ジョン・ロバーツ はイギリスの美術理論家であり哲学者で、その作品はマルクス主義文化理論、前衛芸術の実践、現代映画、芸術における技能と脱技能化、哲学的リアリズム、理性と非理性、政治と欲望、実践と誤謬の生産性といったテーマに取り組んでいる。彼はウルヴァーハンプトン大学の美術・美学教授である。[ 1 ]
キャリア ロバーツは、コンセプチュアル・アート、アヴァンギャルド、芸術と労働の関係について幅広く執筆しており、Pluto、Verso、Haymarket、Brillなどの学術出版社から多数の著書を出版している。[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] 彼の作品は、美学、批評理論、文化政治に関する議論で広く取り上げられている。[ 5 ]
ロバーツの初期の著書『ポストモダニズム、政治、芸術』は 、イギリス国内外の雑誌で注目を集めた。エレン・L・ラムゼイは『パラシュート』 誌で、ポストモダニズムと表象に関する議論に携わる人々にとって「貴重な読み物」だと評した。[ 6 ] ウェイン・ウィーラーは『現代社会学』 誌で、この本を現代知識の社会学における文書として特徴づけた。[ 7 ] ドリュー・ミルンは『ラディカル・フィロソフィー』誌 で、この本はイギリス美術における最近の議論を分かりやすく解説していると評した。[ 8 ]
彼はウルヴァーハンプトン大学の芸術と美学の教授であり、同大学の芸術、哲学、社会実践 研究クラスターを率いており、ダブリンやニューヨークでの講義やセミナーを含む国際的な学術プログラムにも貢献している。[ 9 ]
ロバーツは、ロンドンの現代美術研究所 など主要な会場で公開講演も行っており、そこでピーター・オズボーン(哲学者) と「革命の時代とアヴァンギャルド」 について議論した。[ 10 ] 彼は、2012年にSource Photographic Reviewが制作した、概念写真と芸術の進化と衰退に関するものなど、学術ドキュメンタリーにも出演している。[ 11 ]
選りすぐりの作品 ポストモダニズム、政治、そして芸術 (マンチェスター大学出版局、1990年)『選りすぐりの誤り:芸術と政治に関する著作集、1981年~1990年 』(プルート・プレス、1992年)ペリシテ人論争 (デイブ・ビーチとの共編著、Verso、2002年)[ 15 ] 中断の芸術:リアリズム、写真、そして日常 (マンチェスター大学出版局、1998年)日常を哲学する:革命的実践と文化理論の運命 (プルート・プレス、2006年)形態の無形性:レディメイド以降の芸術における技能と脱技能化 (ヴァーソ、2007年)誤りの必然性 (ヴァーソ、2011年)写真とその侵害 (コロンビア大学出版局、2014年)革命の時代とアヴァンギャルド (ヴァーソ、2015年)自由に与えられない索引についての考察 (ゼロブックス、2016年)非合理性の推論:普遍主義、資本主義、そして脱啓蒙主義 (ブルームズベリー、2018年)レッド・デイズ:ポピュラー音楽とイギリスのカウンターカルチャー 1965年~1975年 (マイナー・コンポジションズ/オートノメディア、2020年)資本主義と欲望の限界 (ブルームズベリー、2020年)アート、誤用、テクノロジー: マイケル・オコーネルの「システム干渉」 (ウイリン、2022)芸術と解放 (史的唯物論/ブリル社、2023年)「トリックスター」、オックスフォード・アート・ジャーナル 22:1 (1999)、pp. 81–101 [ 16 ] 「不適合:概念化からAIまでの芸術と労働」、北欧美学ジャーナル 33:67(2024)、pp.26–42 [ 17 ] 「社会参加型アート、直接民主主義、そして芸術的自律性」ARTMargins 14:1 (2025)、6-33ページ
受付 バリー・シュワブスキーは『アート・ジャーナル』誌に寄稿した著書『 誤りの必然性 』の書評の中で、ロバーツを「現代美術史家の中でも特に独創的で独立した思想家の一人」と評した。[ 18 ]
『Screening the Past』誌 で『The Art of Interruption』 をレビューしたサム・ローディーは、ソ連美術とシュルレアリスムの扱いを高く評価した。[ 19 ] 『The Art Book』 誌でリチャード・ピックアップは、リアリズムと表現をめぐる議論への重要な貢献だと評した。[ 20 ]
エスター・レスリーは 『ニュー・フォーメーションズ』誌 に寄稿した記事の中で、 『形態の無形性』を、 ロバーツによるポストコンセプチュアル実践の唯物論的分析の典型例として挙げている。 [ 21 ]
ベンジャミン・ノイズは 『資本と階級』 の中で、日常の再歴史化と革命的実践への重点という点で『日常の哲学』を 高く評価した。 [ 22 ]
『ラディカル・フィロソフィー』の中で、スティーブ・エドワーズは『形態の無形性』を 「作品への関心を通して20世紀美術の歴史を書き換える、重要かつ意欲的な本」と評した。[ 5 ]
参考文献 ↑ 「ジョン・ロバーツ教授」。ウルヴァーハンプトン大学。 2025年 9月5日 取得 。 ↑ 「ジョン・ロバーツ - 出版物」 。 ウルヴァーハンプトン大学。 2025年 9月5日 取得 。 ↑ 「ジョン・ロバーツ」 。 ブルームズベリー。 2025年 9月5日 取得 。 ↑ 「ジョン・ロバーツ」 。Verso Books 。 2025年 9月5日 取得 。 1 2 エドワーズ、スティーブ。 「左派のためのデュシャン?」 。 ラディカル・フィロソフィー。 2026年 3月4日 取得 。 ↑ ラムゼイ、エレン L. (1990). 「ポストモダニズム、政治、芸術のレビュー」。 パラシュート (65): 69. ↑ ウィーラー、ウェイン (1990)。「ポストモダニズム、政治、芸術のレビュー」。 現代社会学 :611。 ↑ ミルン、ドリュー (1991)。「ポストモダニズム、政治、芸術のレビュー」。 ラディカル・フィロソフィー (57)。 ↑ 「ジョン・ロバーツ教授 – 専門活動」 。 ウルヴァーハンプトン大学。 2025年 9月5日 取得 。 ↑ 「カルチャー・ナウ:ジョン・ロバーツとピーター・オズボーン」 。 現代美術研究所 。2015年9月18日。 2025年 9月5日 閲覧 。 ↑ 「コンセプチュアル写真とは何か?」 。 YouTube 。出典:Photographic Review。2012年。 2024年 9月5日 取得 。 ↑ ヤヌシュチャク、ヴァルデマール(1983年6月15日)。「現実のイメージを剥ぎ取る」。 ガーディアン 。 ↑ ヤヌシュチャク、ヴァルデマール(1984年6月12日)。「鏡の中の嫌なひび割れ」。 ガーディアン 。 ↑ リリントン、デイビッド(1991年1月23日)。「リアリズムへのアプローチ」。 タイムアウト 。 ↑ ウィリアムズ、ハイウェル(2002年11月15日)。 「デイブ・ビーチとジョン・ロバーツによる『ペリシテ人論争』」 。 ガーディアン。 2025年 9月5日 閲覧 。 ↑ ロバーツ、ジョン(1999)。 「トリックスター」 。 オックスフォード・アート・ジャーナル 。22 ( 1): 81–101。doi : 10.1093/oxartj/22.1.81。JSTOR 1360684。 2025 年 9 月 5 日 取得 。 ↑ ロバーツ、ジョン(2024年8月23日)。 「不適合:概念化からAIまでの芸術と労働」 。 北欧美学ジャーナル 。33 (67)。doi : 10.7146 / nja.v33i67.148451 。 ↑ シュワブスキー、バリー(2013年4月29日)。 「誤謬の支配」 。 アートジャーナルオープン。 2025年 9月5日 取得 。 ↑ Rohdie, Sam (2000年5月4日). 「The Art of Interruptionのレビュー」 . Screening the Past . ↑ ピックアップ、リチャード (1999)。「中断の芸術のレビュー」。 アートブック 。 ↑ レスリー、エスター(2009)。「芸術の労働」。 ニュー・フォーメーションズ (67): 153–157 。 ↑ ノイズ、ベン(2006)。「日常を哲学する」の書評。 『資本と階級』 (90): 143-146 。