マシーンメサイア（アルバム）

機械の救世主
スタジオアルバム​ セパルトゥラ
リリース	2017年1月13日
記録済み	2016年10月～11月
スタジオ	Fascination Street Studios、エーレブロ、スウェーデン
ジャンル	スラッシュメタル 溝金[1]
長さ	46:05​​ 50:40（デラックス版）
ラベル	Nuclear Blast –ソニー（ラテンアメリカ）
プロデューサー	イェンス・ボグレン
セパルトゥラの年表
頭と手をつなぐのは心だ (2013) マシンメサイア （2017） クアドラ （2020）
マシーンメサイアのシングル
「私は敵だ」 公開日: 2016年11月10日

マシーン・メサイアは、ブラジルのヘビーメタルバンド、セパルトゥラの14枚目のスタジオアルバムで、2017年1月13日にリリースされました^{。 [2]}このアルバムは、発売初週に米国で1,900枚を売り上げました。 ^[3]

バンドはプロデューサーのイェンス・ボグレンとともにスウェーデンで『マシーン・メサイア』をレコーディングした。^[4] 『マシーン・メサイア』はバンドにとって『ザ・メディエーター・ビトゥエント・ヘッド・アンド・ハンズ・マスト・ビー・ザ・ハート』 （2013年）以来3年以上ぶりのスタジオアルバムであり、バンドのキャリアにおいて2枚のスタジオアルバムの間に最も長い間隔が空いたアルバムとなった。アルバムカバーアートはフィリピン人アーティストのカミーユ・デラ・ローザが制作した。

バンドはアルバムのコンセプトについて次のように述べている。「『マシーン・メサイア』の主なインスピレーションは、現代の社会のロボット化です。人類を創った神の機械という概念ですが、今やこのサイクルは終わりを迎え、出発点に戻っているようです。私たちは機械から生まれ、元の場所に戻っています。救世主が戻ってくるとき、それはロボット、あるいはヒューマノイド、つまり生体力学的な救世主となるでしょう。」

『マシーン・メサイア』は好評を博し、多くの批評家がセパルトゥラの最高傑作の1枚と評した。オールミュージックのトム・ジュレクは5つ星のうち3.5の評価を与え、「『マシーン・メサイア』は『ダンテXXI』、『A-レックス』、『カイロス』で示された多様なプログレッシブ要素を継承しつつ、2013年の『ザ・メディエーター・ビトゥエンティ・ヘッド・アンド・ハンズ・マスト・ビー・ザ・ハート』を非常に魅力的なものにしたスラッシュとハードコアに再び取り組んでいる」と評した。彼はこのアルバムを「野心的で、怒りに満ち、ハングリー精神にあふれた作品」と評し、「セパルトゥラは創造性において依然として活気に満ちている。彼らはパレットを劇的に拡大しながら、彼らをここまで導いたサウンドを完全に統合している」と述べた。^[1]

New Noiseはアルバムに5つ星のうち5つを与え、「セパルトゥラは2017年で最も注目すべきアルバムの1つである『マシーン・メサイア』を非常にうまく作り上げた。グリーンが魅力的なボーカルと歌詞を提供している一方で、楽器はまさに信じられないほどの音楽的才能の証である」と評した。また、「セパルトゥラは信じられないほど誇りに思えるアルバムを作り上げ、ファンはそれを崇拝するだろう。『マシーン・メサイア』は過去の強み、革新的な組み合わせ、そしてあらゆるレベルでの優れた音楽的才能を体現したアルバムである」とも評した。^[6]

ラウドワイヤーはギター演奏を称賛し、「変わらないのはキッサーの巧みなギターワークだ。彼が最高速度で疾走しているときも、進歩的な領域を探求しているときも、それは創造的で完璧な演奏だ」と述べた。 ^[7] ファースト・ポストはボーカルを称賛し、「グリーンは魅惑的で、催眠的で、攻撃的であり、この10曲だけで彼の多才さは、なぜ再結成があってはいけないのかをまさに示している」と述べた。 ^[8]

No Clean Singing はドラミングを称賛し、「 Machine Messiahに命を吹き込んでいるもう 1 つの要素はドラマーの Eloy Casagrande で、このレコードでの彼の作曲は驚異的だ。これは私が聞いた 2017 年初の本当に素晴らしいドラム演奏であり、今年の残りの間、私にとって本当に傑出したものになると思う。彼はアルバムに対して 2 つの極端なアプローチを取っている。つまり、非常に実績のある基本に忠実に従うか、まったく突飛な何かを投げ込むかのどちらかであり (「I Am The Enemy」のめちゃくちゃなブラストビートを参照)、彼は前任者の足跡をうまく埋めているだけでなく、生き生きとしたグルーヴ工場としてあらゆる点で前任者を完全に上回っていることを示している。」と述べた。 ^[9]

マキシマム・ボリューム・ミュージックは、マシーン・メサイアを彼らの最高傑作の一つとして称賛し、「彼らのキャリアのこの時点で、セパルトゥラがこれほど活気にあふれ、これほど新鮮なサウンドを奏でているというのは、ある意味衝撃的だろう。しかし、驚くべき唯一のことは、おそらく、我々がまだ驚いているということだ。セパルトゥラは1984年以来、予想を覆してきたが、これは彼らの最高傑作の一つだ。」と述べた。^[10]

Pure Grain Audioは、このアルバムを「様々なスタイルとシンコペーションを網羅した、全体として非常に完成度の高い作品」と評した。^[11] Already Heardは、ミュージシャンとしての腕前を称賛し、「このレコードの演奏は信じられないほど素晴らしい。アンドレアス・キッサーは最初から最後まで燃えているし、パウロ・ジュニアのベースはヘビーで、ドラマーのエロイ・カサグランデはその多才さに驚かされる。^[12] 9曲目と6曲目も称賛され、「ヴァンダルズ・ネスト」は聴く者の頭をきれいにもぎ取る。キッサーのシュレッディングは鋭く、他のすべてがスローモーションのようでキラーだ。しかし、それよりも抜きん出ているのは、絶対的に巨大な「スウォーン・オース」だ。映画のようなオーケストラと角張ったギターラインが激しいベースドラムに切り込まれ、おそらく聴くであろう最も壮大なスラッシャーへとつながる。」と述べている。

My Global Mind は次のように述べている。「現実を直視しましょう。現代は機械に依存しています。何時間も空を見つめているコンピューターや携帯電話は機械です。多くの人が社会的交流の能力を失い、コーヒーショップ、音楽店、ゲームセンターなどの単純な待ち合わせ場所は過去の思い出になっています。すべてが管理されたデジタル独占に変わり、人間の糸をいくつかの方向に引っ張って、結局は集中力が続かなくなったり、イライラして混乱したりします。そうは言っても、私にとっては、これがセパルトゥラの Machine Messiah のすべてです。」^[13]

このアルバムはローリングストーン誌ブラジル版によって2017年のブラジルのベストアルバム18位に選ばれた。^[14]