Loading article…
ケイ・ローゼン（1943年、テキサス州コーパスクリスティ生まれ）はアメリカの画家である。 [1]ローゼンの絵画は、シカゴ美術館、ロサンゼルス現代美術館、ニューヨーク近代美術館、ホイットニー美術館（ニューヨーク市）、ブラントン美術館（テキサス州オースティン）などのコレクションに収められている。[2]ローゼンはインディアナ州ゲーリーとニューヨーク市に住んでいる。 [1]
教育
ローゼンは1965年にチューレーン大学ニューカム・カレッジで言語学、スペイン語、フランス語の学士号を取得しました。 [3]彼女はノースウェスタン大学で言語学とスペイン語の大学院に進み、[3]その後、ゲーリーのインディアナ大学でスペイン語を教えていました。 ゲーリー（インディアナ州）で教えている間に、ローゼンはシカゴ美術館附属美術大学でスタジオアートのコースを受講し始め、[4]現在もそこで教えています。
作品
ローゼンの作品は主にテキストベースで、「形式主義、言語学、ユーモアを用いて、書き言葉の構造的性質と、テキストの操作を通じて意味が生成される方法の両方に隠された内容を明らかにします。」[1] ローゼンは言語を視覚的に表現することに興味があり、主に言葉遊びに焦点を当てています。[5]彼女の作品の多くは、隠されたメッセージを明らかにしたり、言語と意味の関係に注意を向けたりするために、特定の文字を並置したり、異なる色やスケールでレンダリングしたりして単語を表現しています。[6]ローゼンのスタイルのこれらの特徴はワードアートとして知られており[7] 、インディアナポリス美術館の無題のグリッド[8]やホイットニー美術館のスペアパーツ[9]で見ることができます。
いくつかの作品では、言語が構造となり、「単語と文字が構成要素として機能し、珍しいタイポグラフィの配置によって、単語やフレーズが説明しているものを具体化することができる」。[1]彼女の精密主義的なスタイルの作品は、壁画からラップトップサイズまでさまざまです。[10] [11]ローゼンの作品は、しばしば米国の政治状況に関する解説に方向転換し、ウィットとユーモアを駆使することが多い。[12] [13]
展示会
ギャラリースペース用に制作された作品に加え、ローゼンは屋外壁画の形で作品を公に発表していることでも知られている。[14]作品「Blurred」は、州間高速道路70号線沿いでI-70サインショーの一環として展示された。最初はミズーリ州ハットン近郊に設置され、その後ミズーリ州ウォーレントンに移動された。文字の色のぼかしは、ミズーリ州の田舎と都会の人口間の政治的な分裂に関連した声明として解釈された。[15] Blurred (2004) [16]は現在、ニューサウスウェールズ州立美術館に所蔵されている。
ローゼンの作品の個展は、以下の美術館や非営利の美術館で開催されている。[17]
- ヴィッテ・デ・ヴィット（現代美術センター）、ロッテルダム、オランダ（1990年）
- インディアナポリス美術館 (1994)
- シカゴ現代美術館（1994年）
- アンリミテッド コンテンポラリー アート、アテネ、ギリシャ (1996)
- MIT リスト ビジュアル アーツ センター、マサチューセッツ州ケンブリッジ (1997)
- ビーバー大学美術館（現アルカディア大学）、フィラデルフィア（1998年）
- ロサンゼルス現代美術館（MOCA）およびオーティス美術大学（1998～99年）
- アスペン美術館、コロラド州アスペン（2001）
- ドローイングセンター、ニューヨーク（2002）
- ダニーデン公立美術館、ニュージーランド (2004)
- カリフォルニア大学サンタバーバラ校大学美術館 (2004)
- シカゴ美術館（2011）
- タウブマン美術館、バージニア州ロアノーク（2011年）
- 現代美術館、バンクーバー、カナダ（2013）
- ニューサウスウェールズ州立美術館、シドニー、オーストラリア (2014)
- アルドリッチ現代美術館、コネチカット州リッジフィールド（2017年）
- オブジェクト:パラダイス :現在上映中、プラハ、チェコ共和国 (2020)
受賞歴
ローゼンは以下の賞を受賞している: [17]
- ジョン・サイモン・グッゲンハイム美術フェローシップ、2017年
- 2014年、CAA（カレッジアート協会）主催の優秀作品賞受賞
- SJ ワイラー基金賞、2013
- 匿名の女性財団助成金、2009年
- 国立芸術基金視覚芸術助成金、1995年
- 1990年ビジュアルアート10フェローシップ賞
- 国立芸術基金視覚芸術助成金、1989年
- 国立芸術基金視覚芸術助成金、1987年
参考文献
- ^ abcd 「ケイ・ローゼン：Hはハウス｜アルドリッチ現代美術館｜Artsy」。www.artsy.net 。 2019年3月1日閲覧。
- ^ 「ROSEN, Kay」。ベネジット芸術家辞典。オックスフォード・アート・オンライン。オックスフォード大学出版局、2014年3月30日アクセス。
- ^ ab ペイゲル、デイヴィッド。なぜ絵を描くのか？：ジュディ・レジャーウッド、ジム・ルーツ、ケイ・ローゼン[および]ケビン・ウルフ：シカゴ大学ルネッサンス協会、1992年3月22日～4月26日。シカゴ：協会、1992年。
- ^ ローゼン、ケイ。ケイセイズ：ケイ・ローゼンのエッセイとインタビュー。シカゴ：サラ・ランハウス・パブリッシング、2007年。
- ^ ローゼン、ケイ。「出版して繁栄する」。アート・イン・アメリカ。 2014年10月、第102巻第9号、128-129ページ。
- ^ ショリス、ブライアン。「ケイ・ローゼン」。アートフォーラム・インターナショナル。 2005年9月、第44巻第1号、307ページ。
- ^ Cohen, Alina (2019年1月5日). 「言葉の力を強調する13人のアーティスト」Artsy . 2021年5月19日閲覧。
- ^ 「無題のグリッド（青いキュー、メロンなし、レモンなし、デアデビル、青いダブルU、グレイエロ、フォルクスワーゲンの錆、エンブレム、より赤いA、アンティティシアン、灰色のV、フェルトペン、スペイン語を探せ、より灰色のG、フィルム・ノワールの真ん中、緑のジャンル絵画、バイオレット）」。インディアナポリス美術館オンラインコレクション。 2022年8月30日閲覧。
- ^ 「ケイ・ローゼン - スペアパーツ」ホイットニー美術館。 2022年8月30日閲覧。
- ^ ジョンソン、ケン (2012-03-01). 「ケイ・ローゼン: 『ワイド・アンド・ディープ』」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2019年3月1日閲覧。
- ^ Zises, Heather (2018-07-20). 「フロント・クリーブランド・トリエンニアルでのケイ・ローゼンの壁画『ディビジビリティ』について」。Quiet Lunch 。 2019年3月1日閲覧。
- ^ Bury, Louis (2018-04-07). 「Kay Rosen's Writing on the Wall」. Hyperallergic . 2019年3月1日閲覧。
- ^ オニール・バトラー、ローレン（2018年）。「アレクサンダー・グレイ・アソシエイツのケイ・ローゼン」。アートフォーラム。 2019年3月1日閲覧。
- ^ Litt, Steven (2018年5月18日). 「FRONTがダウンタウンとユニバーシティサークルに3つの新しいパブリックアートインスタレーションを発表（写真）」Cleveland.com . 2019年3月1日閲覧。
- ^ Schuessler, Ryan (2015年5月31日). 「『Blah, blah, blah』? ビルボードのアートショーがミズーリ州のドライバーと正面から対決」アルジャジーラアメリカ。 2017年3月29日閲覧。
- ^ 「Blurred (2004) by Kay Rosen」。ニューサウスウェールズ州立美術館。 2019年3月1日閲覧。
- ^ ab “Kay Rosen: Bio” www.kayrosen.com . 2019年3月1日閲覧。