キース・サットン

キース・ジョージ・サットン（1924年5月29日 - 1991年7月26日）はイギリスの芸術家、批評家であった。^[1]

キース・サットンは、1924年5月29日、ジョージ・ウィリアム・サットンとオードリー・パール・デュワーの次男としてダリッジに生まれた。マートンのラトリッシュ・スクールで教育を受け、16歳でウィンブルドン美術学校に入学するために中退した。1943年7月にイギリス陸軍予備役陸軍士官学校に召集され、1947年1月まで少尉代理を務めた。除隊後、ウィンブルドンに戻り、 1948年にアルフレッド・リッチ奨学金を獲得してスレイド・スクールに入学した。同じ学年の同級生にはマーティン・フロイやピーター・スノーがおり、翌年の入学者にはビクター・ウィリングやマイケル・アンドリュース、後にはポーラ・レゴらと特に親交を深めた。デッサンでトンクス賞を受賞し、1951年に卒業証書を取得し、さらに1年在籍した。

1950 年代には、若い芸術家が教えること以外に仕事を得る機会はほとんどなく、サットンはその後数年間、絵を描き続けながら、そのような機会をいくつか利用しました。彼は時々、ギルフォード近郊のシャルフォードでビクター・ウィリングと最初の妻ヘイゼルと一緒に滞在し、そこからの風景画や絵が残っています。1955 年までに、彼はアート ニュース アンド レビューに美術評論を書き始め、1957 年までこれを続けました。

1958 年 2 月から 3 月にかけて、ウェスト ハルキン ストリートのギャラリー ド セーヌで初の個展を開催しました。過去 3 ～ 4 年間に制作した 24 点の絵画と、スケッチ集を展示しました。好評を博し、いくつかの絵画が遺品として残っていますが、売れ行きも好調でした。1959 年、ハーローの AEI 研究所から依頼を受け、ガラス モザイク壁画 2 点を制作しました。

1950年代の終わり、サットンはプットニーのユニバーシティ・マンションに住み、その後しばらくの間、デオダー・ロードにある美術史家ロナルド・アリーの家に住んでいた。ここで彼は最初のコラージュ作品を制作した。1963年に彼はロンドン中心部に戻り、スイス・コテージのウィンチェスター・ロードにあるアパートに住み、1967年までそこに住んでいた。彼は60年代前半も美術評論を書き続け、ニュー・ステイツマン紙、リスナー紙（デイヴィッド・シルベスターと交代）、また匿名でタイムズ紙に寄稿した。彼は彫刻家のジョージ・フラード^[2] 、デレク・ハースト^[3]、トーマス・アーマ^[4]、トレバー・ベイツなどのアーティストの展覧会カタログにいくつかの紹介文を書いた。^[5] ピカソに関するモノグラフは1962年に出版された。^[6] 1965年に彼は新刊雑誌「ロンドン・ライフ」の芸術部門の責任者となり、2年後に同誌が廃刊になるまでその職を務めた。また、教職も続け、現在はバース・アカデミー、コルシャム・コート校で教鞭を執っている（1963年 - 1964年）。

1960年に彼はポルトガルでヴィクトル・ウィリングとポーラ・レゴのもとに滞在し、海と風景の新しい経験が、今や彼が着手した絵画やコラージュ作品の中の小さな静物画に影響を与えたと感じた。また、アメリカ人アーティストのポール・ジェンキンスとアリス・バーバー、そして若きトーマス・エルマとの新しい友情も彼に影響を与えた。彼は1961年から1962年にかけて彼らとともにパリに長期滞在し、1962年9月にハノーバー美術館で展示する22点のコラージュの多くをそこで制作した。最も成功した作品の中には、ナショナル・ギャラリーにあるボッティチェリのトンド画「両王の礼拝」に対するアーティストの賞賛に部分的に触発されたトンド画がある。

サットンはトム・アーマと親しい友人関係にあったが、1964年にパリで銃撃により25歳で死亡したという、原因不明の死を聞き、大きなショックを受けた。1967年、スイス・コテージ図書館とプール建設のため、ウィンチェスター・ロードの家が取り壊されることになり、サットンの人生はさらに混乱した。彼はベルサイズ・アベニューの別のアパートに移り、その後20年ほどそこで暮らすことになった。^[7]

1966 年に彼はスタウアブリッジ芸術大学で非常勤講師として働き始め、1972 年までそこに留まりました。在学中、彼は発展途上の、あまりハード エッジではないスタイルでコラージュを制作し続けましたが、やがてアクリルでいわゆる「モチーフ」絵画を描き始めました。非常に装飾的なこれらの絵画は、様式化された花瓶や静物画の主題を描いたものが多かったです。この時期は、執筆、絵画、教育に携わっていた彼にとっておそらく最も幸せで充実した時期でした。しかし、1972 年にスタウアブリッジが常勤になったため、彼はスタウアブリッジでの職を辞さなければなりませんでした。彼は、当時サリー州クランリーに住んでいた高齢の両親を基本的に置き去りにして、そこに永久に引っ越すことはできないと感じていました。その結果、その後数年間は経済的にかなり苦しい時期を迎えましたが、それでも絵を描き続けました。彼には友人の輪があり、よく会っていましたし、北ウェールズやサフォークで休暇を取ることもできました。この時期の絵画は、ほとんどすべてが彼が見たもの、時には単なる光学的効果からインスピレーションを得たものであり、2つの静物画『虹』と『角』はおそらくその頂点を成すものであろう。

1975 年と 1979 年に、まず父が、続いて母が亡くなりました。家族の問題が解決すると、サットンは経済的に自立し、より大きな自由を手にしました。80 年代の最初の数年間、彼は再び熱心に絵を描き始め、おそらく彼の最高傑作とも言える 8 点か 10 点ほどの絵画を制作しました。同時に、またその後も、紙にグアッシュや水彩で色鮮やかな 20 点以上の小さな抽象画を制作しました。タイトルが付いていることもありますが、通常は付いていません。

悲しいことに、1983年までに新たな心配事が生じた。家を購入して住んでいた家主が、彼を追い出そうとしたのだ。訴訟の後、1986年にサットンは、グロスター・アベニュー（プリムローズ・ヒル）にある、彼に提供されていたずっと小さなアパートに引っ越さなければならなかった。絵画や家具の処分について苦渋の決断をしなければならなかった。この出来事はトラウマとなり、彼の健康は衰え、二度と絵を描くことはなかった。1988年、スレイド時代からの友人であるビクター・ウィリングが亡くなったことは、さらなる打撃となり、彼は鬱病と一連の虚血発作に屈した。彼は1991年7月26日、ユニバーシティ・カレッジ病院で亡くなった。^[8]

1948 混合展: 現代イギリス美術、グランディ美術館、ブラックプール

1950 混合展：若手アーティストによる絵画、理想の家展、オリンピア

1952 混合展覧会：英国芸術家協会冬季展、サフォーク通り

1958 個展: ギャルリー・ド・セーヌ、ウェスト・ハルキン・ストリート、ロンドン

1962 個展：ハノーバーギャラリー、ロンドン

1987 混合展：バーナード・ジェイコブソンギャラリー、サマーショー

2011年11月～12月：回顧展：ミリナリーワークスギャラリー、イズリントン、ロンドン

「この展覧会から、サットンは視覚世界の現実に近づきながらも、絵を変容させ、彼の想像力の個人的な領域へと私たちを導く詩的な衝動を大切にする堅実な画家として浮かび上がってくる」、ジェームズ・バー、アート・ニュース・アンド・レビュー、 1958年3月1日

「キース・サットン氏の絵画は、主に、鮮やかな色彩と突然の光のアクセントを巧みに表現した風景画で構成されている」、タイムズ紙、1958年2月21日

「キース・サットン氏のコラージュは、鮮明で非常にスタイリッシュであり、明らかに複雑な操作を完璧な効率で機能させるような技術的な妙技を備えている」、タイムズ、1962年9月11日。

「サットンは、コラージュで最も驚くほど刺激的で満足のいく『絵画』を作ることができることを証明した」、オズウェル・ブレイクストン、アート・ニュース・アンド・レビュー、1962年9月22日。

「…キース・サットンによる複雑なコラージュのシリーズ。これらは…彼の目的が本質的にロマンティックであることが明白でなければ、ニューロンドンギャラリーで展示された方がしっくりくるだろう。それぞれの形の端はナイフのように切れ味鋭いが、最終的な効果は冷たく意図的なものではない」、エリック・ニュートン、ガーディアン紙、1962年9月5日。

「ハノーバーギャラリーの2階では、キース・サットンが印象的なコラージュ作品を展示しています。一見すると、彼のコラージュは絵画的というよりは、非常に古典的で建築的な感じがしますが、よく見ると、空間の曖昧さ、色彩と質感の豊かな多様性、そして断片化された形態の複雑な相互依存関係が明らかになります」、ノーバート・リントン、アート・インターナショナル。

「彼はロシアの実験主義者を彷彿とさせるすっきりとしたデザインを持つ機敏な装飾家だ」 オブザーバー、1962年9月23日

ハワード・ハンナ、「微妙な宝物が保管庫から現れる」、カムデン・ニュー・ジャーナル・レビュー、2011年11月24日、4-5ページ。