク・タイムズ。 2024年10月29日閲覧。

[30] Kazanjian, Dodie (2021-02-22). 「サラ・ケイン、スペースを取る準備はできている」。Vogue 。 2024年10月30日閲覧。

[31] Berardini, Andrew (2017-05-10). 「She Comes in Colors: A Portrait of Sarah Cain, Painter」Momus . 2024-10-30閲覧。

[32] 「レビュー：『ペインティング・イン・プレイス』が概念的抽象化の扉を開く」ロサンゼルス・タイムズ。2013年6月13日。 2024年10月30日閲覧。