近代ヨーロッパの水墨画

現代ヨーロッパの水墨画（「新水墨運動」^[1]または「新水墨芸術」と呼ばれることもある）は、ミニマリストアートの範囲と扱いにおいて、伝統的なアジアの水墨画を超えた新興スタイルです。現代の水墨画は、それにふさわしい評価を確立し、世界の主要な絵画作品の中で独自の地位を獲得しています。この世界的な現代芸術運動は、西洋の視覚芸術の問題と実践と東アジアのものとが融合したものと言えます。^[2]林鳳眠、徐悲鴻、呉冠中は、西洋で訓練を受けた最も先駆的な芸術家として尊敬されています。^[3]呂守寛（1919-1975）は、新水墨画運動の創始者として知られています。著名な画家としては、周陸雲（1924-2011）、崔子鴻（1936年生まれ）、甘泰強（1942年生まれ）、郭美加里（1929年生まれ）、梁布銀（1940年生まれ）、梁馥廷（1945年生まれ）、呉耀忠（1935-1987）、潘俊華（1936年生まれ）、黄景生（1928年生まれ）、楊益忠（1921-1981）などがあげられる。^[4] 呂守官とその追随者たちは（現代に至るまで）中国の水墨芸術を西洋モダニズムの形で再解釈している。

（主にアジアの）近代水墨画運動へのヨーロッパ/西洋の変種/貢献の創始者^{[5] [6]は、}アルフレッド・フレディ・クルーパです。呂守官の追随者ではない（中国では「外様の巨匠」と呼ばれている）クルーパは、本質的には守官とそのグループとは正反対/異なることをしており、西洋のモダニズムを極東の水墨画の形で再解釈しています。それは、表現主義、アンフォルメル、ミニマリズム、戸外制作、抽象芸術（など）を、典型的な東アジアのアプローチと組み合わせたものです（ユルゲン・ヴァイヒャルト2016、フランチェスコ・スカグリオラ2017、アンテ・ヴランコヴィッチ2018、エレナ・マルティニーク2019）。^[7]

1996 年のクルパの「ニュー・インク・アート・マニフェスト」の原稿は、カッセルのドクメンタ (展覧会)アーカイブ、記録、書類コレクションの所有物です。